Soarta Marinei Tsvetaeva în exil. Test despre creativitatea lui M.I. Test Tsvetaeva în literatură (clasa a XI-a) pe tema „Ea merge pe stradă și, dacă vede o ceapă, o apucă să gătească supă”

Nu numai contemporanii noștri au căutat fericirea departe de Rusia natală, ci și mari artiști, ale căror nume au intrat în istoria lumii. Și în ciuda scepticismului sau încercărilor lor de a scăpa de realitate, opera unor poeți celebri, precum Maria Tsvetaeva, este imortalizată ca o moștenire a culturii ruse.

După cum spunea însăși poetesa, direcția populară „rusă” a fost mereu prezentă în poeziile ei. Cuprinde lucrările „Și aprins, draga mea, un chibrit...”, „Iartă-mă, munții mei! ..”, un ciclu de poezii despre Stepan Razin.

Marina Tsvetaeva nu a acceptat Revoluția din octombrie și nu a înțeles; în lumea literară, ea încă s-a ținut separat. În mai 1922, Tsvetaeva și fiica ei au plecat în străinătate la soțul ei. Viața în exil a fost grea. La început, Tsvetaeva a fost acceptată ca una dintre ei, tipărită și lăudată de bunăvoie, dar în curând imaginea s-a schimbat semnificativ. Mediul emigrat, cu cearta lui furioasă a tot felul de „facțiuni” și „partide”, s-a dezvăluit poetei în toată urâțenia ei. Tsvetaeva a publicat din ce în ce mai puțin, iar multe dintre lucrările ei au stat pe masă ani de zile. Abandonând hotărât iluziile ei anterioare, nu a plâns nimic și nu s-a răsfățat cu amintirile trecutului trecut.

În jurul lui Tsvetaeva, zidul gol al singurătății se închidea din ce în ce mai aproape. Nu avea pe cine să-i citească poeziile, pe cine să întrebe, cu cine să se bucure. Dar chiar și într-o izolare atât de profundă, ea a continuat să scrie.

După ce a fugit de revoluție, acolo, în străinătate, Tsvetaeva a dobândit pentru prima dată o viziune sobră asupra inegalității sociale, a văzut o lume fără voaluri romantice. În același timp, un interes puternic pentru ceea ce se întâmplă în Rusia crește și se întărește la Tsvetaeva.

„Patria mamă nu este o convenție de teritoriu, ci o afiliere a memoriei și a sângelui”, a scris ea. - A nu fi în Rusia, a uita Rusia poate fi de temut doar de cei care gândesc Rusia în afara lor. În cine este înăuntru - o pierde doar odată cu viața. Dorul de Rusia se reflectă în poeme lirice precum „Zorii pe șine”, „Luchina”, „Mă înclin în fața secară rusă”, „O, limba neclintită...” și multe altele.

În toamna anului 1928, Țvetaeva a scris o scrisoare deschisă către Mayakovsky, care a devenit motivul acuzației sale de simpatii pro-sovietice, rupând cu ea o serie de cercuri de emigranți și oprind publicarea poeziei ei. Aceasta a fost o lovitură financiară grea. În vara anului 1933, datorită eforturilor prietenilor, s-au reluat publicațiile, dar adesea poeziile ei au fost tăiate, editate, iar progresele au fost amânate. Aproape niciuna dintre operele poetice majore scrise de Tsvetaeva în exil nu a fost publicată. Timp de 14 ani din viața ei la Paris, Marina Ivanovna a putut publica o singură carte - „După Rusia. 1922 - 1925”. În căutarea unui loc de muncă, a încercat să intre în literatura franceză prin traducere, dar, în ciuda laudelor, nu a reușit niciodată să fie publicată. Uneori s-au aranjat seri creative, dând câțiva bani pentru întreținerea familiei și pentru plata apartamentului. Ajutorul prietenilor și prietenilor prietenilor, cunoștințelor și străinilor, împreună cu o mică bursă cehă, au fost principalul venit real al lui Tsvetaeva. La mijlocul anilor 1930, a fost chiar organizat Comitetul pentru Asistență pentru Marina Tsvetaeva, care includea o serie de scriitori cunoscuți.

În anii 30, Tsvetaeva și-a dat seama clar de linia care o despărțea de emigrația albă. Importanţă pentru a înțelege poezia acestui timp, are ciclul „Poezii către fiu”, unde ea vorbește în vârful vocii despre Uniunea Sovietică ca o țară cu un depozit cu totul special, care se grăbește irezistibil înainte - în viitor, în universul însuși.

Du-te, fiule, în țara ta, -

Până la margine - de jur împrejur!

Unde să te întorci - înainte...

Soțul lui Tsvetaeva, Serghei Efron, a fost din ce în ce mai atras de ideea întoarcerii în Rusia. El credea că emigranții sunt vinovați în fața patriei și că iertarea trebuie câștigată prin cooperare cu autoritățile sovietice. Așadar, el a devenit una dintre figurile active ale Uniunii de întoarcere acasă din Paris. În 1932, problema plecării a fost deja rezolvată pentru el și a început să-și facă griji pentru un pașaport sovietic. Marina Tsvetaeva credea că nu este nevoie să meargă nicăieri: „Nu există o astfel de Rusia ...”, dar copiii erau de partea tatălui lor, credeau în adevărul lui și își vedeau viitorul în URSS. Treptat, a început să cedeze, întrucât i se refuza tot mai mult munca. Soțul Marinei este înfundat în probleme politice, fiica ei a plecat deja în Rusia. A fost inutil să rămână în Franța: comunitatea de emigranți s-a întors complet de la Efron. Plecând cel mai Arhiva ei către prieteni, Tsvetaeva a părăsit Parisul împreună cu fiul ei în 1939.

Desigur, soarta lui Tsvetaeva după întoarcerea în Rusia nu poate fi numită fericită și fără echivoc. Cu toate acestea, străinătatea nu a devenit niciodată o casă pentru marea poetesă, în timp ce gândul la Rusia a fost de fapt mereu acolo.

„Distanța care m-a mutat aproape,

Dal spunând „Întoarce-te

Acasă!" De la toate - la stelele de munte -

Fă-mi poze!”

Dor de casă

Dor de casă! Pentru o lungă perioadă de timp
Ceață expusă!
nu-mi pasa deloc -
Unde singur

Fii pe ce pietre acasă
Plimbați-vă cu o poșetă de piață
Spre casă și neștiind că este a mea,
Ca un spital sau o barăcă.

Nu-mi pasă care dintre ele
Persoanele sunt captive
Leu, din ce mediu uman
A fi reprimat - prin toate mijloacele -

În mine însumi, în unitatea sentimentelor.
Ursul Kamchatka fără slip de gheață
Unde nu te poți înțelege (și eu nu încerc!),
Unde să umilesc - eu singur.

Nu mă voi amăgi cu limba
Nativ, chemarea lui lăptoasă.
Nu-mi pasă ce
De neînțeles să fie întâlnit!

(Cititor, tone de ziare
Înghițitor, mulgător de bârfă...)
Secolul al XX-lea - el
Și eu - până în fiecare secol!

Uimit ca un buștean
Rămas de pe alee
Toți sunt egali cu mine, totul sunt egali cu mine,
Și poate cel mai egal

Mai amabil decât primul - doar.
Toate semnele de la mine, toate meta,
Toate curmalele - ca și cum ar fi fost îndepărtate manual:
Suflet, născut - undeva.

Deci marginea nu m-a salvat
Al meu, acela și cel mai vigilent detectiv
De-a lungul întregului suflet, întregul - peste!
Semnul de naștere nu va fi găsit!

Fiecare casă îmi este străină, fiecare templu îmi este gol,
Și totul este la fel, și totul este unul.
Dar dacă pe drum - un tufiș
Se ridică, în special cenușa de munte...

« M. I. Tsvetaeva»

Exercitiul 1

Marina Tsvetaeva a ajuns în exil:

1. Din motive politice.

2. În legătură cu o dorință irezistibilă de a se întâlni cu soțul ei și cu imposibilitatea sosirii acestuia în Rusia postrevoluționară.

3. Din alte motive.

Sarcina 2

Impulsul pentru crearea colecției „Tabăra lebedelor” a fost:

1. Dragoste pentru natura"

2. Aderarea la idealurile Armatei Albe.

3. Dragoste pentru soțul ei Serghei Efron.

Sarcina 3

Marina Tsvetaeva a considerat cel mai înalt scop al poetului:

1. Cântarea cotei feminine și a fericirii feminine.

2. Susținerea celui mai înalt adevăr - dreptul poetului la incoruptibilitatea lirei sale, onestitatea poetică.

3. Dorința poetului de a fi purtătorul ideilor vremii, tribunul său politic.

Sarcina 4

M. Tsvetaeva în articolul „Poeți cu istorie și poeți fără istorie” împarte toți artiștii în două categorii. Cărui grup aparține ea?

1. Poeți cu istorie, „săgeți”, adică gândurile poetului reflectă schimbările din lume.

2. Poeți fără istorie, poeți lirici puri ai „cercului”, poeți ai simțirii, cufundați în ei înșiși, desprinși de viața aglomerată și evenimentele istorice.

Sarcina 5

Marina Tsvetaeva a scris: „Versurile pure trăiesc cu sentimente. Sentimentele sunt mereu singure. Sentimentele nu au dezvoltare, nici logica. Sunt inconsecvenți. Ele ne sunt date deodată, toate sentimentele pe care vom fi destinați să le trăim vreodată: sunt ca flacăra unei torțe, strânse în piept.

M. Tsvetaeva sa considerat:

1. „Pur textier”.

2. „Poetul timpului”.

Sarcina 6

M. Tsvetaeva a fost caracterizată prin:

1. Simțirea unității gândurilor și a creativității.

2. Înstrăinarea de realitate și auto-absorbție.

3. Abstracția romantică din realitate.

4. Reflectarea în poezie a gândurilor legate de mișcarea timpului și schimbările din lume.

Sarcina 7

Eroul liric al lui M. Tsvetaeva este identic cu personalitatea poetului:

1. Nu. 2. Da.

Sarcina 8

În poezia ei, M. Tsvetaeva provoacă adesea lumea. Subliniați linia care dovedește această afirmație:

„Pe străzile din Moscova abandonată

Eu voi merge, iar tu vei rătăci.

Și nimeni nu va cădea în spatele drumului,

Și primul bulgăre de pe capacul sicriului va izbucni, -

Și în sfârșit va fi permis

Un vis egoist, singuratic.”

Sarcina 9

Tragedia pierderii patriei are ca rezultat uneori poezia emigrantă a Marinei Tsvetaeva:

1. În împotrivirea – rusă la tot ce nu este rus.

2. În opoziție cu Rusia sovietică.

Sarcina 10

Inversiunea folosită de M. Tsvetaeva în poezia „Orfeu” sporește intensitatea emoțională a poemului. Subliniați un exemplu de inversare:

„Sânge argint, argint-

Urmă de sânge dublă lea

De-a lungul Gebrei pe moarte -

Fratele meu blând! Sora mea".

Sarcina 11

Căruia dintre poeții epocii de argint îi dedică M. Tsvetaeva un ciclu de poezii:

1. A. A. Blok.

2. A. A. Ahmatova.

3. A. S. Pușkin.

Sarcina 12

Cărui poet îi sunt dedicate aceste rânduri?

„În orașul meu melodios, cupolele ard,

Și orbul rătăcit îl slăvește pe Mântuitorul Luminii,

Și îți dau grindina mea de clopote,

... - și inima ta pentru a începe.

1. A. A. Blok.

2. A. S. Pușkin.

3. A. A. Ahmatova.

Sarcina 13

Determinați ce motiv de creativitate poate fi atribuit următoarelor pasaje:

„Morind, nu voi spune: am fost,

Și nu-mi pare rău și nu-i caut pe vinovați.

Sunt lucruri mai importante pe lume

Furtuni pasionale și exploatări ale iubirii.

„Păsăre Phoenix - Eu cânt doar în foc!

Susține-mi viața înaltă!

Eu ard sus - și ard până la pământ!

Și noaptea să fie luminoasă pentru mine!

1. Tema poetului și a poeziei.

2. Tema naturii.

3. Versuri intime,

„În fața casei este un măr într-un râu de zăpadă,

Și orașul într-un giulgiu de zăpadă -

Marele tău mormânt

Ca un an întreg mi s-a părut.

Chipul întors către Dumnezeu

Întinzi mâna spre el de la pământ

Ca în zilele în care ai un total

Încă nu au dezamăgit-o”.

1. Anna Akhmatova.

2. Boris Pasternak.

3. Osip Mandelstam.

4. Nikolai Gumiliov.

Răspunsuri la test„M.I. Tsvetaeva”

Test de clasa a 11-a "S. A. Yesenin»

Exercitiul 1

Potriviți mișcarea literară de la începutul secolului al XX-lea cu cuvântul „cheie”:

1. Simbol.

3. Cel mai înalt grad ceva, putere înfloritoare.

4. Viitorul.

P acmeism P futurism P imagism și simbolism

Sarcina 2

„Ce tendință literară a fost apropiată de S. Yesenin:

1. Simbolism. 2. Acmeism. 3. Imagism. 4. Futurism.

Sarcina 3

Cel mai important rol în lumea artei S. Yesenin este un sistem de imagini. Care imagine pentru poet generalizează, unind toată percepția sa despre lume:

1. Imaginea lunii și a soarelui.

2. Imagine spațială a pământului.

3. Imaginea timpului în mișcare.

4. Imaginea (calele) drumului.

Sarcina 4

Determinați mijloacele artistice de exprimare cu care S. Yesenin creează o imagine a naturii:

„Mesteacăn alb

sub fereastra mea

acoperit cu zapada,

Ca argintul.”

1. Epitete.

2. Metaforă.

3. Comparație.

4. Comparația metaforistică.

Sarcina 5

Determinați mijloacele artistice de exprimare folosite de poet pentru a crea o imagine:

1. „Zori cu mâna răcoarei rouă

Doboară merele zorilor.

2. „Acum albastrul moțește, apoi oftează”.

3. „Ca cerceii, râsul fetițelor va răsuna”.

4. „... În apele brazdei de sonerie pubiană”.

5. „... Plopii lâncezesc zgomotos”.

Personificare

P înregistrare sunet

P epitete

P comparații metaforice

P metafore

Sarcina 6

CU. Yesenin folosește tehnica artistică a antitezei în apelul său la tema Patriei. Antiteza este:

1. O tehnică artistică care constă în folosirea unei aluzii transparente la unele cunoscute cotidiene, literare sau fapt istoricîn loc să menţionăm faptul în sine.

2. Opoziție artistică de personaje, circumstanțe, concepte, imagini etc., creând efectul unui contrast puternic.

3. Recepția înregistrării sunetului, care constă în repetarea unor consoane identice sau apropiate ca sunet.

Sarcina 7

Poezia lui S. Yesenin are nu numai primul sens, lexical, ci, cu ajutorul mijloacelor artistice, poetul creează atât al doilea, figurativ-metaforic, cât și al treilea, filozofico-simbolic, nivel al lumii poetice. Poți să-l scoți pe cel principal?

La trei ani de la revoluție, în 1920, Marina Țvetaeva a rămas la Moscova fără soțul ei, Serghei Efron, care, împreună cu Armata Albă, a evacuat în Turcia și a dispărut. În același an, fiica lor cea mică, Irina, în vârstă de trei ani, a murit de foame într-un adăpost, de fapt, abandonată de propria ei mamă în mila destinului. După ce a primit vești de la scriitorul Ilya Ehrenburg în 1921 că soțul ei era în viață și în Republica Cehă, Tsvetaeva a decis să se mute la el cu orice preț. Dar i-a luat un an să obțină permisiunea autorităților de a părăsi țara.

Rătăciri prin țări

În urmă cu 95 de ani, pe 15 mai 1922, Tsvetaeva a sosit împreună cu fiica ei cea mare (iubită) Ariadna la Berlin, unde a locuit doar două luni și jumătate. Lista lucrurilor pe care le-a luat Tsvetaeva cu ea a fost foarte modestă: o trusă de creion, o călimară, o farfurie cu un leu, un suport de sticlă, un portret al Arianei, o cutie de cusut și un colier de chihlimbar. Fiica a luat cu ea cizme și cizme de pâslă, o cafetieră și o sobă primus. Atât au avut. Bunurile se potrivesc într-o valiză.

Tsvetaeva a dedicat o poezie Berlinului ploios.

Curând s-au mutat din Germania în Cehia, unde Efron a început să studieze la Universitatea din Praga cu o bursă prezidențială. Această bursă, desigur, nu a fost suficientă pentru trei. Și apoi s-a născut în familie un fiu, care se numea George, dar toată lumea îl numea întotdeauna Moore.

„Nu este nevoie aici, imposibil acolo”

Praga nu i-a plăcut Tsvetaeva, iar la sfârșitul anului 1925 s-a decis să se mute la Paris - centrul vieții intelectualității ruse. Acolo Tsvetaeva a început să publice poezii în mai multe reviste, să traducă. Dar banii abia erau suficienți pentru a închiria locuințe și mâncare. Fiica Ariadna a câștigat bani din broderie, iar soțul ei a editat articole.

Poetea credea că a părăsit Rusia pentru totdeauna. Dar, după întâlnirea cu soțul ei, s-a dovedit că, dimpotrivă, intenționa să se întoarcă. Efron a început să coopereze cu NKVD și sa alăturat Uniunii Homecoming. El credea că emigranții sunt vinovați în fața patriei și că iertarea trebuie câștigată prin cooperare cu autoritățile sovietice. Din cauza acestor opinii ale soțului ei, Tsvetaeva a început treptat să se lepede în cercurile literare. Cercuri care au primit-o foarte călduros la început.

În 1928, Tsvetaeva a scris o scrisoare deschisă către Mayakovsky, care nu a făcut decât să sporească iritația publicului parizian față de ea. În ea s-a exprimat poziţia duală a familiei poetei celebru poem Dor de casă, scris în 1934. În ea, ea recunoaște că nu îi pasă unde trăiește în sărăcie - în Rusia sau în străinătate.

Patria nu a așteptat

În iunie 1939, Marina Ivanovna și fiul ei George au ajuns la Moscova. Fiica și soțul s-au mutat deja în URSS până atunci. Dar reuniunea a fost de scurtă durată: în august, Ariadna a fost arestată sub acuzația de activități antisovietice, iar Serghei a fost luat.

Poetea a început să se plimbe prin camere temporare, trecând prin autorități în încercarea de a obține măcar un fel de locuință și înregistrare, scrisori către Beria și Stalin prin care ceru ajutor și să i se permită să-și vadă soțul și fiica.

Tsvetaeva a simțit o nedreptate față de ea însăși: tatăl ei Ivan Tsvetaev a fost fondatorul muzeului Arte Frumoase numit după Pușkin, iar biblioteca familiei a devenit baza a mai mult de un muzeu. Cu toate acestea, la Moscova, potrivit funcționarilor din Uniunea Scriitorilor, nu a fost găsit nici un metru pătrat pentru ea și fiul ei.

Odată cu izbucnirea războiului, Tsvetaeva s-a mutat în Tatarstan, orașul Yelabuga. Fondul Literar a evacuat acolo scriitori. Neobișnuită cu munca, Tsvetaeva a încercat chiar să obțină un loc de muncă ca mașină de spălat vase în sala de mese, dar nu a reușit niciodată să o deschidă.

În mare parte din deznădejdea materială, Marina Tsvetaeva s-a sinucis pe 31 august 1941. S-a spânzurat, lăsând trei note - fiului ei, familiei de scriitori evacuați Aseev și celor care o vor îngropa. Două luni mai târziu, soțul ei a fost împușcat; trei ani mai târziu, fiul ei Georgy a murit în luptă. Din toată familia, din propria ei moarte a murit doar Ariadna, care a petrecut 16 ani în lagăre și a murit în 1975 la Tarusa.

Testul M. I. Tsvetaeva

Exercitiul 1

1. Din motive politice.
2. Din cauza dorinței irezistibile de a se întâlni cu soțul ei și a imposibilității sosirii acestuia
   în Rusia postrevoluționară.
3. Din alte motive.

Sarcina 2

1. Dragoste pentru natură.
2. Angajamentul față de idealurile Armatei Albe.
3. Dragoste pentru soțul ei Serghei Efron.

Sarcina 3

1. Cântarea cotei feminine și a fericirii feminine.
2. Susținerea celui mai înalt adevăr - dreptul poetului la incoruptibilitatea lirei sale, onestitatea poetică.
3. Dorința poetului de a fi purtător de idei
   timp, tribunul său politic.

Sarcina 4

1. Poeți cu istorie, „săgeți”, adică gânduri
   poet reflectă schimbările lumii.
2. Poeți fără istorie, poeți lirici puri ai „cercului”, poeți ai simțirii, cufundați în ei înșiși, desprinși de viața aglomerată și de evenimentele istorice.

Sarcina 5

M. Tsvetaeva sa considerat:

1. „Lirică pură”.
2. „Poetul timpului”

Sarcina 6

1. Senzație de unitate a gândurilor și creativitate.
2. Înstrăinarea de realitate și auto-absorbție.
3. Abstracția romantică din realitate.
4. Reflectarea în poezie a gândurilor legate
   cu mişcarea timpului şi schimbarea lumii.

Sarcina 7

Sarcina 8

„Pe străzile din Moscova abandonată

Eu voi merge, iar tu vei rătăci.

Și nimeni nu va cădea în spatele drumului,

Și în sfârșit va fi permis

Un vis egoist, singuratic.”

Sarcina 9

1. Opunându-se - rusă la tot ce nu este rus.
2. În opoziție cu Rusia sovietică.

Sarcina 10

Inversiunea folosită de M. Tsvetaeva în poezia „Orfeu” sporește intensitatea emoțională a poemului. Subliniați un exemplu de inversare:

„Sânge argint, argint-

Urmă de sânge dublă lea

De-a lungul Gebrei pe moarte -

Fratele meu blând! Sora mea".

Sarcina 11

1. A. A. Blok.
2. A. A; Ahmatova.
3. A. S. Pușkin.

Sarcina 12

Și inima mea pentru a începe.”

1. A. A. Blok.
2. A. S. Pușkin.
3. A. A. Ahmatova.

Sarcina 13

„Morind, nu voi spune: am fost,

Și nu-mi pare rău și nu-i caut pe vinovați.

Sunt lucruri mai importante pe lume

„Păsăre Phoenix - Eu cânt doar în foc! Susține-mi viața înaltă!

Eu ard sus - și ard până la pământ!

1. Tema poetului și a poeziei.
2. Tema naturii.
3. versuri intime.

Sarcina 14

„În fața casei este un măr într-un râu de zăpadă,

Și orașul într-un giulgiu de zăpadă -

Marele tău mormânt

Ca un an întreg mi s-a părut. Chipul întors către Dumnezeu

Întinzi mâna spre el de la pământ

Ca în zilele în care ai un total

Încă nu au dezamăgit-o”.

1. Anna Akhmatova.
2. Boris Pasternak.
3. Osip Mandelstam.
4. Nikolai Gumiliov.

RĂSPUNSURI LA TEST

Scriitorul I. Ehrenburg, aflat în străinătate, la cererea lui Tsvetaeva, și-a căutat soțul în Cehoslovacia. În iulie 1921, a venit o scrisoare de la Efron din Praga: „Trăiesc prin credință în întâlnirea noastră. Fără tine, nu va exista viață pentru mine ... ”În mai 1922, M.I. Tsvetaeva și fiica ei au plecat în străinătate. Astfel a început emigrarea ei. Mai întâi, Berlinul, care a rămas pentru totdeauna un oraș străin pentru ea, deși s-a întâlnit bine. Aici au fost publicate mai multe cărți: „Poezii către Blok”, „Separare”, „Psyche” și poezia „Făiața țarului”, o colecție de poezii „Meșteșug” (1923). Acolo, la Berlin, a avut loc o întâlnire cu Andrei Bely, care a făcut o mare impresie lui Tsvetaeva.

În august 1922, Tsvetaeva s-a mutat la Praga și s-a îndrăgostit de oraș din toată inima. Mai târziu, în 1938-1939, a creat Poezii pentru Republica Cehă. Despre ocuparea Republicii Cehe de către trupele fasciste, Tsvetaeva a fost scrisă rânduri nemuritoare pline de amărăciune:

Refuz să fiu.
În vâltoarea non-oamenilor
Refuz să trăiesc.
Cu lupii pătratelor

Refuz - urlă.
Cu rechinii din câmpie
Refuz să înot
Rotiri în aval.

Nu am nevoie de găuri
Ureche, nici ochi profetici.
Spre lumea ta nebună
Există un singur răspuns - refuzul.
O, lacrimi în ochi! 15 martie - 11 mai 1939

Aici, în februarie 1925, s-a născut fiul lui George. Familia a trăit în sărăcie, dar acest lucru nu a interferat cu creativitatea. Tsvetaeva a continuat să scrie. În anii emigrării s-au creat zeci de poezii, poeziile „Bine făcut”, „Poemul muntelui”, „Poemul sfârșitului”, lucrări în proză. Dar lipsa banilor m-a făcut să mă gândesc la mut. În toamna anului 1925 familia s-a mutat la Paris. Totuși, nici aici nu s-a putut scăpa de sărăcie. La început, Tsvetaeva a fost publicată cu nerăbdare în reviste rusești; în februarie 1926, seara ei a avut loc la Paris cu mare succes. În 1928, a fost publicată o carte de poezii „După Rusia”, care s-a dovedit a fi ultima carte de viață poet.

Chiar și la Praga, S. Efron a făcut primii pași pentru a se întoarce în Rusia sovietică: a luat parte la crearea revistei „În felul lui”, care a oferit informații simpatice despre URSS, colecția „Versturi”. La Paris, Efron a continuat această muncă, devenind unul dintre cei mai activi membri ai Uniunii Homecoming. S.Ya. Efron, care a devenit agent NKVD în străinătate, a fost implicat într-un asasinat politic contractual. A trebuit să plece urgent la Moscova. Ariadna locuia deja acolo. Țvetaeva nu a mai putut rămâne la Paris: soțul și fiica ei locuiau la Moscova, fiul ei a fost rupt în Rusia, mediul emigranților s-a îndepărtat de ea.

Perioada de emigrare în opera Marina Tsvetaeva

I. Tragedia destinului poetului „Epocii de Argint”. 2

II. Creativitatea M. Tsvetaeva în perioada emigrației. 2

1. Perioada cehă de emigrare. Relatiile cu expatriatii. 2

2. Dor de Patria Mamă. 4

3. Motive noi în opera unui poet matur. 6

4. Contrastele creativității M. Tsvetaeva. 8

5. Imersiunea în crearea de mituri și căutarea monumentalității. unsprezece

6. Poezii de M. Cvetaeva - „Poemul muntelui” și „Poemul sfârșitului”. 13

7. Trăsături ale dramaturgiei lui M. Tsvetaeva. 15

8. Mutarea în Franța. Apel la tema poetului și a poeziei. 18

9. Tendințe în creativitate M. Tsvetaeva până la începutul anilor 30. 21

10. Proza autobiografică și de memorii a lui M. Tsvetaeva. 22

11. „Pușkiniana” Tsvetaeva. 23

12. Întoarcerea în Patria Mamă. 26

III. Valoarea operei lui M. Cevetaeva pentru literatura rusă.. 27

Literatură. 28

I. Tragedia destinului poetului „Epocii de Argint”

Poeții „Epocii de Argint” au lucrat într-o perioadă foarte grea, o perioadă de catastrofe și răsturnări sociale, revoluții și războaie. Poeții din Rusia în acea epocă tulbure, când oamenii uitau ce este libertatea, trebuiau adesea să aleagă între creativitate liberă și viață. Au fost nevoiți să treacă prin suișuri și coborâșuri, victorii și înfrângeri. Creativitatea a devenit o salvare și o ieșire, poate chiar o evadare din realitatea sovietică care îi înconjura. Patria mamă, Rusia a devenit o sursă de inspirație.

Marina Ivanovna Tsvetaeva () este o dramaturgă și prozatoare, una dintre cele mai cunoscute poete ruse, a cărei soartă tragică, plină de suișuri și coborâșuri, nu încetează să emoționeze mințile cititorilor și cercetătorilor operei ei.

1. Perioada cehă de emigrare. Relaţiile cu cercurile de emigranţi

În vara anului 1921, Tsvetaeva a primit vești de la soțul ei, care, după înfrângerea Armatei Albe, a ajuns în exil. În ianuarie-mai 1922, M. Tsvetaeva a continuat să scrie poezii de rămas bun. Ea a scris poezia „Lane” - rămas bun de la Moscova. Și pe 3 - 10 mai, M. Tsvetaeva a primit Documente necesare să călătorească în străinătate cu fiica ei și pe 11 mai părăsește Rusia sovietică, inițial la Berlin, iar apoi la Praga, unde S. Efron a studiat la universitate.

Perioada cehă de emigrare a lui Tsvetaeva a durat mai mult de trei ani. La începutul anilor 1920, a fost publicat pe scară largă în reviste de emigranți albi. A reușit să publice cărțile „Poezii către Blok”, „Despărțire” (ambele în 1922), poezia de basm „Bine făcut” (1924). În acest timp, ea a publicat două cărți de autoare la Berlin - „Meșteșug. Cartea de poezii” (1923) și „Psyche. Romantism” (1923), care cuprindea lucrări anii recenti dintre cele scrise acasă.

În curând, relația lui Tsvetaeva cu cercurile emigranților a escaladat, ceea ce a fost facilitat de atracția ei tot mai mare pentru Rusia („Poezii către fiu”, „Patria mamă”, „Tânjul de patrie! Multă vreme ...”, „Chelyuskintsy”, etc.). Ultima colecție de poezii pe viață - „După Rusia. 1922 - 1925" - publicată la Paris în 1928.

Într-unul dintre cele mai dificile momente pentru ea însăși, Marina Țvetaeva a scris cu amărăciune: „... Cititorul meu rămâne în Rusia, unde poeziile mele nu ajung. În emigrare, la început (în focul momentului!) mă publică, apoi, veniți în fire, mă retrag din circulație, simțind ceva ce nu este al meu – local!

Opera ei poetică din acești ani a suferit o schimbare semnificativă: a marcat în mod clar o întorsătură către pânzele de format mare. Versurile, în care temele sale principale s-au păstrat preponderent - dragostea, creativitatea și Rusia, doar cea din urmă a căpătat un caracter nostalgic foarte definit - au fost completate cu lucrări precum „Poet” („Poetul - de departe începe să vorbească. / Poetul - începe să vorbească departe...”), „O tentativă de gelozie”, „Vorbește”, „Vorbește”, „Din versul rusesc, în mile...”, „Distată de mie:. svetaeva se gândea constant la bruma familiei În poezia adresată lui B. Pasternak sună note de dor de nedescris și tristețe.

Arc rusesc de secară de la mine,

Niva, unde femeia sta stagnant...

Prietene! Plouă în afara ferestrei mele

Necazuri și binecuvântări în inimă...

Tu, în fluierul ploii și al necazului -

La fel ca Homer în hexametru.

Dă-mi mâna ta - lumii întregi!

Aici - amândoi sunt ocupați.

În lumea literară, ea încă s-a păstrat pentru ea însăși. În străinătate, a locuit mai întâi la Berlin, apoi trei ani la Praga; în noiembrie 1925 s-a mutat la Paris. Viața a fost un emigrant, dificil, sărac. A trebuit să locuiesc în suburbii, pentru că capitala era peste posibilitățile noastre. La început, emigrația albă a acceptat-o ​​pe Tsvetaeva ca a lor, ea a fost publicată și lăudată cu nerăbdare. Dar în curând imaginea s-a schimbat semnificativ. În primul rând, pentru Tsvetaeva a venit o seriozitate grea. Mediul emigrat alb, cu tam-tam șoarece și ceartă furioasă de tot felul de „facțiuni” și „partide”, s-a dezvăluit imediat poetei în toată goliciunea sa jalnică și dezgustătoare. Treptat, legăturile ei cu emigrația albă sunt rupte. Se tipărește din ce în ce mai puțin, unele poezii și lucrări nu intră în tipar ani de zile sau chiar rămân în biroul autorului.

Literatură

1. Bavin S., Semibratova I. Soarta poeţilor epocii de argint: eseuri bibliografice. - M.: Prinț. Camera, 19 ani.

2. Amintiri ale Marinei Tsvetaeva. - M., 1992.

3. Gasparov Tsvetaeva: de la poetica vieții cotidiene la poetica cuvântului // Articole Gasparov. - M., 1995. - S. 307-315.

4. Kedrov K. Rusia - cuști de aur și de fier pentru poete // Novye Izvestia. - Nr. 66, 1998

5. Kudrova, au dat... Marina Tsvetaeva: . - M., 1991.

6. Kudrova Marina Tsvetaeva. // „Lumea cuvântului rusesc”, nr. 04, 2002.

7. Osogin M. . – M.: Olimp, 1997.

8. Frasin de munte Pavlovsky: Despre poezia lui M. Țvetaeva. - L., 1989.

9. Razumovskaya M. Marina Tsvetaeva. Mit și realitate. - M., 1994.

10. Saakyants Tsvetaeva. Pagini de viață și creativitate (). - M., 1986.

11. Tsvetaeva M. În orașul meu melodios: Poezii, piesa de teatru, roman cu litere / Comp. . - Saransk: Mordov. carte. editura, anii 19.

12. Tsvetaeva M. Pur și simplu - inima ... // Acasă Biblioteca de poezie. - Moscova: Eksmo-Press, 1998.

13. Schweitzer Victoria. Viața și ființa lui Marina Tsvetaeva. - M., 1992.

Nu numai contemporanii noștri au căutat fericirea departe de Rusia natală, ci și mari artiști, ale căror nume au intrat în istoria lumii. Și în ciuda scepticismului sau încercărilor lor de a scăpa de realitate, opera unor poeți celebri, precum Maria Tsvetaeva, este imortalizată ca o moștenire a culturii ruse.

După cum spunea însăși poetesa, direcția populară „rusă” a fost mereu prezentă în poeziile ei. Cuprinde lucrările „Și aprins, draga mea, un chibrit...”, „Iartă-mă, munții mei! ..”, un ciclu de poezii despre Stepan Razin.

Marina Tsvetaeva nu a acceptat Revoluția din octombrie și nu a înțeles; în lumea literară, ea încă s-a ținut separat. În mai 1922, Tsvetaeva și fiica ei au plecat în străinătate la soțul ei. Viața în exil a fost grea. La început, Tsvetaeva a fost acceptată ca una dintre ei, tipărită și lăudată de bunăvoie, dar în curând imaginea s-a schimbat semnificativ. Mediul emigrat, cu cearta lui furioasă a tot felul de „facțiuni” și „partide”, s-a dezvăluit poetei în toată urâțenia ei. Tsvetaeva a publicat din ce în ce mai puțin, iar multe dintre lucrările ei au stat pe masă ani de zile. Abandonând hotărât iluziile ei anterioare, nu a plâns nimic și nu s-a răsfățat cu amintirile trecutului trecut.

În jurul lui Tsvetaeva, zidul gol al singurătății se închidea din ce în ce mai aproape. Nu avea pe cine să-i citească poeziile, pe cine să întrebe, cu cine să se bucure. Dar chiar și într-o izolare atât de profundă, ea a continuat să scrie.

După ce a fugit de revoluție, acolo, în străinătate, Tsvetaeva a dobândit pentru prima dată o viziune sobră asupra inegalității sociale, a văzut o lume fără voaluri romantice. În același timp, un interes puternic pentru ceea ce se întâmplă în Rusia crește și se întărește la Tsvetaeva.

„Patria mamă nu este o convenție de teritoriu, ci o afiliere a memoriei și a sângelui”, a scris ea. - A nu fi în Rusia, a uita Rusia poate fi de temut doar de cei care gândesc Rusia în afara lor. În cine este înăuntru - o pierde doar odată cu viața. Dorul de Rusia se reflectă în poeme lirice precum „Zorii pe șine”, „Luchina”, „Mă înclin în fața secară rusă”, „O, limba neclintită...” și multe altele.

În toamna anului 1928, Țvetaeva a scris o scrisoare deschisă către Mayakovsky, care a devenit motivul acuzației sale de simpatii pro-sovietice, rupând cu ea o serie de cercuri de emigranți și oprind publicarea poeziei ei. Aceasta a fost o lovitură financiară grea. În vara anului 1933, datorită eforturilor prietenilor, s-au reluat publicațiile, dar adesea poeziile ei au fost tăiate, editate, iar progresele au fost amânate. Aproape niciuna dintre operele poetice majore scrise de Tsvetaeva în exil nu a fost publicată. Timp de 14 ani din viața ei la Paris, Marina Ivanovna a putut publica o singură carte - „După Rusia. 1922 - 1925”. În căutarea unui loc de muncă, a încercat să intre în literatura franceză prin traducere, dar, în ciuda laudelor, nu a reușit niciodată să fie publicată. Uneori s-au aranjat seri creative, dând câțiva bani pentru întreținerea familiei și pentru plata apartamentului. Ajutorul prietenilor și prietenilor prietenilor, cunoștințelor și străinilor, împreună cu o mică bursă cehă, au fost principalul venit real al lui Tsvetaeva. La mijlocul anilor 1930, a fost chiar organizat Comitetul pentru Asistență pentru Marina Tsvetaeva, care includea o serie de scriitori cunoscuți.

În anii 30, Tsvetaeva și-a dat seama clar de linia care o despărțea de emigrația albă. De mare importanță pentru înțelegerea poeziei din acest timp este ciclul „Poezii către fiu”, în care ea vorbește în vârful vocii despre Uniunea Sovietică ca o țară cu un depozit cu totul special, care se grăbește irezistibil înainte - în viitor, în universul însuși.

Du-te, fiule, în țara ta, -

La margine - la toate marginile dimpotrivă!

Unde să te întorci - înainte...

Soțul lui Tsvetaeva, Serghei Efron, a fost din ce în ce mai atras de ideea întoarcerii în Rusia. El credea că emigranții sunt vinovați în fața patriei și că iertarea trebuie câștigată prin cooperare cu autoritățile sovietice. Așadar, el a devenit una dintre figurile active ale Uniunii de întoarcere acasă din Paris. În 1932, problema plecării a fost deja rezolvată pentru el și a început să-și facă griji pentru un pașaport sovietic. Marina Tsvetaeva credea că nu este nevoie să meargă nicăieri: „Nu există o astfel de Rusia ...”, dar copiii erau de partea tatălui lor, credeau în adevărul lui și își vedeau viitorul în URSS. Treptat, a început să cedeze, întrucât i se refuza tot mai mult munca. Soțul Marinei este înfundat în probleme politice, fiica ei a plecat deja în Rusia. A fost inutil să rămână în Franța: comunitatea de emigranți s-a întors complet de la Efron. Lăsând cea mai mare parte din arhiva ei prietenilor ei, Tsvetaeva a părăsit Parisul împreună cu fiul ei în 1939.

Desigur, soarta lui Tsvetaeva după întoarcerea în Rusia nu poate fi numită fericită și fără echivoc. Cu toate acestea, străinătatea nu a devenit niciodată o casă pentru marea poetesă, în timp ce gândul la Rusia a fost de fapt mereu acolo.

„Distanța care m-a mutat aproape,

Dal spunând „Întoarce-te

Acasă!" De la toate - la stelele de munte -

Fă-mi poze!”

Dor de casă

Dor de casă! Pentru o lungă perioadă de timp
Ceață expusă!
nu-mi pasa deloc -
Unde singur

Fii pe ce pietre acasă
Plimbați-vă cu o poșetă de piață
Spre casă și neștiind că este a mea,
Ca un spital sau o barăcă.

Nu-mi pasă care dintre ele
Persoanele sunt captive
Leu, din ce mediu uman
A fi reprimat - prin toate mijloacele -

În mine însumi, în unitatea sentimentelor.
Ursul Kamchatka fără slip de gheață
Unde nu te poți înțelege (și eu nu încerc!),
Unde să umilesc - eu singur.

Nu mă voi amăgi cu limba
Nativ, chemarea lui lăptoasă.
Nu-mi pasă ce
De neînțeles să fie întâlnit!

(Cititor, tone de ziare
Înghițitor, mulgător de bârfă...)
Secolul al XX-lea - el
Și eu - până în fiecare secol!

Uimit ca un buștean
Rămas de pe alee
Toți sunt egali cu mine, totul sunt egali cu mine,
Și poate cel mai egal

Mai amabil decât primul - doar.
Toate semnele de la mine, toate meta,
Toate curmalele - ca și cum ar fi fost îndepărtate manual:
Suflet, născut - undeva.

Deci marginea nu m-a salvat
Al meu, acela și cel mai vigilent detectiv
De-a lungul întregului suflet, întregul - peste!
Semnul de naștere nu va fi găsit!

Fiecare casă îmi este străină, fiecare templu îmi este gol,
Și totul este la fel, și totul este unul.
Dar dacă pe drum - un tufiș
Se ridică, în special cenușa de munte...

TEST de clasa a 11-a

„M. I. Tsvetaeva»

Exercitiul 1

Marina Tsvetaeva a ajuns în exil:

1. Din motive politice.

2. În legătură cu o dorință irezistibilă de a se întâlni cu soțul ei și cu imposibilitatea sosirii acestuia în Rusia postrevoluționară.

3. Din alte motive.

Sarcina 2

Impulsul pentru crearea colecției „Tabăra lebedelor” a fost:

1. Dragoste pentru natura"

2. Aderarea la idealurile Armatei Albe.

3. Dragoste pentru soțul ei Serghei Efron.

Sarcina 3

Marina Tsvetaeva a considerat cel mai înalt scop al poetului:

1. Cântarea cotei feminine și a fericirii feminine.

2. Susținerea celui mai înalt adevăr - dreptul poetului la incoruptibilitatea lirei sale, onestitatea poetică.

3. Dorința poetului de a fi purtătorul ideilor vremii, tribunul său politic.

Sarcina 4

M. Tsvetaeva în articolul „Poeți cu istorie și poeți fără istorie” împarte toți artiștii în două categorii. Cărui grup aparține ea?

1. Poeți cu istorie, „săgeți”, adică gândurile poetului reflectă schimbările din lume.

2. Poeți fără istorie, poeți lirici puri ai „cercului”, poeți ai simțirii, cufundați în ei înșiși, desprinși de viața aglomerată și evenimentele istorice.

Sarcina 5

Marina Tsvetaeva a scris: „Versurile pure trăiesc cu sentimente. Sentimentele sunt mereu singure. Sentimentele nu au dezvoltare, nici logica. Sunt inconsecvenți. Ele ne sunt date deodată, toate sentimentele pe care vom fi destinați să le trăim vreodată: sunt ca flacăra unei torțe, strânse în piept.

M. Tsvetaeva sa considerat:

1. „Pur textier”.

2. „Poetul timpului”.

Sarcina 6

M. Tsvetaeva a fost caracterizată prin:

1. Simțirea unității gândurilor și a creativității.

2. Înstrăinarea de realitate și auto-absorbție.

3. Abstracția romantică din realitate.

4. Reflectarea în poezie a gândurilor legate de mișcarea timpului și schimbările din lume.

Sarcina 7

Eroul liric al lui M. Tsvetaeva este identic cu personalitatea poetului:

1. Nu. 2. Da.

Sarcina 8

În poezia ei, M. Tsvetaeva provoacă adesea lumea. Subliniați linia care dovedește această afirmație:

„Pe străzile din Moscova abandonată

Eu voi merge, iar tu vei rătăci.

Și nimeni nu va cădea în spatele drumului,

Și primul bulgăre de pe capacul sicriului va izbucni, -

Și în sfârșit va fi permis

Un vis egoist, singuratic.”

Sarcina 9

Tragedia pierderii patriei are ca rezultat uneori poezia emigrantă a Marinei Tsvetaeva:

1. În împotrivirea – rusă la tot ce nu este rus.

2. În opoziție cu Rusia sovietică.

Sarcina 10

Inversiunea folosită de M. Tsvetaeva în poezia „Orfeu” sporește intensitatea emoțională a poemului. Subliniați un exemplu de inversare:

„Sânge argint, argint-

Urmă de sânge dublă lea

De-a lungul Gebrei pe moarte -

Fratele meu blând! Sora mea".

Sarcina 11

Căruia dintre poeții epocii de argint îi dedică M. Tsvetaeva un ciclu de poezii:

1. A. A. Blok.

2. A. A. Ahmatova.

3. A. S. Pușkin.

Sarcina 12

Cărui poet îi sunt dedicate aceste rânduri?

„În orașul meu melodios, cupolele ard,

Și orbul rătăcit îl slăvește pe Mântuitorul Luminii,

Și îți dau grindina mea de clopote,

... - și inima ta pentru a începe.

1. A. A. Blok.

2. A. S. Pușkin.

3. A. A. Ahmatova.

Sarcina 13

Determinați ce motiv de creativitate poate fi atribuit următoarelor pasaje:

„Morind, nu voi spune: am fost,

Și nu-mi pare rău și nu-i caut pe vinovați.

Sunt lucruri mai importante pe lume

Furtuni pasionale și exploatări ale iubirii.

„Păsăre Phoenix - Eu cânt doar în foc!

Susține-mi viața înaltă!

Eu ard sus - și ard până la pământ!

Și noaptea să fie luminoasă pentru mine!

1. Tema poetului și a poeziei.

2. Tema naturii.

3. Versuri intime,

„În fața casei este un măr într-un râu de zăpadă,

Și orașul într-un giulgiu de zăpadă -

Marele tău mormânt

Ca un an întreg mi s-a părut.

Chipul întors către Dumnezeu

Întinzi mâna spre el de la pământ

Ca în zilele în care ai un total

Încă nu au dezamăgit-o”.

1. Anna Akhmatova.

2. Boris Pasternak.

3. Osip Mandelstam.

4. Nikolai Gumiliov.

Răspunsuri la testul „M.I. Tsvetaeva”

Testul de clasa a 11-a „S. A. Yesenin

Exercitiul 1

Potriviți mișcarea literară de la începutul secolului al XX-lea cu cuvântul „cheie”:

1. Simbol.

3. Cel mai înalt grad de ceva, puterea de înflorire.

4. Viitorul.

P acmeism P futurism P imagism și simbolism

Sarcina 2

„Ce tendință literară a fost apropiată de S. Yesenin:

1. Simbolism. 2. Acmeism. 3. Imagism. 4. Futurism.

Sarcina 3

Cel mai important rol în lumea artistică a lui S. Yesenin este sistemul de imagini. Care imagine pentru poet generalizează, unind toată percepția sa despre lume:

1. Imaginea lunii și a soarelui.

2. Imagine spațială a pământului.

3. Imaginea timpului în mișcare.

4. Imaginea (calele) drumului.

Sarcina 4

Determinați mijloacele artistice de exprimare cu care S. Yesenin creează o imagine a naturii:

„Mesteacăn alb

sub fereastra mea

acoperit cu zapada,

Ca argintul.”

1. Epitete.

2. Metaforă.

3. Comparație.

4. Comparația metaforistică.

Sarcina 5

Determinați mijloacele artistice de exprimare folosite de poet pentru a crea o imagine:

1. „Zori cu mâna răcoarei rouă

Doboară merele zorilor.

2. „Acum albastrul moțește, apoi oftează”.

3. „Ca cerceii, râsul fetițelor va răsuna”.

4. „... În apele brazdei de sonerie pubiană”.

5. „... Plopii lâncezesc zgomotos”.

Personificare

P înregistrare sunet

P epitete

P comparații metaforice

P metafore

Sarcina 6

CU. Yesenin folosește tehnica artistică a antitezei în apelul său la tema Patriei. Antiteza este:

1. Dispozitiv artistic care constă în folosirea unei aluzii transparente la un fapt cotidian, literar sau istoric cunoscut în loc de a menționa faptul în sine.

2. Opoziție artistică de personaje, circumstanțe, concepte, imagini etc., creând efectul unui contrast puternic.

3. Recepția înregistrării sunetului, care constă în repetarea unor consoane identice sau apropiate ca sunet.

Sarcina 7

Poezia lui S. Yesenin are nu numai primul sens, lexical, ci, cu ajutorul mijloacelor artistice, poetul creează atât al doilea, figurativ-metaforic, cât și al treilea, filozofico-simbolic, nivel al lumii poetice. Este posibil să îl evidențiem pe cel principal:

Sarcina 8

Eroul liric este:

1. O imagine condiționată în operele epice lirice și lirice, a cărei atitudine (aprecierea lirică) față de cel înfățișat urmărește să transmită autorul.

3. Personaj principal sau principal actor opera de artă, provocând simpatia autorului (erou pozitiv).

Sarcina 9

„Eul” liric al poemelor lui Yesenin este poetul însuși:

Sarcina 10

Ce subiect dezvăluie S. Yesenin cu ajutorul imaginii unui câine, cățelușii ei în poezia „Cântecul câinelui”:

1. Tema iubirii pentru toate viețuitoarele din lume și milei.

2. Tema Patriei.

3. Tema naturii.

4. Tema maternității.

Sarcina 11

Toate Opera lui Yesenin este un singur întreg - un fel de roman liric, al cărui personaj principal este:

1. Poetul însuși.

2. Imaginea poetului.

Sarcina 12

Determinați metrul versificației pasajului dat:

„Doare să-ți vezi sărăcia

Și mesteacăni și plopi.

1. Dactil.

2. Anapaest.

3. Amfibrah.

Răspunsuri la testul „S. Yesenin” Nota a 11-a

^ TEST9 M. E. Saltykov-Șcedrin

Exercitiul 1

Alegoria este:

1. Unul dintre tropi, alegoria, imaginea unei idei abstracte într-o imagine specifică, clar reprezentată.

2. Dispozitiv artistic care constă în folosirea unei aluzii transparente la un fapt cotidian, literar sau istoric cunoscut în loc de a menționa faptul în sine.

3. Opoziție artistică de personaje, împrejurări, concepte, imagini, elemente compoziționale, creând efectul de contrast ascuțit.

Sarcina 2

Construiți aceste concepte pe măsură ce forța de impact crește:

Sarcina 3

Satira este:

1. Unul dintre tipurile de batjocură comică, ascunsă, bazată pe faptul că un cuvânt sau o expresie este folosită într-un sens opus celui general acceptat.

2. Unul dintre tipurile de batjocură comică, caustică, supărată, batjocoritoare.

3. Unul dintre tipurile de benzi desenate, imaginea oricăror neajunsuri, vicii ale unei persoane sau ale societății.

Sarcina 4

Hiperbola este:

1. Unul dintre tropi, exagerarea artistică, a cărei esență este sporirea oricăror calități.

2. Unul dintre tropi, care constă în subestimarea artistică deliberat neplauzibilă.

3. Una dintre căi, care constă în compararea obiectelor sau fenomenelor care au trasatura comuna să explice unul celuilalt.

Sarcina 5

Din care sunt extrase basmele lui Saltykov-Șchedrin:

1. „Au servit [ei] într-un registru; acolo s-au născut, au crescut și au îmbătrânit, prin urmare, nu au înțeles nimic. Ei nici măcar nu știau niciun cuvânt, cu excepția: „Acceptați asigurarea respectului și devotamentului meu perfect”.

2. „Într-o anumită împărăție, într-o anumită stare, a trăit, a fost ..., a trăit și, privind lumina, s-a bucurat. Se satura de toate: țărani, pâine, vite, pământ și grădini. Și era prost, citea ziarul „Vest” și avea trupul moale, alb și sfărâmicios.

3. „Și deodată a dispărut. Ce s-a intamplat aici! - Fie că știuca l-a înghițit, dacă cancerul a fost rupt de gheare, fie că a murit prin propria moarte și a ieșit la suprafață, - nu au fost martori la el. Cel mai probabil, el însuși a murit..."

P. „Povestea cum un om a hrănit doi generali”

P. „Mosier sălbatic”

P. „Picaș înțelept”

Sarcina 6

Luați cuvintele care lipsesc din coloana din dreapta, astfel încât numele basmelor lui Saltykov-Șchedrin să fie restaurate:

1. „... în voievodat”. Vultur

2. „... – filantrop”. P urs

3. „... – un idealist”. P iepure

4. „... – un petiționar”. P caras

5. „Fără sine...”. P corb

Sarcina 7

Limba esopiană este:

1. Exagerarea artistică.

2. Alegorie.

3. Comparația artistică.

Sarcina 8

În romanul lui Saltykov-Șcedrin Istoria unui oraș, primarii se înlocuiesc reciproc, ceea ce este însoțit de o creștere a satirei scriitorului. Găsiți corespondența dintre primari și caracteristicile activităților acestora:

1. Automatism grotesc fără suflet.

2. Despotism nelimitat.

3. Stabilitate punitivă.

4. Birocratie clericală scrupuloasă.

5. Corozivitate birocratică crudă.

6. Posesie idolatrie.

P Sadtilov P Dvoekurov P Ferdyshchenko P Brudasty P Glum-Grumbling

P Borodavkin

Sarcina 9

Despre care M. E. Saltykov-Shchedrin a scris: „Dacă cuvântul „prost” ar fi fost pus în loc de cuvântul „organ”, atunci recenzentul probabil nu ar fi găsit nimic nefiresc...”

1. Sumbru-Mârâit.

2. Tristețe.

3. Ferdiscenko.

4. Busty.

Sarcina 10

Fiecare imagine a primarului este o imagine generalizată a epocii sale. Idealul cazarmei care dintre guvernanții orașului încorporează cele mai izbitoare semne ale regimurilor politice reacționare tari diferite si epoci:

1. Wartkin. 2. Tristețe. 3. Sumbru-Gâmâit.

4. Busty.

Sarcina 11

M. E. Saltykov-Șchedrin în Istoria unui oraș dovedește ostilitatea puterii de stat față de popor. Ascultarea oamenilor în lucrare se manifestă cel mai clar:

1. În imaginea psihologică a personalităţii ţăranului.

2. În imaginea scenelor de masă.

3. În reprezentarea scenelor de „revolte” populare.

Sarcina 12

M. E. Saltykov-Shchedrin nu aparține Peruului:

1. „antichitatea Poshekhonskaya”.

2. „Domnilor Golovlev”.

3. „Istoria unui oraș”.

4. „Cu o zi înainte”.

Sarcina 13

Valoarea creativității scriitorului se exprimă în (eliminați ceea ce este inutil):

1. Rupând toate și tot felul de măști.

2. Arătând atitudinea părții progresiste a societății ruse față de reforma din 1861.

3. Cartografierea evoluției liberalismului rus.

4. Expunerea despotismului de stat.

5. Utilizarea fanteziei grotesc descrise.

Sarcina 14

Principala „arma” a scriitorului este:

1. Imagine reală a realității.

3. Reprezentarea vie a personajelor.

4. Revoluționar.

Clasa 10 Răspunsuri la testul „M.E. Saltykov-Shchedrin”

^ Clasa 10 I. A. Goncharov "Oblomov"

Opțiunea 1

Pe strada Gorokhovaya, într-una dintre casele mari, a căror populație ar fi fost de mărimea unui întreg oraș de județ, Ilya Ilici Oblomov stătea în pat în apartamentul său dimineața.

Era un bărbat de vreo treizeci și doi sau trei de ani, de înălțime medie, de înfățișare plăcută, cu ochi cenușii închis, dar fără o idee clară, fără concentrare în trăsături. Gândul a pășit ca o pasăre liberă pe față, a fluturat în ochi, s-a așezat pe buzele întredeschise, s-a ascuns în pliurile frunții, apoi a dispărut complet și apoi o lumină uniformă de nepăsare a strălucit pe toată fața. De la față, nepăsarea a trecut în ipostazele întregului corp, chiar și în pliurile halatului.

Uneori, ochii îi erau întunecați de o expresie ca de oboseală sau de plictiseală; dar nici oboseala, nici plictiseala nu puteau alunga pentru o clipă de pe față blândețea care era expresia dominantă și de bază nu numai a feței, ci a întregului suflet; iar sufletul strălucea atât de deschis și clar în ochi, în zâmbet, în fiecare mișcare a capului și a mâinii. Iar o persoană rece, superficială, care aruncă o privire dezinvoltă la Oblomov, ar spune: „Trebuie să fie un om bun, simplitate!” O persoană mai profundă și mai înțelegătoare, uitându-se în față îndelung, ar pleca cu gânduri plăcute, cu un zâmbet.

Tenul lui Ilya Ilici nu era nici roșu, nici roșu, nici palid, ci indiferent sau părea așa, poate pentru că Oblomov era oarecum flasc dincolo de anii lui: din lipsă de mișcare sau de aer, sau poate din ambele. În general, corpul lui, judecând după culoarea mată, prea albă a gâtului, mâinile mici plinuțe, umerii moi, părea prea răsfățat pentru un bărbat.

Mișcările sale, când era chiar alarmat, erau înfrânate și de moliciune și lene, nelipsite de un fel de grație. Daca un nor de grija venea peste fata din suflet, privirea deveni ceata, pe frunte apar ridurile, incepea un joc de indoiala, tristete, spaima; dar rar această anxietate s-a solidificat sub forma unei idei determinate, cu atât mai rar s-a transformat într-o intenție. Toată anxietatea a fost rezolvată cu un oftat și a dispărut în apatie sau somnolență.

A1. Determinați genul operei din care este preluat fragmentul.

1) poveste; 3) poveste adevărată;

2) o poveste; 4) roman.

A2. Care este locul acestui fragment în lucrare?

1) deschide narațiunea;

2) completează povestea;

4) joacă rolul unui episod insert.

AZ tema principală acest fragment este:

1) descrierea casei în care a locuit personajul principal;

2) frumusețea străzii Gorokhovaya;

4) Apariția lui Oblomov.

A4 Care a fost expresia dominantă pe chipul lui Ilya Ilici Oblomov?

1) simplitate; 3) moliciune;

2) severitate; 4) furia.

A5 Care este scopul acestui fragment de a sugera că sufletul lui Oblomov a strălucit puternic și deschis în toate mișcările sale?

2) arată abilitățile mentale scăzute ale eroului;

4) descrieți atitudinea necugetată a eroului față de viață.

Q1 Indicați termenul folosit în critica literară ca mijloc de reprezentare artistică care îl ajută pe autor să descrie personajul și să-și exprime atitudinea față de el („nici palid pozitiv”, „indiferent”, „putin dolofan”, „prea răsfățat”).

B2 Nume, pe baza descrierii aspectului său (din cuvintele: „Era un bărbat...”).

B3 Din paragraful care începe cu cuvintele: „A fost ...”, scrieți o frază care explică ceea ce s-a reflectat în fața lui Ilya Ilyich Oblomov.

LA 4. În paragraful care începe cu cuvintele: „Mișcările sale...”, găsiți cuvintele care explică particularitatea stării lui Ilya Ilyich Oblomov.

C1. Cum au afectat personajul, stilul de viață al lui Oblomov aspectul eroului?

Clasa 10 I.A. Goncharov "Oblomov"

Opțiunea 2

Citiți fragmentul de text de mai jos și finalizați sarcinile A1 - A5; B1 - B4; C1.

Cum a mers costumul de acasă al lui Oblomov la trăsăturile sale moarte și la trupul său răsfățat! Purta o halat din stofa persana, un adevarat halat oriental, fara nici cea mai mica tenta de Europa, fara ciucuri, fara catifea, fara talie, foarte incapator, pentru ca Oblomov sa se poata inveli de doua ori in ea. Mânecile, în același mod asiatic, treceau de la degete la umăr din ce în ce mai late. Deși această halat își pierduse prospețimea inițială și pe alocuri și-a înlocuit luciul primitiv, natural, cu altul, dobândit, a păstrat totuși strălucirea culorii orientale; rezistența țesăturii.

Rochia avea în ochii lui Oblomov un întuneric de virtuți neprețuite: este moale, flexibilă; corpul nu o simte pe sine; el, ca un sclav ascultător, se supune celei mai mici mișcări a corpului.

Oblomov mergea mereu acasă fără cravată și fără vestă, pentru că iubea spațiul și libertatea. Pantofii lui erau lungi, moi și largi; când, fără să se uite, își cobora picioarele de pe pat pe podea, sigur că le va lovi imediat.

Să stai culcat cu Ilya Ilici nu a fost nici o necesitate, ca un bolnav sau o persoană care vrea să doarmă, nici un accident, ca cineva care este obosit, nici o plăcere, ca un leneș: aceasta era starea lui normală. Când era acasă – și era aproape întotdeauna acasă – zăcea mereu, iar toată lumea se afla în permanență în aceeași cameră în care l-am găsit, care îi servea drept dormitor, birou și sală de recepție. Mai avea trei camere, dar rareori se uita acolo, decât dimineața, și apoi nu în fiecare zi când cineva își mătura biroul, ceea ce nu se făcea în fiecare zi. În acele camere, mobilierul era acoperit cu huse, draperiile erau coborâte.

1) poveste; 3) poveste adevărată;

2) o poveste; 4) roman.

1) face parte din expunere;

2) completează povestea;

1) un portret al lui Oblomov;

2) descrierea halatului lui Oblomov;

3) agitația orașului;

4) frumusețea naturii.

A4. Ceea ce determină comportamentul protagonistului în aceasta
fragment?

1) dorinta de a provoca societatea;

2) dorinta de a iesi in evidenta din multime;

3) culcat pe canapea;

4) îngrijirea moșiei.

^ A5. În ce scop este dată în acest fragment descrierea halatului lui Oblomov?

2) să arate prin subiect modul de viață, comportamentul eroului;

3) caracterizează starea psihologică a eroului;

4) explicați exclusivitatea personajului eroului.

ÎN 1. Indicați termenul pe care în critica literară este folosit pentru a numi un mijloc de reprezentare artistică bazat pe animarea și umanizarea fenomenelor naturale („este... flexibil;... se supune celei mai mici mișcări a corpului”).

^ LA 2. Numiți mijloacele de creare a imaginii eroului, pe baza descrierii subiectului (din cuvintele: „Cum a mers...”).

LA 3. Din paragraful care începe cu cuvintele: „Haina avea...”, scrieți comparația cu care este caracterizată halatul.

LA 4. În paragraful care începe cu cuvintele: „Minciuna la Ilya Ilici ...”, găsiți o frază care explică ce a fost minciuna pentru Ilya Ilici Oblomov.

Clasa 10

Răspunsuri la testul nr. 2 „Creativitatea lui I.A. Goncharov”

1-opțiune

A1. - 4 V1. -Epitet

A2. - 1 B2. - Portret

A3. - 4 B3. - ... cu absența oricărei idei precise, a oricărei

A4. - 3 focus.

A5. - 3 B4. – Apatie sau somnolență

Opțiunea 2

A1. - 4 V1. – Personificarea

A2. - 1 B2. – Detaliu artistic

A3. - 2 B3. - Ca un sclav ascultător

A4. - 3 B4. - Stare normală.

Clasa a 10-a „Creativitatea lui A.N. Ostrovsky”

1. Amintiți-vă numele primei piese a scriitorului.

2. Cum se numea ultima piesă a lui A.N. Ostrovsky?

3. Cu ce ​​piesă se leagă debutul dramaturgului Ostrovsky pe scena teatrului?

4. În ce reviste a colaborat Ostrovsky?

5. Ce lucrări în proză a scris Ostrovsky?

6. Ce fel de piesă de basm a creat Ostrovsky sub impresia naturii în moșia Shchelykovo din provincia Kostroma, unde dramaturgul a venit să lucreze în lunile de vară?

7. Care dintre compozitori a scris o operă bazată pe intriga acestei piese de basm?

8. De ce l-au numit contemporanii lui Ostrovsky „Columbus din Zamoskvorechye”?

9. Care sunt cele trei nume ale comediei lui Ostrovsky?

10. De ce Ostrovsky a fost forțat să demisioneze din serviciul public, acuzat de neîncredere politică și pus sub supraveghere ascunsă a poliției?

Cunoști eroii dramei „Furtuna”

1. A visat să inventeze o mașină cu mișcare perpetuă, să obțină un milion pentru ea și să ofere locuri de muncă oamenilor săraci.

2. El a susținut că există oameni cu capete de câine, că „au început să înhame șarpele de foc... de dragul vitezei”.

3. La pomenirea faptului că trebuia să plătească cuiva o datorie, s-a înfuriat și a înjurat.

4. Cântă un cântec despre cum soția s-a rugat soțului ei să nu o strice până seara, ci să lase copiii să doarmă.

5. A susținut că Lituania a căzut peste noi din cer.

6. A avut o educație, deoarece a studiat la o academie comercială, dar s-a supus fără îndoială tiranului.

7. Promite să-l trimită pe Kuligin primarului pentru poeziile lui Derzhavin „Degradez în praf cu trupul, comand tunetele cu mintea”.

8. Și-a adus fiul la lipsa absolută de voință, fiica ei să fugă de acasă, nora ei să se sinucidă.

9. El a zis că-l va lua și va bea mintea lui din urmă, și apoi să fie mama cu el, cu nebunul și să sufere.

10. A regretat că nu era o pasăre, dar „ar fugi, va ridica mâinile și va zbura”?

Care dintre eroii din „Furtuna” a spus așa

1. „Iată, ești fratele meu, de 50 de ani mă uit la Volga în fiecare zi și nu văd suficient de toate.”

2. „Moruri crude, domnule, la noi, crude! În filistinism, domnule, nu veți vedea decât grosolănie și sărăcie goală... Și cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci, ca să facă și mai mulți bani din munca lui liberă.

3. „Da, mamă, nu vreau să trăiesc după propria mea voință. Unde pot trăi cu voința mea?

4. „De ce râzi! Nu te bucura! Tot ce este în foc va arde nestins, totul în smoală va fierbe nestins. Uite, uite, unde duce frumusețea.

5. „Mulți oameni rămân cu mine în fiecare an; înțelegi: nu le voi plăti un ban în plus, dar am mii din asta.”

6. „Dar oamenii deștepți observă că timpul nostru se scurtează. Pe vremuri, vara și iarna se târau, nu puteai aștepta până se terminaseră; iar acum nu vei vedea cum zboară. Zilele și orele par să fi rămas aceleași; iar timpul pentru păcatele noastre se scurtează şi

mai scurt se face.

7. „Și după părerea mea: dorește ce vrei, dacă ar fi fost cusut și acoperit”.

8. „Nu mă duc de bunăvoie: unchiul meu trimite, caii sunt deja pregătiți; Tocmai l-am întrebat un minut pe unchiul meu...”.

9. „Cum să nu certați! Nu poate respira fără ea. Da, nici eu nu-i dau drumul: el îmi dă o vorbă, iar eu zece; scuipă și pleacă. Nu, nu voi fi un sclav al lui.”

10. „Tinerețea este ceea ce înseamnă! E amuzant chiar și să te uiți la ei!.. ...Nu știu nimic, nicio ordine... Ce se va întâmpla, cum vor muri bătrânii, cum va sta lumina. Nu știu. Ei bine, cel puțin e bine că nu văd nimic.

Cine a spus cine în drama „Furtuna”

1. „Ce om bun! Visând și fericit.”

2. „Căutați cutare și cutare certare ca Savel Prokofich! Nicio persoană nu va fi tăiată.”

3. „Om strident”.

4. „Dar necazul este că, atunci când o astfel de persoană pe care nu îndrăznește să-l dojenească îl va jigni: atunci ține-te de familia ta!”

5. „Ipocritul, domnule! Îi îmbracă pe săraci, dar mănâncă complet gospodăria.

6. „M-a zdrobit... din ea eram dezgustat de casă; pereții sunt chiar dezgustători.”

7. „Da, desigur, conectat! De îndată ce iese, va bea. El ascultă acum și el însuși se gândește cum ar putea izbucni cât mai curând posibil.

8. „Vă ticăloși! Dragi! O, de-ar fi fost putere!

9. „Să zicem, deși soțul ei este un prost, dar soacra e dureros de înverșunată”.

10. „Întregul tremură, de parcă îi bate febra; atât de palidă, grăbindu-se prin casă, exact ceea ce căuta ea. Ochi ca un nebun! Azi dimineata a inceput sa planga si sa planga.

la testul nr. 2. „Creativitatea lui A.N. Ostrovsky”

^ VIAȚA ȘI OPERA LUI A.N. OSTROVSKI

1. „Poza cu fericirea familiei”.

2. „Nu din lumea aceasta”.

3. „Nu intra în sania ta”.

4. „Moskvityanin”, „Contemporan”, „Însemnări ale patriei”

5. „Însemnări ale unui rezident din Zamoskvoretsky”, „Legenda modului în care gardianul a început să danseze sau Un pas de la mare la ridicol”.

6. Piesa de teatru „Crăiasa Zăpezii”.

7. Rimski-Korsakov.

8. Ostrovsky a trăit în cartierul comercial al vechii Moscove, Zamoskvorechye, locuitorii săi au devenit eroii pieselor de teatru pentru prima dată în literatura rusă, pentru această descoperire scriitorul a fost supranumit „Columbus din Zamoskvorechye”.

9. Scenele „Debitor insolvabil” au fost un fragment din comedia „Falimentat”, pe care Ostrovsky a numit-o apoi proverbul „Oamenii noștri – ne vom așeza”.

10. Pentru prima sa comedie „Falimentar”.

CUNOAȘTI-I EROII DRAMEI „THUNDERUL” Care dintre ei.

1. Mecanic autodidact Kuligin.

2. rătăcitorul Feklusha.

3. Negustor al Sălbăticiei.

4. Funcționar Wild Curly.

5. Unul dintre plimbători.

6. Boris, nepotul lui Dicky.

7. Negustor al Sălbăticiei.

8. Negustorul Kabanova (Kabanikha).

9. Tihon Kabanov.

Katerina Kabanova, soția lui Tihon.

^ CARE DINTRE EROII „TUNETULUI” A ASA Spus

1. Kuligin, ceasornicar autodidact.

3. Tihon Kabanov.

4. O bătrână nebună.

5. Negustor al Sălbăticiei.

6. Rătăcitorul Feklusha.

7. Varvara Kabanova.

8. Boris Grigorievici Sălbatic.

9. Funcționar Wild Curly.

10. Negustorul Kabanova.

^ CINE A SPUS DESPRE CINE ÎN DRAMA „THUNDERUL”

1. Boris despre Kuligin.

2. Shapkin despre Dikoy.

3. Curly despre Dikoy.

4. Boris despre Dikoy.

5. Kuligin despre Kabanikh.

6. Katerina despre soacra ei.

7. Barbara despre Tikhon.

8. Boris despre tirani-negustori.

9. Curly despre Tikhon și mama lui.

10. Varvara despre Katerina după întoarcerea lui Tihon.

^9 TEST DE CLASA 1

Teoria literară

Exercitiul 1

Prin trăsături caracteristice, determină direcția ideologică și estetică a metodei artistice în literatura rusă din secolele XVIII-XIX:

1. Nemulțumirea față de prezent, patos civic-patriotic, propovăduirea ideilor de independență și libertate a individului, identitate națională, respingere a autocrației, atitudine critică față de risipa nebună a nobilimii, înfățișând lupta celor „două lumi”.

2. Patos civic-educativ, afirmare a minții umane, opoziție la scolastică religioasă și estetică, atitudine critică față de despotismul monarhic și abuzurile iobăgiei, bazate pe principiul „imitării naturii”, conflictul dintre sentiment și datorie.

3. Imaginea unei cotidiene unice, private, a unei personalități predominant „medie” în esența sa interioară, în viața de zi cu zi, cultul simțirii, atingerii, sensibilității, „religia inimii”, căutarea unei imagini ideale a „vieții în afara civilizațiilor” (Rousseau). Dorința de naturalețe în comportamentul uman, misterios și teribil, idealizarea Evului Mediu.

4. Dorința unei descrieri veridice a realității în contradicțiile ei inerente, în viața de zi cu zi, de a înțelege tiparele ei. Idei de progres social, egalitate, muncă în folosul societății, depășirea ignoranței cu ajutorul rațiunii.

5. Cultul personalității alese, percepția literaturii ca autoexpresie a creatorului, imaginea dizarmoniei realității. Narațiune tragică și confesională, lirism, eroul este un om al pasiunilor violente, remarcandu-se intelectual deasupra mulțimii. Veșnic nemulțumit de împrejurimile lui, aspirând visător la viitor, la „lumea idealurilor cerești” (V. G. Belinsky).

• 
  clasicism
• 
  romantism
• 
  realismul iluminist
• 
  sentimentalism
• 
  realism critic

LA ce tendință ideologică și estetică în literatura secolelor XVIII-XIX aparțin operelor scriitorilor ruși:

1. „Mtsyri” de M. Yu. Lermontov.

2. „Săraca Lisa” de N. M. Karamzin.

3. „Vai de înțelepciune” de A. S. Griboyedov.

4. „Convorbire cu Anacreon” de M. V. Lomonosov.

5. „Tufuletul” de D. I. Fonvizin.

• 
  clasicism
• 
  sentimentalism
• 
  realismul iluminist

• 
  realism critic
• 
  romantism

Sarcina 3

În 1801, sentimentaliștii liberali s-au unit într-o societate literară. Numeste-l:

1. „Lampa verde”.

2. „Arzamas”.

3. „Societatea liberă a iubitorilor de literatură, științe și arte”.

4. Câine fără stăpân.

Sarcina 4

Articol critic „Eroul timpului nostru. op. M.Yu. Lermontov" a scris:

1. V. G. Belinsky.

2. A.I. Herzen.

3. N.A.Dobrolyubov.

4. N.G.Cernîşevski.

Sarcina 5

Editorul și editorul cărei periodice a fost A.S. Pușkin:

1. „Albină nordică” (1825-1864).

2. „Biblioteca pentru lectură” (1834-1865).

3. „Arhiva Nordului” (1822).

4. „Contemporan” (1836-1866).

5. Telegraful Moscovei (1825-1834).

Sarcina 6

Numiți genul unei opere lirice scrise într-un stil înalt și glorificând pe cineva sau un eveniment solemn:

1. Balada.

Sarcina 7

Numiți genul liric-epic al narațiunii poetice cu o intriga detaliată și o evaluare pronunțată a ceea ce este povestit:

1. Balada.

3. Epopee.

4. Epopee.

Sarcina 8

Epigraful este:

1. Un text relativ scurt plasat înaintea unei opere sau a unei părți a acesteia și menit să exprime pe scurt sensul ideologic al textului care o urmează.

2. Parte relativ independentă operă literară, una dintre unitățile de lectură artistică a textului.

3. Un element suplimentar al compoziției, o parte a unei opere literare, separat de narațiunea principală pentru a oferi informații suplimentare.

Răspunsuri la testul numărul 1

„Teoria literaturii”

Testul de clasa a 9-a № 2

„Creativitatea lui A. S. Pușkin”

Opțiunea 1

Citiți fragmentul de text de mai jos și finalizați sarcinile A1 - A5; B1 - B4; C1.

„Unchiul meu al celor mai oneste reguli,

Când m-am îmbolnăvit serios,

S-a obligat să respecte

Și nu m-am putut gândi la unul mai bun.

Exemplul lui pentru alții este știința;

Dar, Doamne, ce plictisitor

Cu bolnavii să stea zi și noapte,

Nu lăsa nici un pas departe!

Ce înșelăciune scăzută

Amuză-i pe jumătate mort

Fixează-i pernele

Trist să dau medicamente

Oftă și gândește-te:

Când te va lua diavolul!

^ A1. Determinați genul operei din care este preluat fragmentul.

1) poveste; 3) poveste adevărată;

2) o poveste; 4) roman.

A2. Care este locul acestui fragment în lucrare?

1) joacă rolul unei digresiuni lirice;

2) deschide narațiunea;

3) este punctul culminant al intrigii;

4) este începutul acțiunii intriga.

^ AZ. Tema principală a acestei piese este:

1) un portret al unchiului Onegin;

2) Gândurile lui Onegin;

4) educația lui Onegin.

^ A4. Ce sentiment, potrivit Onegin, îl va pune stăpânire pe el când va sta la patul unchiului său bolnav?

1) plictiseala; 3) iubire;

2) furie: 4) grija,

A5. Care este scopul acestui fragment de a descrie gândurile lui Onegin?

1) dezvăluie lipsa unei atitudini serioase față de viață în erou;

2) arată lumea interioara eroul, modul lui de a gândi;

3) să caracterizeze atitudinea lui Onegin față de unchiul său;

4) arată lăcomia lui Onegin.

ÎN 1. Indicați termenul care este folosit în critica literară ca mijloc de reprezentare artistică, care ajută autorul să descrie imaginea și să-și exprime atitudinea față de aceasta („cinstit”, „scăzut”),

Răspuns; _________________________________

^ LA 2. Numiți mijloacele de creare a imaginii eroului, pe baza descrierii gândurilor sale.

Răspuns: ________________________________

VZ. În rândul: „S-a forțat să respecte / Și nu a putut inventa mai bine...” se folosește o încălcare a ordinii tradiționale a cuvintelor din propoziție. Numiți acest dispozitiv sintactic.

Răspuns: ____________________________________

^ LA 4. În fragment, găsiți fraza cu care Onegin caracterizează îngrijirea pacientului

unchiul.

Răspuns: ___________________________________

C1. De ce romanul lui A. S. Pușkin începe cu o descriere a gândurilor lui Onegin? Explicați-vă ideea.

Răspuns : _________________________________

^ Clasa a 9-a

Răspunsuri la numărul compensat 2

Convorbire despre poet cu istoricul literar, scriitoarea Natalia Gromova

Marina Tsvetaeva este o poetă a cărei opera și soartă nu lasă pe nimeni indiferent. Ea este fie iubită cu pasiune, fie pur și simplu nu suportă spiritul. Cercetătorii ei spun că în societatea noastră există multe stereotipuri în percepția Marina Tsvetaeva. Cineva o numește poetă „doamnei”, scoțând poezii individuale din vasta ei moștenire. Cineva este bântuit de viața ei personală tulbure și de comportamentul ei ca mamă și soție. În ajunul împlinirii a 77 de ani de la plecarea lui Tsvetaeva la Yelabuga (31 august), Realnoe Vremya a vorbit despre toate acestea cu istoricul literar Natalya Gromova.

„Pentru Tsvetaeva, Rusia a pierdut o rasă care pleacă, oameni cu respect de sine”

- Au trecut 77 de ani de la plecarea lui Tsvetaeva. De ce munca ei este încă atractivă pentru noi?

Brodsky, în ciuda faptului că el însuși a fost un student al lui Akhmatova și l-a iubit foarte mult pe Mandelstam, a considerat-o pe Tsvetaeva principalul poet al secolului al XX-lea. Tsvetaeva este o poetă a provocării și a rebeliunii, a spus despre ea însăși: „Unul împotriva tuturor”. Ea a trecut în revistă o mulțime de subiecte pe care femeile nu îndrăzniseră să le facă înaintea ei. Nu vorbesc acum doar despre ea versuri de dragoste, care are mulți fani, sau ritmul său neobișnuit. Când apare cu primele ei colecții „Albumul de seară” și „Lanterna magică”, este clar că poeziile ei au ieșit din atmosfera Casei Trei Prud; amurgul camerelor Moscovei, fețe de masă și perdele de pluș, cărți cu margini aurii, zâmbete de păpuși de porțelan. Dar chiar și atunci, în opera ei a apărut ceva care a lovit anterior toată lumea care citește Rusia și Europa în jurnalele artistei Maria Bashkirtseva. Bashkirtseva a murit devreme, ea a scris în jurnalele sale despre creativitate, moarte și nemurire. Trebuie înțeles că înainte de aceasta, o femeie vorbea fie în numele bărbaților, precum Anna Karenina sau domnișoarele lui Turgheniev, fie despre dragoste sau experiențe înguste de familie. Primele cărți ale lui Tsvetaeva au devenit un fel de jurnal poetic. Acest lucru a distins-o imediat de ceilalți. Iar cel care a auzit-o (era, în special, Maximilian Voloshin), a binecuvântat-o, a acceptat-o ​​în frăția poeților. Avea atunci 18 ani.

Următorul pas este foarte semnificativ. Începe după o pauză cu Sofia Parnok, când Tsvetaeva s-a simțit ca o persoană liberă și complexă. Stilul ei este deschis și nervos. Și ea este deja cunoscută nu numai în cercul poetic de la Moscova, ci și în Sankt Petersburg.

După 1917, ea a experimentat o schimbare bruscă în sensul ei al timpului și al orașului, ceea ce pentru ea reprezintă acest timp. În poeziile ei „La Moscova”, scrise mai devreme, ea a cântat acest oraș, sufletul său. Dar după execuțiile junkerilor din 17 noiembrie, după ce toți tinerii familiari, inclusiv soțul ei, au fugit în armata alba, scrie deja despre cupole negre, Moscova roșie și se adresează Maicii Domnului iberice cu cuvinte groaznice pe care nu le-a salvat, nu și-a salvat fiii. Se naște un poet rebel, provocând timpul, universul, Dumnezeu.

„Primele cărți ale lui Tsvetaeva au devenit un fel de jurnal poetic. Acest lucru a distins-o imediat de ceilalți. A fost auzit, în special, de Maximilian Voloshin "

După Lermontov, poate doar Mayakovski a îndrăznit să facă asta, dar Tsvetaeva, desigur, a fost mult mai consecventă. Această renunțare a lui Tsvetaeva la revoluție, la sângerosul timp nou, este un prolog al respingerii viitoare a lumii „non-oamenilor” care declanșează războaie și distrug cultura.

Apoi aduce în discuție un subiect, după părerea mea, puțin apreciat - despre moartea Rusiei. Ea numește noua colecție „După Rusia” - nu numai din cauza plecării ei, ci și pentru că după 1917 Rusia nu a mai existat. Pentru Tsvetaeva, această țară a pierdut o cursă trecătoare, oameni cu respect de sine. Nu degeaba a scris despre Serghei Volkonsky, Stakhovich, ea a recunoscut imediat în ei oameni cu o postură, rasă și profunzime speciale. Pentru ea, rasa nu era, desigur, ceva extern, ci ceva care se numește onoare. Și astăzi putem vedea lipsa a ceea ce vorbea ea - acest sentiment de onoare a plecat din Rusia.

Ultimele sale cicluri de poezie de la sfârșitul anilor 30, dedicate războiului, Republicii Cehe, inclusiv poezii despre cititorii de ziare, poezia „Pied Piper” - descriu acea lume filisteană vulgară din punctul de vedere care a permis să se întâmple ca o civilizație să înceapă să o distrugă pe alta. La urma urmei, ce lume respinge ea în celebrul ei poem? Cea care a explodat a fost distrusă de Germania, iubita ei Germania, care a început să-și calce în picioare iubita ei Cehă. Pentru Tsvetaeva, aceasta este o catastrofă civilizațională. Pentru ea, toate acestea au fost sfârșitul lumii, sfârșitul civilizației.

Nu vorbesc despre „Poemul sfârșitului” ei, pe care Tsvetaeva i-a citit-o lui Akhmatova în 1941 și pe care Ahmatova nu a fost acceptată...

Tsvetaeva rămâne până astăzi un poet neînțeles și necitit. Oamenii reacționează adesea la sunetul și ritmul său și sunt fascinați de forma lui. Dar semnificațiile poemelor lui Tsvetaeva rămân ascunse.

Ceea ce spui este important, deoarece versurile individuale sunt adesea scoase din Tsvetaeva, făcând-o aproape poetul unei doamne...

Acest lucru este absolut fals. Este o poetă de proporții gigantice, vorbind o limbă nouă. O limbă născută dintr-o epocă fără precedent. Și acest lucru a fost simțit cu intensitate de contemporanii ei: Pasternak, Mayakovsky, acei oameni care i-au copiat poeziile la Moscova în anii 1920. Dar tocmai din cauza acestui limbaj nu a fost înțeles în străinătate. Ea a venit la emigrare cu „Tabăra lebedelor” și Poemul despre execuția familiei regale, pe care nu l-am văzut (există doar un fragment, dar a dispărut complet). Aceste subiecte, după cum i se părea ei, erau aproape de emigrare. Dar ritmul și stilul său erau dificile pentru publicul, care era obișnuit cu Blok, Merezhkovsky, Bunin și alții. Și chiar și suspiciunea se strecoară prin faptul că trecerea la proza ​​nostalgică a fost dictată de înțelegerea că ar fi mai de înțeles și mai ușor de tipărit decât poezia.

Tsvetaeva credea că poezia „realizează” doar la un cititor talentat. Într-una care este capabilă de co-creare activă și este pregătită pentru eforturi, uneori plictisitoare. Acest lucru se aplică pe deplin poemelor lui Țvetaeva, în special celor de mai târziu?

Atât Mandelstam, cât și Pasternak sunt greu de citit. Aceasta este o muncă și o experiență comună. Când o citești pe Tsvetaeva la vârsta de 18 ani, atunci „Iubește-mă pentru că voi muri” sau „Trecător” este în general de înțeles. Dar cu cât mai departe, cu atât mai dificil. Ea crește rapid. Ea este foarte diferită. Există „Cupolele mele ard la Moscova”, Tsvetaeva era faimoasă pentru aceste versuri de înțeles. Și există „Poemul sfârșitului” sau „Anul Nou”. Și cu aceste versuri, totul este mult mai complicat.

Nici eu nu înțeleg prea multe în poezia lui Tsvetaeva. Pentru a face acest lucru, trebuie să aveți experiență și să experimentați ceva. Când vezi o combinație neașteptată de cuvinte, în care se dezvăluie un nou sens, atrăgând un alt cuvânt la sine și prin care acest sens primește o dimensiune suplimentară. Acestea sunt eseuri foarte complexe. După cum spunea ea însăși: pentru a citi un poet, trebuie să fii la egalitate cu el. Un poet, în special unul cu o asemenea putere precum Tsvetaeva, are dreptul să nu se dezvăluie tuturor.

„În cartea Mariei Belkina Crossing of Fates, există o privire foarte sinceră asupra timpului, Tsvetaeva, fiul și fiica ei Ariadna.” Fotografie gornitsa.ru

„Există multă literatură „galbenă” despre Tsvetaeva. Din păcate, chiar și bibliotecarii cumpără astfel de cărți.”

- Ce se întâmplă astăzi în știința culorii?

Există analize filologice separate ale lucrărilor ei, dar nu există lucrări semnificative serioase despre opera ei. Irina Shevelenko este poate autoarea uneia dintre cele mai inteligente cărți despre Tsvetaeva ca poetă. Desigur, au existat biografii minunate - Anna Saakyants, Irma Kudrova, Victoria Schweitzer, Maria Belkina. Lucrări de Lev Mnukhin și alții.

Dar proza, caietele și caietele rezumate ale lui Tsvetaev nu sunt comentate în detaliu.

Sunt mai preocupat de momentul biografic. Până în anii 90, Tsvetaeva nu a fost studiată la institute. A existat o carte de Maria Belkina „The Crossing of Fates”, în care există o privire foarte sinceră la acea vreme, Tsvetaeva, fiul și fiica ei Ariadna. Apoi, puțin câte puțin, informațiile au fost strânse de tot felul de asceți, oameni adesea cu profesii conexe - geologi, fizicieni, matematicieni. Acum avem o colecție de lucrări de Tsvetaeva, Elena Korkina își completează cronica vieții, Ekaterina Lubyannikova lucrează la biografia ei și a găsit o mulțime de lucruri interesante. Dar când făceam o expoziție, comentând textele, am găsit un număr imens de pete goale, intrări biografice care nu au fost clarificate. În același timp, apare multă literatură „galbenă” despre Tsvetaeva. Din păcate, chiar și bibliotecarii cumpără adesea astfel de cărți și le afișează fără să-și dea seama că sunt mai bine aruncate pentru că sunt pline de bârfe sau zvonuri.

- Ce pete albe au rămas în biografia lui Tsvetaeva?

Există multe. De exemplu, originea sa și ramura poloneză. Au descoperit puțin despre familia Bernadsky, despre bunica ei, pe care nici ea, nici mama ei nu o cunoșteau și al cărei portret atârna în Trekhprudny. Tsvetaeva însăși le-a întâlnit din greșeală pe cele două surori ale bunicii ei, adică mătușile ei străbe, în Sainte-Genevieve-des-Bois, într-un azil de bătrâni. Ea scrie despre asta, menționează un portret al unei femei cu „proprii” ochi. Dar nu se știe nimic altceva. Există foarte puține informații despre bunicul ei matern A.D. Meine, pe care o cunoscuse până la vârsta de nouă ani. Ce s-a întâmplat în tinerețe, cum a ajuns la Moscova?

O mulțime de lucruri de neînțeles despre viața ei din 1920. Sunt caiete, se știe unde a lucrat. Dar un cerc mare de oameni rămâne necunoscut: cine sunt acești oameni, ce s-a întâmplat zile și săptămâni? Aproape fiecare an din viața lui Tsvetaeva este o problemă pentru biografii ei. Maria Iosifovna Belkina a chestionat oamenii care au vorbit cu Tsvetaeva la Moscova în anii 1939-1940 și, după cum a spus Belkina mai târziu, acesta nu era întregul cercul lui Tsvetaeva din acea vreme. Unele documente stocate în RGALI nu au fost încă publicate. De exemplu, scrisori în care ea cere ajutor. Nu vorbesc despre scrisorile oamenilor care s-au încrucișat cu Tsvetaeva și au menționat-o indirect în corespondența lor.

„Seryozha, dacă ești găsit, te voi urma ca pe un câine”

Este clar de ce Tsvetaeva a fost forțată să emigreze în Europa după soțul ei de la Garda Albă. Dar de ce s-a întors în Rusia? Au biografii o înțelegere comună în acest sens?

Da. La începutul anului 1937, fiica Ariadnei, care visa să trăiască în Uniunea Sovietică, a părăsit Parisul pentru URSS. Atât ea, cât și tatăl ei, soțul lui Tsvetaeva, Serghei Efron, erau membri ai unei organizații numită oficial Uniunea Revenirii acasă. Neoficial, Serghei Yakovlevich a fost un agent al NKVD. A mers la asta timp de șapte ani, de-a lungul anilor 30 le-a scris surorilor sale că trăiește doar în speranța de a se întoarce în Rusia.

Tsvetaeva nu și-a dorit niciodată asta. Dar era o persoană de cuvânt. Noțiunile ei de onoare erau în primul rând despre ea însăși. Și în 1921, când soțul ei a dispărut în timpul război civil, a scris ea: „Seryozha, dacă ești găsit, te voi urma ca un câine”.

„Cvetaeva a fost un bărbat de cuvânt. Noțiunile ei de onoare erau în primul rând despre ea însăși. Și în 1921, când soțul ei a dispărut în timpul Războiului Civil, ea a scris: „Seryozha, dacă ești găsit, te voi urma ca un câine”. Foto persons-info.com

Se presupunea că oamenii care au trecut prin mișcarea albă se puteau întoarce în patria lor numai după ce și-au răscumpărat vinovăția lucrând în NKVD. Iar pentru Efron, una dintre sarcini a fost să conducă un grup care ar trebui să-l omoare pe Ignatius Reis - un vechi bolșevic și fost agent sovietic care a scris o scrisoare despre ceea ce le făcea Stalin asociaților și dușmanilor săi. Zborul în URSS a fost condamnat la moarte ca trădător, iar Efron a trebuit să o îndeplinească. Uciderea lui Reis are loc în toamna anului 1937, slavă Domnului, nu de mâinile lui Serghei Yakovlevich, ci cu participarea sa. A reușit să scape de poliție și să se urce la bordul unui vapor sovietic. Așa că la sfârșitul anului 1937 a ajuns la Moscova.

A doua zi, la Paris apare un ziar, în care scrie în alb și negru că agentul NKVD Serghei Efron, soțul poetei Marina Tsvetaeva, a fost implicat în uciderea lui Ignatius Reis. Desigur, emigrația rusă a fost foarte deranjată de faptul că atât de mulți agenți umblă printre ei. Înainte de asta, mai mult de unul a dispărut la Paris general alb, arestarea cântăreței recrutate Nadezhda Plevitskaya a fost infamă, moartea lui Lev Sedov a fost de neînțeles. Oamenilor le era doar frică pentru viața lor! Cum l-au putut trata pe Marina Țvetaeva, care a fost chemată la interogatoriu a doua zi? Ea a petrecut câteva zile la secția de poliție și a rămas totuși devotată soțului ei și a vorbit doar despre faptul că soțul ei a fost calomniat și derutat și că nu putea face așa ceva pentru că era un om de onoare.

Dar să ne imaginăm cum ar putea fi viața ei după aceea cu fiul ei, deja matur, de 15 ani, Moore (aceasta este o poreclă de acasă, numele băiatului era George, - aproximativ ed.) în Paris. Emigrarea nu comunică cu ea. Are nevoie să mănânce și să bea. Ea nu-și poate renega soțul. Timp de doi ani, ambasada sovietică a sunat din când în când pe Tsvetaeva și i-a dat niște bani din care să trăiască. În tot acest timp ea nu are voie să intre Uniunea Sovietică.

Dar ea a fost nevoită - în ceea ce privește înțelegerea datoriei și a circumstanțelor sale - să-și urmeze familia în URSS. Fiul ei a fost sub influența tatălui său, după cum putem vedea din jurnalele sale, a mers la toate întâlnirile lui Serghei Yakovlevich cu o varietate de oameni. El știa mai mult decât mama lui. Și s-a repezit în Uniunea Sovietică. Situația este simplă și teribilă.

De ce s-a repezit acolo o persoană atât de rezonabilă precum Serghei Yakovlevich Efron, știind perfect ce se întâmpla în Uniunea Sovietică în acei ani?

Să începem cu faptul că a crescut la Paris într-o familie de populiști emigranți. Mama lui a servit odată două mandate în Fortăreața Petru și Pavel, a ascuns tipografia, au spus despre ea că a fost un bombardier. Tatăl său a fost, de asemenea, asociat cu filiala Narodnaya Volya. Când Serghei Yakovlevich avea 17 ani, mama sa s-a sinucis după ce și fratele său mai mic s-a sinucis din cauza unei plângeri care i-a fost adusă într-un colegiu catolic. Tatăl murise deja la acel moment. Serghei Yakovlevich a rămas singur (avea trei surori mai mari), ajunge după tragedia din Koktebel, unde o întâlnește pe Marina Ivanovna. Ea îl vede ca pe un cavaler pe care l-a citit din cărți. Ea l-a așteptat pe acest bărbat și a așteptat. Ea avea 18 ani, iar el 17.

Și apoi vine primul act al acestei drame. Ea ca persoană este mai mare, mai puternică și mai profundă. Este un tânăr frumos, cu ochi frumoși și cu o mare dorință de a deveni cineva. Nu mai mult. Și studiază, scrie și publică el însuși o carte bună „Copilăria”, unde există un capitol despre Marina, dar aceasta este o carte a unui cerc familial restrâns. Devine jurnalist, joacă pe scena Teatrului de Cameră. Dar nicăieri nu este primul și nici măcar al zecelea. Și după doi ani din viața lor de familie în 1914, alături de Marina apare o femeie puternică și puternică - poetul Sofya Parnok, care era cu șapte ani mai mare decât ea.

1914 - începutul primului război mondial. Și urmând imaginea unui cavaler fără teamă și reproș, creată de Marina, Serghei Efron se repezi în față. Și aici, el eșuează. Nu-l iau pentru că are bilet alb, e bolnav de tuberculoză. Dar tot merge acolo ca un ordonator, pentru că a rămâne acasă este insuportabil pentru el. Nu știe să depășească o serie de tragedii din viața lui. El și Marina sunt copii, lângă care nu erau adulți.

Din ordine, ajunge și acum la școala de cadeți, devine cadet în 1917, în cumplitele luni de toamnă, când junkerii sunt singurii care apără Moscova de bolșevici. El intră în adâncul lucrurilor când Kremlinul este bombardat și când băieții cadeți zac în calea bolșevicilor și mor, incapabili să apere orașul. Pentru Serghei Iakovlevici nu i-a fost încă foarte clar care guvern se luptă cu care. El își face doar datoria militară. După aceea, se alătură mișcării White. Pentru Tsvetaeva, toate acestea au fost naturale. Și pentru el, după cum sa dovedit mai târziu, a fost nefiresc. Pentru că, odată ajuns la Praga, în ciuda a tot ceea ce s-a trăit în armata lui Wrangel, este aproape de smenovehiți, care au gravit spre faptul că alegerea poporului este bolșevism, că poporul l-a ales pe Lenin și toată lumea ar trebui să accepte alegerea lui. Și Serghei Yakovlevich începe să arunce: cum a intrat el, fiul revoluționarilor și populiștilor emigrare albă? A fost drama lui personală.

„1914 este începutul primului război mondial. Și urmând imaginea unui cavaler fără teamă și reproș, creată de Marina, Serghei Efron se repezi în față. Și aici îl așteaptă eșecul. Fotografie dommuseum.ru

Nu era exact acolo unde își dorea să fie. Și Tsvetaeva, dimpotrivă, a crezut că acest lucru este foarte corect, că aceasta este o dovadă a celei mai înalte noblețe ale sale. Și când s-au întâlnit mai întâi la Berlin, apoi la Praga, după doi ani de despărțire, erau doi oameni diferiți care nu se înțelegeau deloc. Și i-a scris o scrisoare îngrozitoare lui Voloshin: „Am fost atât de nerăbdători de această întâlnire, dar suntem străini”. Și asta s-a datorat nu numai poveștii lor de dragoste, ci și faptului că văd cursul evenimentelor diferit.

În viața lui Tsvetaeva, logica vieții sale a câștigat. Ea a știut întotdeauna că viața ei este o dramă de rock antic. S-ar părea că este mai puternică, a făcut atâtea acțiuni independente, dar îi urmărește viața, nu a ei. Deși are diferiți iubiți, soțul ei îi va determina totuși soarta, pe care o onorează profund în viață. Ea crede că copiii lor comuni sunt, în primul rând, copiii lui și îi dă complet putere asupra lor. Drept urmare, Ariadna, fiica lor cea mare, s-a dezvoltat la Paris ca o comunistă absolut fidelă idealurilor tatălui ei. Același lucru s-a întâmplat și cu fiul meu.

Și mai târziu, Ariadna Efron, care a servit în lagăre sovietice și știa despre execuția tatălui ei și a mamei ei conduse la sinucidere, și-a schimbat părerile despre comunism?

Destul de ciudat, ea semăna oarecum cu vechii bolșevici. Ea îi ura pe Stalin și Beria, credea că tot răul vine de la ei. Dar ea nu a negat niciodată ideea sovietică. Am vorbit mult cu oameni care au cunoscut-o. Ei explicau acest lucru prin faptul că pur și simplu își adora tatăl, mai mult decât mama ei, și îi era imposibil să-și imagineze că viața lui a fost dată pentru nimic. Cred că aceasta este doar una dintre explicații. Trebuie să ne imaginăm condițiile în care și-a petrecut tinerețea. Societatea Unirii Homecoming din Paris ocupa un etaj întreg al clădirii. Și era un loc în care veneau constant emigranți, inclusiv Ariadna, se uitau la filme sovietice, citeau ziare sovietice, puneau în scenă piese sovietice, trăiau ca într-un fel de rezervație de dimineața până seara. Ea avea un loc de muncă acolo. Parisul îi era străin, deși avea mulți prieteni acolo.

Și-a dorit din tot sufletul ca tot ce s-a întâmplat cu familia ei să fie doar un fel de greșeală. Permiteți-mi să vă dau unul dintre cele mai izbitoare exemple. Olga Ivinskaya a fost în închisoare după moartea lui Pasternak. Ariadna o iubea foarte mult, ca propria ei fiică. Și îi scrie lui Ivinskaya în închisoare următoarea frază: „Uită-te acolo, ca să nu comunice cu naționaliștii și cu oamenii antisovietici, ca să nu ia idei proaste de la ei acolo”. Acesta este scris de un bărbat care a petrecut 18 ani în lagăre și închisori! După experiența de groază cu Pasternak! Acest lucru este imposibil și de neînțeles.

„Ariadna semăna oarecum cu vechii bolșevici. Ea îi ura pe Stalin și Beria, credea că tot răul vine de la ei. Dar ea nu a negat niciodată ideea sovietică”. people-info.com

„Ea merge pe stradă și dacă vede o ceapă, o apucă pentru a face supă.”

Ai vorbit despre clișee biografice despre Marina Tsvetaeva. Una dintre ele, probabil, este că viața de familie, îndatoririle de mamă și de soție, erau o povară pentru ea. Acest lucru se arată în singurul lungmetraj rusesc despre ea, Mirror, unde se grăbește de la masă la jgheab cu lenjerie și din când în când se plânge de imposibilitatea de a scrie.

Trebuie să înțelegem că Tsvetaeva provenea dintr-o familie cu servitoare, bucătari și așa mai departe. În 1914, ea și soțul ei au cumpărat o casă în Borisoglebsky Lane. Aveau acolo un bucătar care aducea supă în sufragerie, Ariadna avea o dădacă. În același timp, Tsvetaeva și-a iubit fiica și a comunicat cu ea. În același timp, mulți uită întotdeauna că Anna Andreevna Akhmatova și-a dat rapid fiul Leo în mâinile soacrei și a scris. Tsvetaeva are o altă poveste. S-a întâmplat ca copiii ei să nu aibă bunici, dar nu a lăsat pe nimeni să plece de la ea însăși.

Și acum un bărbat de puțin peste douăzeci de ani cu o viață destul de bine organizată se află într-o situație de război și foamete. În octombrie 1917, i s-a născut al doilea copil, fiica Irina. Oportunitatea de a păstra servitorii dispare. Ea nu are cu ce să mănânce și să trăiască. Se mută într-o singură cameră și tapiază pereții cât mai mult posibil, astfel încât să nu fie frig în ea. Ea primește hering și cartofi congelați la Casa Scriitorilor de pe Povarskaya. Este puțin naiv să-i dorești acestei tinere să se transforme imediat într-o persoană puternică și puternică în viața de zi cu zi. Oamenii care scriu și vorbesc despre asta din punct de vedere psihologic nu înțeleg nimic despre viață.

Serghei Yakovlevici pleacă în Armata Albă. Ea trebuie să rezolve toate problemele singură. Cu toate acestea, ea nu se poate opri din scris. Pentru a o numi o mamă ideală, desigur, limba nu se întoarce. Ea se face chiar prietenă cu fiica ei cea mare. În general, era atât de obișnuit pentru ei în familie încât erau prieteni și camarazi, adresându-se unul altuia pe nume și nu „mamă” sau „fiică”. Tsvetaeva va deveni o mamă sinceră când se va naște fiul ei Georgy.

Și cum rămâne cu a doua ei fiică, Irina, care s-a născut în 1917 și moare în anii 1920, fiind predată unui orfelinat de către Tsvetaeva?

În 1919, copiii s-au îmbolnăvit. Au suferit de foame constantă. În noiembrie, Tsvetaeva a trimis pe Alya, în vârstă de șapte ani, și pe Irina, în vârstă de doi ani, la orfelinatul Kuntsevsky. Ea a fost asigurată că copiilor li se dă mâncare de la American Humanitarian Aid (ARA). Cu toate acestea, toată mâncarea a fost deja furată. Micuța Irina s-a îmbolnăvit în adăpost și a murit, bătrâna Alya a supraviețuit. Mulți credeau că moartea fiicei ei a lăsat-o pe Tsvetaeva indiferentă. Ea însăși le-a mărturisit multor cunoștințe, pe când Irina era încă în viață, că o iubește pe Alya inteligentă și talentată mai mult decât pe Irina, care rămâne în urmă în dezvoltare (de la foame). După un timp, ea a scris: „I-a fost ușor pentru Irina să fie salvată de la moarte - apoi nu a apărut nimeni. La fel va fi și cu mine.”

Singurul lucru în care în această situație se poate vedea vinovăția lui Tsvetaeva ca mamă este că în vara anului 1920 a refuzat-o pe Elizaveta Yakovlevna Efron, sora soțului ei, care a cerut să-i dea Irina în sat. Dar Tsvetaeva nu și-a lăsat niciodată copiii să plece. Era o mamă foarte totalitară, își dorea copiii să fie alături de ea. Poate că Elizaveta Yakovlevna, fiind fără copii, ar fi putut naște această fată.

Maternitatea ei dificilă este descrisă cu brio în „Crossing Fates”. Maria Iosifovna scrie despre Marina Tsvetaeva, care merge pe stradă și, dacă vede o ceapă, o apucă să gătească supă. Se întâmplă la Paris și oriunde. Sunt o grămadă de fotografii în care ea spală haine. Bytom era foarte încărcată. Nu este deloc o doamnă cu manichiură, care stă la masă și, ducându-și mâna la cap, compune ceva. Nu există nicio amintire despre asta. Ea caută mâncare, o gătește, tricotează jambiere nesfârșite pentru Alya în închisoare, îi scrie: „Alechka, frica mea principală este că îți vei răci rinichii”.

Spre deosebire de iubita mea, frumoasa Anna Andreevna, care s-a întins mereu pe pat și a scris poezie, fiind o persoană care nu era deloc adaptată la viața de zi cu zi, Țvetaeva a purtat povara îndatoririlor casnice. Prin urmare, în opinia mea, Tsvetaeva este tratată incorect. Acesta este un bărbat care a trăit în ultimii doi sau trei ani doar de dragul copilului său. Nu mai avea nevoie de ea însăși.

„Cvetaeva nu și-a lăsat niciodată copiii să plece. Era o mamă foarte totalitară, își dorea copiii să fie alături de ea”. Foto izbrannoe.com

„Tsvetaeva și soțul ei erau creaturi de un ordin special. Acest lucru i-a legat mult mai puternic decât patul și relațiile din lateral.

În aceleași cărți și articole „galbene” despre Tsvetaeva, sunt publicate din când în când povești despre nenumăratele ei trădări față de soțul ei - atât reale, cât și „prin corespondență”. Aceasta formează ideea poetului ca persoană cu comportament imoral, care este din nou arătată în filmul „Oglindă”. Care a fost situația reală, cum s-a dezvoltat relația lui Tsvetaeva cu soțul ei?

Am început deja să vorbim puțin despre asta. Să luăm întotdeauna ca punct de plecare faptul că s-au căsătorit la o vârstă foarte fragedă. Aceștia sunt oameni care au trăit în lumea imaginilor literare - atât el, cât și ea. Prin urmare, tatăl lui Tsvetaeva și poetul Voloshin, care i-a prezentat, erau foarte nervoși. Nu au vrut să se căsătorească la o vârstă atât de fragedă. Dar există un punct important în această poveste. Tsvetaeva, în ciuda faptului că pare schimbătoare și volubilă, de-a lungul vieții ei va purta fidelitate cuvintelor sale, a spus de la bun început despre alesul ei - despre cavalerismul său, că este un om de cea mai înaltă onoare pentru ea. Și când au întrebat-o despre soțul ei la secția de poliție din Paris, ea a răspuns că este un om de onoare și nu poate face nimic rău. Citiți și nu vă credeți ochilor. Dar trei ani mai târziu, ea va scrie într-o scrisoare către Beria aceleași cuvinte că soțul ei este în închisoare, dar acesta este un om de onoare, acesta este o persoană nobilă, nu a putut face nimic rău, pentru că și-a servit adevărul și ideea. Nu mințea, așa credea ea. Și Efron știa că așa credea despre el. Și asta i-a conectat mult mai puternic decât, îmi pare rău, orice pat și orice relație pe lângă. Erau unul altuia ființe de un ordin special.

În primul rând, despre dragostea ei cu Sofia Parnok înapoi la Moscova, înainte de revoluție. Tsvetaeva și-a pierdut mama la vârsta de 11 ani. Tatăl meu era ocupat complet cu muzeul. Ea, ca și Efron, a fost o persoană orfană, iar asta i-a împins și mai mult unul spre celălalt. Atât orfanatul ei, cât și absența unei femei mai în vârstă în viața ei au jucat un rol cheie în relația ei cu Parnok. Parnok era mai puternic. În plus, a fost poetă și a introdus-o în cercul poeziei din Petersburg. Relația care s-a născut între ei a fost și pentru Tsvetaeva un element de libertate, pe care toți l-au respirat apoi. Înainte de a vorbi despre moralitate și imoralitate, trebuie să înțelegeți că poeții, pentru a scrie ceva, își pun experimente foarte crude asupra lor. Toată literatura Epoca de argint- a fost o cale de încercări constante tocmai pe câmpul moral, pe câmpul iubirii și al rupurilor. Din aceasta s-a născut o atmosferă densă de literatură, pictură, teatru. Erau oameni de diferite orientări. Amintește-ți de Diaghilev, Nijinsky. Dar o artă absolut nouă a fost scoasă din această soluție. A fost, desigur, și teribil și frumos, așa cum se întâmplă în astfel de epoci.

Apariția lui Parnok a fost o traumă pentru Serghei Yakovlevich. Și a „scăpat” în război. Dar în toate scrisorile sale el se teme pentru Tsvetaeva și îi respectă libertatea și voința. Mereu m-a uimit că toate revendicările din relația lor vor apărea mai târziu, în timp ce momentul inițial al vieții lor este un spațiu în care fiecare este liber să facă și să aleagă ceea ce își dorește, iar asta nu îi afectează relația.

Un alt punct nu este accidental poezia lui Tsvetaeva cu o energie atât de puternică. Când primim de la ea o lovitură de mare putere, trebuie să înțelegem că această lovitură nu poate fi inventată, imitată, trebuie experimentată. Dacă nu experimentați sentimente puternice de dragoste, de îndrăgostire, nu puteți scrie un text cu o asemenea energie. Nu vine din nimic. De aceea, marea poezie serioasă trebuie să vină de undeva. Momentul de dragoste este cheia. Și dacă oamenii vor să citească o astfel de poezie, lăsați-i să se liniștească cu privire la imoralitate. Pentru că această poezie în sine nu este imorală, nu cheamă la desfrânare, este vorba despre iubire înaltă. Nu trebuie să uităm că „Te-am iubit...” Pușkin i-a scris nu soției sale: „Îmi amintesc moment minunat”- nici Goncharova.

Înțeleg că toate pretențiile împotriva lui Tsvetaeva provin din faptul că ea a făcut toate acestea ca femeie căsătorită. Dar ea a spus întotdeauna că o iubește pe o Seryozha ... Și, în același timp, iubește asta, aceea și alta. Aceasta este lumea ei. Și poți accepta sau nu.

În 1924, Serghei Yakovlevich i-a scris cea mai crudă scrisoare către Maximilian Voloshin despre aceasta. El o cunoscuse deja, ea experimentase deja dragostea pentru Vishniac, o aventură cu Rodzevich începuse deja. Scrisoarea lui Efron este izbitoare în înțelegerea ei. El scrie că Marina este o persoană care folosește oameni ca lemnele de foc pentru a-și stârni sentimentele. Că nu mai poate fi acel lemn de foc, că este epuizat de această situație. Că voia să plece, dar când ea a aflat despre asta, ea a spus că nu poate trăi fără el.

„Să luăm întotdeauna ca punct de plecare că s-au căsătorit la o vârstă foarte fragedă. Aceștia sunt oameni care au trăit în lumea imaginilor literare - atât el, cât și ea"

Serghei Yakovlevici a fost pivotul ei. Pentru toate curbele lui, pentru tot ceea ce era confuz de această viață, era important pentru ea ca el să rămână pentru totdeauna cavalerul pe care îl întâlnise în Koktebel. Avea nevoie să-l îmbrățișeze. Și a jucat acest rol pentru ea până la capăt. Și pentru mine, unul dintre cele mai puternice șocuri din istoria vieții lor împreună a fost următorul fapt. Au fost deschise protocoalele audierilor sale și ultimele zile. A fost întemnițat cu un număr mare de alți emigranți albi. A fost numit șeful afacerii. Toți au fost declarați spioni japonezi, francezi și alți. Și toți, după trei-patru zile, au semnat o hârtie că erau aceiași spioni. Toți, cu excepția lui Serghei Yakovlevich Efron, care a tot repetat în timpul interogatoriilor că este spion sovietic. Drept urmare, toată lumea a fost împușcată și nu știau ce să facă cu el. În septembrie 1941, după toate torturile, ajunge într-unul din spitalele de psihiatrie din Lubyanka, iar în acest caz există o înregistrare uimitoare: el, având mintea întunecată, cere să fie lăsat să intre de soția sa, care stă în fața ușii și îi citește poeziile ei. Dar Tsvetaeva se sinucisese deja la acel moment. Întotdeauna îi simțea prezența. Și a fost împușcat pe 16 octombrie 1941, când trupele germane stăteau lângă Moscova.

În această poveste, ca într-o dramă antică, există totul în lume. Ea este absolut ambiguă.

„Cvetaeva a spus de multe ori că „când se termină poeziile, voi termina și eu”. Acest lucru s-a întâmplat la începutul anului 1941”.

Există mai multe interpretări ale motivelor sinuciderii lui Tsvetaeva. Cel mai obișnuit este că NKVD-ul a încercat să o recruteze. Ai studiat în detaliu ultimele zile ale Marinei Ivanovna în Yelabuga. Unde este adevarul?

Renunț imediat la versiunea cu NKVD, deși este cea mai îndrăgită și des repetată. Dar nu mi se pare convingător, pentru că a apărut dintr-o poveste destul de simplă: jurnalul lui Moore spune că mama a fost chemată la NKVD după ce și-au trimis chestionarele de lucru, unde au scris ce puteau face, ce limbi știau. Dar cel mai probabil ea nu a mers acolo, pentru că îi era foarte frică de acest cuvânt „NKVD”. Femeile care au navigat cu ea pe navă și-au amintit că Tsvetaeva a vorbit despre pașaportul ei, de parcă i s-ar părea că era scris în filigran despre arestarea celor dragi. Îi era frică să nu fie emigrantă, îi era frică de NKVD, unde stătea la rând ore îndelungate, predând pachete.

Trebuie să înțelegeți cum era Yelabuga în septembrie 1941. A fost prima tabără de germani capturați. Și era necesar să comunicăm cu ei, era nevoie de traducători. Din numărul mic evacuat la Yelabuga oameni educați numai Ţvetaeva ştia limba germana. I s-ar fi putut oferi o astfel de slujbă în NKVD. Prin urmare, chiar dacă a mers acolo, cel mai probabil, tocmai asta a fost. Pentru că dacă NKVD avea nevoie de ea în alte scopuri, atunci în anii petrecuți la Moscova au existat o mulțime de oportunități de a o aresta și de a o recruta. Era pur și simplu ridicol să o recrutez în Yelabuga. Pe lângă ea, mai erau trei familii evacuate, iar toți acești oameni nu prezentau niciun interes pentru autorități. Mai degrabă, ar putea fi recrutați pentru a o urma pe Tsvetaeva.

Țvetaeva a spus de multe ori că „când se vor epuiza poeziile, voi epuiza și eu”. Acest lucru s-a întâmplat la începutul anului 1941. Ultimul ei poem este dedicat lui Tarkovski. A trăit doar pentru fiul ei. Și a ajuns în Yelabuga, pentru că bombardamentul a început la Moscova, fiul ei a trebuit să adune „brichete” pe acoperișul casei lor de pe Bulevardul Pokrovsky, unde au închiriat o cameră. Țvetaeva era îngrozită că va muri în armata muncii. Prin urmare, ea se grăbește în primul val de evacuare neorganizată și încă nerezolvată a copiilor. Tot timpul și viața ei sunt ocupate doar de salvarea fiului ei.

Fiul ei - este frumos ca înfățișare, înalt, frumos, inteligent, incredibil de educat, cunoaște mai multe limbi. Dar el absolut, așa cum spunea ea însăși, nu avea un suflet dezvoltat. El este rece și egoist. La început, a încercat cumva să socializeze în școlile sovietice, în lumea sovietică. Dar foarte repede mi-am dat seama că era un străin acolo. Și a început să aibă o criză și și-a aruncat toate problemele pe capul mamei sale, care era deja foarte slăbită de toate loviturile destinului. Prin urmare, cuvintele ei că „oriunde aș fi, caut un cârlig cu ochii mei”, au mărturisit la ce urma ea. Dar până în ultima clipă a trăit, pentru că se considera necesară fiului ei.

„Cvetaeva a spus de multe ori că „când se termină poeziile, voi termina și eu”. Acest lucru s-a întâmplat la începutul anului 1941”. Foto newsland.com

Au ajuns la Yelabuga pe 31 august. Băiatul a vrut să meargă la școală pe 1 septembrie în orașul Chistopol, unde ea fusese deja, dar a decis că nu e nevoie să locuiască acolo, pentru că nu era clar pentru ce să locuiască acolo: în Yelabuga erau atașați de ceva, li s-au dat cartonașe. Și nu era nimic. Dar nu voia să știe despre asta. Și Tsvetaeva are sentimentul că fără ea, fiul va fi atașat, că ea este o povară pentru băiat, interferează cu el.

Toată lumea construiește această poveste prin ea. Dar această poveste nu mai este despre ea, ci despre el. Ea face deja parte din acest tânăr care își dorește libertate și autodeterminare. Iar după scandalurile care se petrec din ce în ce mai des între ei, Tsvetaeva devine din ce în ce mai convinsă că este o povară pentru fiul ei, un obstacol în calea lui.

Adică a crezut asta autoritatea sovieticăîl va trata mai favorabil dacă nu are în spate o mamă imigrantă cu o soartă de neînțeles, care să nu fie publicată nicăieri și de care nimeni nu are nevoie. Și după moartea ei, s-a grăbit imediat să demonstreze de ce era capabil. S-a dus imediat la Chistopol, a mers la Moscova, a mâncat prăjituri, s-a plimbat prin oraș.

Tsvetaeva s-a retras și i-a deschis drumul. Acest lucru combinat cu depresia ei profundă. Pentru Tsvetaeva, atât războiul, cât și toate evenimentele ulterioare au fost un prevestitor al viitoarei Apocalipse. Mormântul ei s-a pierdut, ceea ce este foarte simbolic, din moment ce a opus viața liberă a sufletului oricărei fizicități.

- Tsvetaeva are studenți sau adepți? Este posibil in principiu?

Pentru poeții mari le este greu să aibă adepți. Ele pot avea multe epigoni, dar acest lucru este imediat evident. O poți numi adeptă pe Bella Akhmadullina, dar are propria ei istorie, propria ei voce, propriul ei timp. Și slavă Domnului că este. Pentru că munca lui Tsvetaeva nu poate fi continuată în același mod, deoarece este imposibil să-și continue soarta și să-și trăiască viața.

A devenit Țvetaeva deja un brand ca Pușkin? La urma urmei, unele evenimente au loc deja sub numele ei. Ce părere aveți despre focurile Tsvetaevsky, de exemplu?

nu-mi place foarte mult. Există o astfel de definiție comică: știința culorii populare. Mi-e teamă că vorbele mele vor fi percepute ca aroganță și snobism, dar acesta este un fel de frământare. om mare. Aceste focuri sunt poezii despre Tsvetaeva în în număr mare. Puteți să o iubiți pe Tsvetaeva, să intrați în contact cu ea, să vorbiți despre ea. Dar e mai bine să fii tu însuți. În general, problema este că este dificil să creezi un fel de acțiune în jurul ei care să fie echivalentă cu puterea ei.

Dar problema nu este doar în Tsvetaeva. Și faptul că timpul în sine este prost înțeles. Ce este 1917, ce este 1920, ce este Primul Razboi mondial? Tocmai am început să vorbim despre asta ieri. Nu vorbesc despre soarta ei cu soțul ei cekist, toate acestea trebuie înțelese profund, ca o tragedie străveche, și nu ca una din poveștile plate.

Prin urmare, așa cum a fost înțeles Pușkin, tot așa și Tsvetaeva va fi înțeles pentru secolele viitoare. Dar, deși totul este destul de naiv, acestea sunt primele abordări.

„Viața ei este un volum foarte mare și complex. Pentru a o transmite, tu însuți trebuie să fii foarte profund și persoană inteligentă. Prin urmare, tot ceea ce este acum este doar o aproximare. Photo theoryandpractice.ru

„Tsvetaeva nu este o femeie isterică zdrobită care scrie poezie și trăiește cu toată lumea tot timpul”

- Adică Țvetaeva va rămâne obiectul atenției?

Ea nu este doar un obiect al atenției, este enervante, este enervantă. De exemplu, pe Facebook, oamenii vin la mine la fiecare trei luni și îmi cer să-i explic că ea nu ura copiii, nu i-a mâncat, era un om bun. Am explicat deja asta de multe ori. Dar mă întreabă din nou. Și asta se întâmplă în mod regulat. Oameni de diferite medii culturale discută despre Tsvetaeva. Oamenii nu se pot calma.

Dar la urma urmei, alți oameni, inclusiv cei celebri, fac lucruri mult mai rău decât cei pentru care Marina Ivanovna este încercată. De ce se impun cerințe atât de mari față de Tsvetaeva?

Pentru ca oameni deschisi trăiau larg deschise. E ca în jurnalele lui Tolstoi. A fost adesea acuzat că este așa și așa. Cele deschise sunt ușor de luat. Și atunci ei spun: „Ce poate să ne scrie aici dacă este la fel de mic ca noi, la fel de jos ca noi?”

Este, de asemenea, o dorință după un ideal. Dar cred că viața ideală nu trebuie așteptată în întregime de la poeți. Poeții formulează. Trebuie înțeles că, în înalta tradiție antică, un poet este o persoană care captează sunetele cerului, dar, în același timp, el însuși poate fi orb, ca Homer, nu numai la propriu, ci la figurat. Așa a fost perceput poetul în tradiția istorică. În Rusia, poetul s-a transformat în ceva mai mult, pentru că la noi, la un moment dat, literatura a înlocuit totul, au început să o întrebe cum cu Biblia.

- Ce părere aveți despre cântecele bazate pe poeziile lui Țvetaeva și lectura artistică a poeziei ei? Există ceva interesant?

Sunt un bătrân. Îmi place Eva Demarczyk, o cântăreață poloneză, ea a cântat „Bunica” a lui Tsvetaeva în anii ’60. Poate și Elena Frolova. Mai jos. Sunt chiar precaut când citesc Tsvetaeva. Am ascultat-o ​​pe Natalia Dmitrievna Zhuravleva, ea a fost învățată de tatăl meu, care însuși a ascultat-o ​​pe Tsvetaeva în direct. Acest lucru este interesant. Vezi tu, nu ar trebui să copleșească versurile, ar trebui să fie subtil și inteligent. Tsvetaeva nu este o femeie isterică zdrobită care scrie poezie și trăiește cu toată lumea tot timpul. Când o bucată este smulsă din viața ei, întotdeauna nu este vorba despre ea. Viața ei este un volum foarte mare și complex. Pentru a o transmite, tu însuți trebuie să fii o persoană foarte profundă și inteligentă. Prin urmare, tot ceea ce este acum este doar o aproximare.

Natalia Fedorova

Referinţă

Natalia Gromova- istoric al literaturii, prozator, critic literar, dramaturg, jurnalist, profesor, muncitor muzeal, cercetător. Autoare a unor studii despre Marina Tsvetaeva și mediul ei „Flori și ceramică. Scrisori de la Marina Tsvetaeva către Natalia Goncharova”, „Far Chistopol on the Kama”, „Marina Tsvetaeva - Boris Bessarabov. Cronica anului 1921 în documente. Cercetător principal la Casa-Muzeu a lui M. I. Tsvetaeva din Moscova până în 2015. Cercetător principal la Casa-Muzeu a lui Boris Pasternak din Peredelkino până în 2016. Cercetător principal la Muzeul Literar de Stat (casa lui Ostroukhov). Premiul revistei Znamya (pentru romanul de arhivă The Key), finalist al Russian Booker Prize, laureat al Premiului Uniunii Scriitorilor din Moscova „Venets”. Cărțile ei („The Knot. Poets: Friendships and Breaks”, „Wanderers of War. Memoriile copiilor scriitorilor”, „Fața de masă a Lidiei Libedinskaya”, „Key”, „Olga Berggolts: There Was No and No Death”) se bazează pe arhive private, jurnale și conversații live cu oameni reali.