Apariția și dezvoltarea romantismului și realismului. Romantism și realism. Legăturile și diferențele lor. Realismul în cultura artistică a Europei

Romantism- un fenomen al culturii europene în secolele XVIII-XIX, reprezentând o reacție la Iluminism și la progresul științific și tehnologic stimulat de acesta; direcția ideologică și artistică în cultura europeană și americană de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - prima jumătate a secolului al XIX-lea. Se caracterizează printr-o afirmare a valorii intrinseci a vieții spirituale și creatoare a individului, reprezentarea pasiunilor și caracterelor puternice (adesea rebele), a naturii spiritualizate și vindecătoare. S-a răspândit în diferite sfere ale activității umane. În secolul al XVIII-lea, totul ciudat, fantastic, pitoresc și existent în cărți și nu în realitate se numea romantic. La începutul secolului al XIX-lea, romantismul a devenit desemnarea unei noi direcții, opusă clasicismului și iluminismului.

Născut în Germania.

Caracteristici generale.

Romantismul înlocuiește Epoca Iluminismului și coincide cu revoluția industrială, marcată de apariția mașinii cu abur, a locomotivei cu abur, a navei cu aburi, a fotografiei și a periferiei fabricii. Dacă Iluminismul se caracterizează prin cultul rațiunii și civilizației bazate pe principiile sale, atunci romantismul afirmă cultul naturii, sentimentelor și firescului în om. În epoca romantismului s-au conturat fenomenele de turism, alpinism și picnicuri, menite să restabilească unitatea omului și a naturii. Imaginea unui „sălbatic nobil”, înarmat cu „înțelepciune populară” și nu stricat de civilizație, este solicitată. Adică, romanticii au vrut să arate o persoană neobișnuită în circumstanțe neobișnuite. Pe scurt, romanticii s-au opus civilizatiei progresiste.

Filosofia Romantismului.

Categoria sublimului, centrală pentru romantism, a fost formulată de Kant în lucrarea sa Critica judecății. Potrivit lui Kant, există o plăcere pozitivă în frumos, exprimată în contemplare calmă, și există o plăcere negativă în sublim, fără formă, infinit, care provoacă nu bucurie, ci uimire și înțelegere. Cântarea sublimului este asociată cu interesul romantismului pentru rău, înnobilarea lui și dialectica binelui și răului („Eu fac parte din acea forță care vrea mereu răul și face întotdeauna binele”).

Romantismul pune în contrast ideea educațională a progresului și tendința de a renunța la tot ce este „învechit și învechit” cu un interes pentru folclor, mit, basme, omul obișnuit, o întoarcere la rădăcini și natură.

Romantismul pune în contrast tendința spre ateism cu o regândire a religiei. „Religia adevărată este sentimentul și gustul infinitului” (Schleiermacher). Conceptul deist al lui Dumnezeu ca minte cea mai înaltă este în contrast cu panteismul și religia ca formă de senzualitate, ideea unui Dumnezeu viu.

„Romantismul filosofic a ridicat steagul a ceea ce uneori se numește inexact intuiție și fantezie, sfidând rațiunea rece, intelectul abstract”

Fondatorii romantismului filozofic: frații Schlegel (August

Wilhelm și Friedrich), Novalis, Hölderlin, Schleiermacher.

Romantismul în literatura rusă.

De obicei se crede că în Rusia romantismul apare în poezia lui V. A. Jukovski (deși unele lucrări poetice rusești din anii 1790-1800 sunt adesea atribuite mișcării preromantice care s-au dezvoltat din sentimentalism). În romantismul rus apare libertatea de convențiile clasice, se creează o baladă și o dramă romantică. Se stabilește o idee nouă despre esența și sensul poeziei, care este recunoscută ca o sferă independentă a vieții, o expresie a aspirațiilor cele mai înalte, ideale ale omului; vechea concepție, conform căreia poezia părea a fi o distracție goală, ceva complet util, se dovedește a nu mai fi posibilă.

K. N. Batyushkov, E. A. Baratynsky, N. M. Yazykov pot fi considerați și poeți romantici. Poezia timpurie a lui A. S. Pușkin s-a dezvoltat și ea în cadrul romantismului. Poezia lui M. Yu. Lermontov, „Byronul rus”, poate fi considerată punctul culminant al romantismului rus. Versurile filozofice ale lui F. I. Tyutchev sunt atât completarea, cât și depășirea romantismului în Rusia.

Realism.

Realism- stilul și metoda în artă și literatură, precum și doctrina filozofică conform căreia obiectele lumii vizibile există independent de percepția și cunoașterea umană.

Problema apariției realismului este rezolvată de cercetători în diferite moduri: rădăcinile sale sunt văzute în literatura antică, în epocile Renașterii și Iluminismului. Potrivit celei mai comune concepții, realismul a apărut în anii 1830. Predecesorul său imediat este considerat a fi romantismul, a cărui trăsătură principală este reprezentarea unor personaje excepționale în circumstanțe excepționale, cu o atenție deosebită unui individ complex și contradictoriu, cu pasiuni puternice, neînțeles de societatea din jurul ei - așa-numitul erou romantic. Prin urmare, realismul s-a dezvoltat nu ca antagonist al romantismului, ci ca aliat al acestuia în lupta împotriva idealizării relațiilor sociale, pentru originalitatea național-istoric a imaginilor artistice. Nu este întotdeauna ușor să trasăm granițe clare între romantism și realism în prima jumătate a secolului al XIX-lea; în lucrările multor scriitori, trăsăturile romantice și realiste s-au îmbinat.

Realismul secolului al XIX-lea este numit în mod obișnuit critic. Înflorirea sa în Occident este asociată cu numele Stendhal și Balzac în Franța, Dickens, Thackeray în Anglia, A. S. Pușkin, N. V. Gogol, I. S. Turgheniev, F. M. Dostoievski, L. N. Tolstoi în Rusia. Scopul principal al realismului critic este de a expune problemele sociale. Eroii operelor de realism critic sunt împărțiți în funcție de criterii sociale, sunt uniți de trăsături similare în „tipuri” întregi, dar, cu toate acestea, trăsăturile tipice sunt combinate cu cele individuale, precum și cu o formă profundă de psihologie. Toate acestea fac din realismul critic un fenomen mai complex. În 1932, a fost introdus un alt concept - "realism socialist". În lucrările acestei mișcări, se observă aderarea la principiul partizanității, principiul eroismului revoluționar și conștiința de clasă. Acest fenomen include lucrările lui A. Tvardovsky, V. Rasputin, N. Pogodin.

Se pot distinge următoarele caracteristici ale realismului ca direcție:

1. imaginile sunt echivalate cu esența fenomenelor descrise în sine

2. literatura realistă – o modalitate de a te cunoaște pe tine și lumea

3.cunoașterea realității are loc prin tipificarea imaginilor

4.detaliile din lucrări sunt specifice și veridice

5.caracterul eroilor evoluează

6. Un rol deosebit este acordat psihologismului profund al personajelor.

Cele mai izbitoare mișcări literare care au atins apogeul în literatura rusă în secolul al XIX-lea, având un număr la fel de mare de adepți care se ceartă vehement între ei, sunt romantismul și realismul. Opus în natură, însă, nu se poate spune că unul este incontestabil mai bun decât celălalt. Ambele fac parte integrantă din literatură.

Romantism

Romantismul a apărut în Germania în secolele al XVIII-lea și al XIX-lea. A câștigat repede dragostea în cercurile literare din Europa și America. Romantismul a atins cea mai mare înflorire în prima jumătate a secolului al XIX-lea.

Locul principal în operele romantice este acordat personalității, care se dezvăluie prin conflictul dintre erou și societate. Marea Revoluție Franceză a contribuit la răspândirea acestei tendințe. Astfel, romantismul a devenit un răspuns din partea societății la apariția unor idei care glorificau rațiunea și știința.

Astfel de idei educaționale li s-au părut adepților săi o manifestare de egoism și lipsă de inimă. Desigur, a existat o nemulțumire similară în sentimentalism, dar în romantism s-a exprimat cel mai clar.

Romantismul s-a opus clasicismului. Acum autorilor li s-a oferit libertate completă de creativitate, în contrast cu cadrul inerent lucrărilor clasice. Limbajul literar în care erau scrise operele romantice a fost simplu și ușor de înțeles pentru fiecare cititor, în contrast cu lucrările clasice ornamentate, prea nobile.

Caracteristicile romantismului

1. Personajul principal al operelor romantice trebuia să fie o personalitate complexă, cu multiple fațete, trăind toate evenimentele care i se întâmplă în mod acut, profund, foarte emoțional. Aceasta este o natură pasională, entuziastă, cu o lume interioară nesfârșită, misterioasă.
2. În operele romantice a existat întotdeauna un contrast între pasiunile înalte și cele joase; fanii acestei mișcări erau interesați de orice manifestare a sentimentelor, au căutat să înțeleagă natura apariției lor. Erau mai interesați de lumile interioare ale eroilor și de experiențele lor.
3. Romancierii puteau alege orice epocă pentru a-și pune romanul. Romantismul a fost cel care a introdus întreaga lume în cultura Evului Mediu. Interesul pentru istorie i-a ajutat pe scriitori să-și creeze operele strălucitoare, impregnate de spiritul timpului despre care au scris.

Realism

Realismul este o mișcare literară în care scriitorii au căutat să reflecte realitatea în operele lor cât mai veridic posibil. Dar aceasta este o sarcină foarte dificilă, pentru că fiecare are propria definiție a „adevărului”, viziunea sa asupra realității. S-a întâmplat adesea ca, în efortul de a scrie doar adevărul, scriitorul să fie nevoit să scrie lucruri care i-ar putea contrazice convingerile.

Nimeni nu poate spune exact când a apărut această tendință, dar este considerată una dintre cele mai timpurii tendințe. Caracteristicile sale depind de epoca istorică specifică în care este considerată. Prin urmare, principalul lucru este o reflectare exactă a realității.

Educaţie

Romantismul și realismul s-au ciocnit în perioada în care ideile iluministe au început să domine în direcția realistă. În această perioadă, literatura a devenit un fel de pregătire a societății pentru revoluția social-burgheză. Toate acțiunile eroilor au fost evaluate numai din punct de vedere al raționalității, prin urmare personajele pozitive sunt întruchiparea rațiunii, iar cele negative încalcă normele personale, neculte, acționând nerezonabil.

În această perioadă de realism, au apărut subtipurile sale:

• roman realist englez;
• realism critic.

Ceea ce pentru reprezentanții romantismului a fost o manifestare a lipsei de inimă, a fost înțeles de realiști drept raționalitatea acțiunilor. Și invers, libertatea de acțiune pe care au urmat-o eroii romanelor a fost condamnată de reprezentanții realismului.

Romantismul și realismul în literatura rusă a secolului al XIX-lea (pe scurt)

Aceste tendințe nu au cruțat nici Rusia. Romantismul și realismul în literatura secolului al XIX-lea în Rusia intră într-o luptă care are loc în mai multe etape:

• trecerea de la romantism la realism, care a dus la o înflorire fără precedent a literaturii clasice și la recunoașterea acesteia în întreaga lume;
• „puterea duală literară” este o perioadă în care unirea și lupta dintre romantism și realism a dat literaturii opere mari și nu mai puțin mari autori, ceea ce a făcut posibil să se considere secolul al XIX-lea „de aur” în literatura rusă.

Apariția romantismului în Rusia s-a datorat victoriei din Războiul din 1812, care a provocat o mare ascensiune socială. Desigur, romantismul nu a putut să nu fie impregnat de ideile decembriștilor despre libertate, care au creat lucrări cu adevărat unice care reflectau starea internă a întregului popor rus. Cei mai străluciți, cei mai faimoși reprezentanți ai romantismului sunt A. S. Pușkin (poezii scrise în perioada liceului și versuri „sudice”), M. Yu. Lermontov, V. A. Jukovsky, F. I. Tyutchev, N. A. Nekrasov ( lucrări timpurii).

În anii 1930, realismul a căpătat putere, când scriitorii au reflectat realitatea actuală într-un limbaj elegant, de înțeles, au observat cu acuratețe și subtil viciile umane și sociale și le-au ironizat. Fondatorul acestei direcții este considerat a fi A. S. Pușkin ("Eugene Onegin", "Poveștile lui Belkin"), alături de care sunt nu mai puțin talentați maeștri ai stiloului, precum N. V. Gogol ("Suflete moarte"), I.S. Turgheniev (" Cuibul Nobil”, „Părinți și fii”), L. N. Tolstoi (marea lucrare „Război și pace”, „Anna Karenina”), F. M. Dostoievski („Crimă și pedeapsă”, „Frații Karamazov” „). Și este imposibil să nu scrii despre geniul poveștilor și pieselor scurte, dar surprinzător de pline de viață, de A.P.Cehov.

Romantismul și realismul sunt mai mult decât mișcări literare, sunt un mod de a gândi, un mod de viață. Datorită unor mari scriitori, poți fi transportat în acea epocă, cufundați-vă în atmosfera care domnea la acea vreme. „Epoca de aur” în literatura rusă a oferit lumii întregi lucrări strălucitoare pe care doriți să le citiți din nou și din nou.

Cursul 19. Romantismul și realismul ca principalele mișcări de artă și literatură ale secolului al XIX-lea

Conceptul de romantism. Caracteristici principale, abordări, cadru cronologic, premise.

Estetica Romantismului.

Realism: concept, periodizare. Realism în literatura franceză și engleză. Principiile estetice ale realismului.

Literatura Franței secolului al XIX-lea.

Romantism (Romantismul francez) - o mișcare ideologică și artistică în cultura spirituală europeană și americană. 18 – etajul 1. secolele al XIX-lea Ca stil de creativitate și gândire, rămâne unul dintre principalele modele estetice și ideologice ale secolului XX. Aceasta este o revoluție estetică care înlocuiește știința și rațiunea (cea mai înaltă autoritate culturală a Iluminismului) cu creativitatea artistică a individului, care devine un model pentru toate tipurile de activitate culturală.

Caracteristica principalăRomantismul ca mișcare - dorința de a se opune lumii filistene (filistene) a rațiunii, dreptului - un apel la emanciparea puterilor personale umane, urmând natura, mitul, simbolul, dorința de sinteză și descoperire a relației totul cu totul . Mai mult decât atât, destul de repede, romantismul depășește sfera artei și începe să determine stilul de filozofie, comportamentul, îmbrăcămintea, precum și alte aspecte ale vieții.

Romantism – una dintre cele mai importante mișcări și stiluri artistice XIX secol. Acest termen poate defini o întreagă cultură, o percepție generală asupra lumii epocii istorice care a început după Marea Revoluție Franceză. Ca aproape orice fenomen cultural semnificativ, romantismul nu este ceva absolut integral, având un set constant de caracteristici specifice - este foarte divers în varietățile sale naționale, de gen și cronologice. În critica literară marxistă, exista o tipologie binară: romantismul era împărțit în revoluționar și reacționar, progresist și conservator, activ și pasiv. Această abordare nu este neîntemeiată, dar simplifică excesiv fenomenul și îi conferă o caracteristică evaluativă neștiințifică, așa că ar trebui considerată extrem de convențională și depășită.

ABORDAREA Romantismului :

1) istoric (rom ca mișcare istorică specifică, eră culturală integrală, unită de un tip special de gândire, produs al conștiinței);

2) aistoric (=psihologic; rom ca rebeliune împotriva epocii).

Cadrul cronologic Romantismul se caracterizează prin relativa simultaneitate a începutului (1790) și incertitudinea sfârșitului (1820–1830 în Anglia și Germania, 1870–1880 în Franța). Pentru SUA, aceste date ar trebui să fie anticipate cu 20-30 de ani.

Precondițiile socio-politice ale romantismului stau în răsturnările revoluționare ale sfârșitului XVIII secolul: Războiul de revoluție americană și, cel mai important, Revoluția Franceză din 1789–1794. Experiența ei emoțională, și apoi înțelegerea experienței ei și a consecințelor ei, au jucat un rol decisiv în apariția și dezvoltarea viziunii romantice asupra lumii. Pentru o scurtă perioadă de timp, revoluția a creat iluzia eliberării universale din secole de sclavie în captivitatea circumstanțelor externe, oamenii se simțeau atotputernici. Aproape toți romanticii timpurii au fost apologeți pentru revoluția din tinerețe, dar în curând a început să devină serios. În primul rând, mulți au fost îndepărtați de la revoluție de teroarea iacobină. În al doilea rând, libertățile aduse de revoluție, după cum sa dovedit, nu aparțineau deloc sferei spiritului, ci mai degrabă vieții de zi cu zi: ele nu împiedicau deloc societatea să devină filistenă, filistin. În această situație, pentru mulți romantici din generații diferite, rolul de substitut ideologic al revoluției a fost jucat de personalitatea lui Napoleon, care prin victoriile sale militare și-a dobândit faima ca un fel de geniu romantic în politică.

Origini estetice Romantismul este, în primul rând, sentimentalism, care a creat o apologie pentru sentimentul individual, și diverse variante ale preromantismului: poezia meditativă peisagistică, romanul gotic și imitațiile monumentelor poetice medievale.

Este necesar să spunem separat despre premise filozofice. În parte, acesta este Rousseau cu omul său natural, cultul naturii și critica civilizației. Predecesorul direct al romanticilor din acest domeniu a fost I. G. Fichte, care a creat în „Știința” sa conceptul de „eu” absolut, a cărui existență este singura incontestabilă, și restul lumii („nu-eu”). este produsul activității sale – gândirea. F. W. Schelling și-a creat sistemul său de dialectică a naturii bazat pe idei romantice. Una dintre trăsăturile fundamentale ale romantismului este cultul personalități, adică un erou care nu este pur și simplu conștient de propria valoare de sine, ca la sentimentaliști, ci un subiect activ care definește și modelează realitatea înconjurătoare.

Problema de personalitate – central pentru romantici. Viziunea asupra lumii a individului este caracterizată lume duală romantică– un sentiment de decalaj profund între perfecțiunea idealului, ideea căruia este fundamental subiectivă, și realitatea prozaică scăzută, nivelând individualitatea, reducând conceptul de fericire la confort filistin. Burghezismul este un fenomen foarte agresiv, așa că romanticii încearcă să-l contracareze în diverse moduri. Uneori, aceasta se manifestă sub formă de rebeliune directă, luptă socială (ca în Byron). Dar, de cele mai multe ori, o răzvrătire romantică împotriva vieții de zi cu zi înseamnă pur și simplu ignorarea ei, părăsirea ei în vremuri străvechi (Evul Mediu), înțeleasă ca o epocă de aur, sau în religiozitatea mistică, sau în iubirea atotconsumătoare. Cel mai universal mijloc de salvare din contradicțiile existenței, întruchiparea idealului, devine artă, care ocupă unul dintre cele mai importante locuri în ideologia romantică.

3) Părerile lui Rousseau (Rousseauism; cultul personalității omului natural), Kant (dualismul kantian) și Fichte („eul absolut”).

Estetica Romantismului în mod clar opus clasicismului. Toate normele poeticii clasicismului: ideea eternului ideal universal al frumuseții, principiul ierarhiei genurilor și stilurilor, neamestecarea tragicului și comicului, legea celor trei unități în dramă - le părea extrem de convențională și artificială romanticilor. Romanticii cer artă naturală, liberă în măsura în care natura și viața însăși sunt libere. Pentru a face acest lucru, artistul trebuie să se bazeze nu pe cunoaștere și rațiune, ca un clasicist, ci pe fantezie capricioasă, pe imaginație creativă. În operele romantice, expresivitatea domină de obicei asupra a ceea ce este descris; expresia și grotesqueria sunt printre cele mai comune tehnici. Toate acestea nu înseamnă că principiul rațional era complet străin romanticilor. Chiar și cei mai timpurii entuziaști au fost capabili de o evaluare critică sobră a pasiunilor lor și erau pe deplin conștienți că ideile lor despre ideal, despre potențialul creativ al individului, despre libertatea nelimitată în toate domeniile vieții care erau importante pentru ei nu vor rezista ciocnire cu realitatea. Au încercat să atenueze această contradicție cu ajutorul ironie romantică, care a fost premiat nu numai vieții de zi cu zi prozaice, ci și protagoniștilor lor înșiși, luptă spre un ideal evident de neatins. În unele cazuri, conștientizarea inevitabilității conflictului a dus la dezamăgire și pesimism ( „boala secolului”).

De aici - ESTETICA ROMANTICISMULUI:

1) estetică anti-clasică;

2) cultul personalității (problema principală; subiect activ; originalitate; întotdeauna în minoritate se opune realității; nu analizează, ci neagă imediat lumea; decalaj între ideal și realitate);

3) atitudinea față de artă ca mijloc de a crea o a doua realitate (îndrăgostirea + a face istorie + a pleca într-o excursie);

4) cerința de naturalețe;

5) mitologism (reciclarea vechilor + crearea de noi mituri);

6) accent pe imaginație și fantezie + rațiune;

7) a se pune deasupra filistenilor;

8) ridiculizându-i pe ei și pe tine însuțià umorul și ironia sunt principalele mijloace de a nu înnebuni;

9) Romantismul are multe opțiuni.

REZULTAT: în ciuda numeroaselor variante de romantism, peste tot există individualism, cult al personalității, lumi romantice duale, estetică anti-clasică și ironie romantică.

Poetica artei realiste. Realism în literatura franceză și engleză

Realism (din lat.Realis– real) – metoda artistică în artă și literatură.

Realismul (în critica literară rusă) este o direcție care înlocuiește romantismul. Acum realismul este interpretat ca o versiune istorică a romantismuluià aproape tot XIX secolul este interpretat ca secolul romantismului.

S-a propus chiar eliminarea termenului de „realism” din critica literară. DE CE?

1) un termen nereușit din punct de vedere estetic; se înţelege că literatura oferă un adevărat portret al realităţii. Pentru Thackeray, lumea este o oglindă care își întoarce reflectarea tuturorà fiecare își vede propriul subiectivà o imagine obiectivă este imposibilă.

2) acest termen este criticat ca evaluativ; în literatura sovietică, realismul este împotriva romantismului, realismul fiind o formă mai perfectă de reprezentare.

3) acest termen este paradoxal. A apărut mult mai târziu decât a apărut literatura în sine, pe care a desemnat-o. anii 50 – acest termen a apărut pentru prima dată în tratatul lui Duranty și Chanfleury; iar literatura în sine a fost scrisă în anii 30. XIX secole și toți autorii se numesc romantici. Dar vulnerabilitatea și convenționalitatea termenului nu îl anulează. TURYSHEV: „Vom înțelege prin realism nu curentul opus romantismului, ci curentul din interiorul acestuia. Realismul este o estetică specială în general.”

Cea mai șocantă definiție a realismului a fost dată de Hegel. El începe prin a defini arta. Funcția specifică a artei este de a exprima cele mai profunde interese umane, cele mai înalte nevoi și adevăruri.

Arta trebuie: 1) să exprime libertatea ca interes uman absolutà ar trebui să existe doar „eroi ideali” (exprimând aspirațiile ideale ale spiritului uman, adică dorința de libertate);

2) arta ar trebui să atragă astfel de personaje ideale din realitateà Sunt secole bogate în libertatea omului (antichitate, Evul Mediu), dar în vremurile moderne libertatea devine mai rară: omul se simte mai puțin liber, refuză ea însăși libertatea, schimbând-o cu bunăstare materială (într-o astfel de situație, personajele ideale dispar) .

Arta trebuie să ocolească realitatea și să atragă personaje ideale fie din trecut, fie să le construiască. Acesta este începutul XIX secol (schimbarea nevoilor ideale la cele practice); pe scurt, arta devine învechită. Este neputincios în fața realității prezente,à trebuie sa moara.Predicția lui Hegel nu s-a adeverit. Arta sa îndreptat tocmai către această realitate prezentă.

Însăși ideea de realism s-a schimbat la diferite etape ale dezvoltării artistice, reflectând dorința persistentă a artiștilor pentru o reprezentare veridică a realității. Accentul realismului nu sunt doar fapte, evenimente, oameni și lucruri, ci acele modele care funcționează în viață. În același timp, în timp ce înfățișează aceste modele, realismul nu se desprinde de solul real, selectează trăsăturile inerente ale vieții cu o mai mare completitudine și, prin urmare, îmbogățește cititorul cu cunoștințe despre viață și îndeplinește sarcini cognitive. De aici rezultă concluzia firească că realismul depinde în primul rând, în trăsăturile sale specifice, de condițiile istorice în care se dezvoltă arta. Realismul nu este ceva dat și neschimbabil odată pentru totdeauna. În istoria literaturii mondiale, pot fi conturate mai multe tipuri principale de dezvoltare a acesteia. Nu există un consens în știință cu privire la perioada inițială a realismului. Mulți istorici de artă o atribuie unor epoci foarte îndepărtate: ei vorbesc despre realismul picturilor rupestre ale oamenilor primitivi, despre realismul culturii antice.

În istoria literaturii mondiale, multe caracteristici ale realismului se găsesc în lucrările lumii antice și din Evul Mediu timpuriu (în epopee populare, de exemplu, în epopee rusești, în cronici.

Periodizarea realismului:

eu. Realism critic (30-40).

II . 50-70 de ani – schimbări semnificative în literatura de specialitate: 1) concentrarea pe caracterul individual mai degrabă decât pe circumstanțele tipice; personajele nu sunt percepute ca un produs al circumstanțelor; îndepărtarea de determinism rigid; 2) îndepărtarea de la o atitudine rigidă față de imitarea vieții spre interpretare (propunând conceptul de realitate al autorului).

Un nou tip de realism a apărut în secolul al XIX-lea. Acest realism critic. Diferă semnificativ atât de Renaștere, cât și de Iluminism. Înflorirea sa în Occident este asociată cu numele de Stendhal și O. Balzac în Franța, Charles Dickens, Thackeray în Anglia și în Rusia.– A.S. Pușkin („Fiica căpitanului”), N.V. Gogol („Suflete moarte”, „Inspectorul general”), I.S. Turgheniev („Însemnările unui vânător”), F.M. Dostoievski („Frații Karamazov”, „Crimă și pedeapsă” ), L.N. Tolstoi („Duminica”, „Război și pace”), A.P. Cehov (povestiri, piese de teatru).

Realismul critic înfățișează relația dintre om și mediu într-un mod nou.Figura principală este un bărbat din clasa de mijloc. Lumea este în continuă schimbare. Eroul se gândește constant la felul în care arată în ochii celorlalți, de exemplu. – o lume oglindă chiar și pentru un scriitor, pentru care scriitorul este important.Caracterul uman se dezvăluie în legătură organică cu circumstanțele sociale.Eroul combină individualismul și tipicitatea.

Realiștii au abandonat crearea unor personaje extraordinare, pentru că... acest lucru a făcut ca personajele eroilor tipici să fie incomode din punct de vedere psihologic.Subiectul analizei sociale profunde a devenit lumea interioară a omului; prin urmare realismul critic devine simultan psihologic. În pregătirea acestei calități a realismului, ROMANTICISMUL a jucat un rol important, străduindu-se să pătrundă în secretele „Eului” uman.Apariția realismului ca metodă are loc într-o perioadă în care romanticii joacă un rol principal în procesul literar. Alături de ei, în curentul principal al romantismului, Merimee, Stendhal și Balzac și-au început călătoria scrisului. Toți sunt apropiați de asociațiile creative ale romanticilor și participă activ la lupta împotriva clasiciștilor. Clasicii din prima jumătate a secolului al XIX-lea au fost principalii oponenți ai artei realiste în curs de dezvoltare în acești ani.

Importanța romantismului ca precursor al artei realiste în Franța este foarte mare.

Romanticii au fost primii critici ai societății burgheze. Ei au descoperit un nou tip de erou care intră în confruntare cu societatea. Au descoperit analiza psihologică, profunzimea și complexitatea inepuizabilă a personalității individuale. În acest fel au deschis calea realiștilor (în înțelegerea noilor culmi ale lumii interioare a omului).

Stendhal folosește acest lucru și conectează psihologia individului cu existența sa socială și prezintă lumea interioară a unei persoane în dinamică, evoluție, datorită influenței active a mediului asupra personalității.

Principiul istoricismului (în romantism era cel mai important principiu al esteticii) - realiștii îl moștenesc.

Acest principiu presupune a vedea viața umană ca un proces continuu.

Printre romantici, principiul istoricismului avea o bază idealistă. Ea capătă un conținut fundamental diferit de realiștii - o lectură materialistă a istoriei (motorul principal al istoriei este lupta de clase, forța care decide rezultatul acestei lupte este poporul). Acesta este ceea ce le-a stimulat interesul pentru structurile economice ale societății și pentru psihologia socială a maselor largi.

Romanticii descriu viața din vremuri trecute, realiștii descriu realitatea burgheză modernă.

Realismeuetapă: Balzac, Stendhal: are și trăsături de romantism (artista este implicat în lumea artistică pe care o descrie).

RealismIIetapă: Flaubert: ruptura finala cu traditia romantica. Indivizii străluciți sunt înlocuiți de oameni obișnuiți. Artiștii se declară detașați complet de realitate, ceea ce este inacceptabil pentru ei.Realismul celei de-a doua jumătăți a secolului al XIX-lea, reprezentat de opera lui Flaubert, diferă de realismul primei etape. Are loc o ultimă ruptură cu tradiția romantică, declarată oficial deja în Madame Bovary (1856). Și, deși principalul obiect de reprezentare în artă rămâne totuși realitatea burgheză, scara și principiile descrierii sale se schimbă. Individualitățile strălucitoare ale eroilor romanului anilor 30 și 40 sunt înlocuite de oameni obișnuiți, nu prea remarcabili. Se remarcă schimbări fundamentale, în comparație cu realismul primei etape, în relația artistului cu lumea în care alege imaginea ca obiect. Dacă Balzac, Merimee, Stendhal au manifestat un interes ardent pentru destinele acestei lumi și în mod constant, potrivit lui Balzac, „au simțit pulsul erei lor, au văzut bolile ei”, atunci Flaubert declară o detașare fundamentală de realitatea inacceptabilă pentru el, care el desenează în lucrările sale. Obsedat de ideea de singurătate într-un castel de fildeș, scriitorul este înlănțuit de modernitate, devenind un analist sever și un judecător obiectiv. Cu toate acestea, în ciuda importanței primordiale pe care o dobândește analiza critică, una dintre cele mai importante probleme ale marilor maeștri ai realismului rămâne problema eroului pozitiv.

Până la jumătatea secolului, realismul a devenit tendința dominantă în cultura europeană.

PRINCIPII ESTETICE:

(1) Analiticism. Instalare pe analiza realității sociale. Romanticii târzii nu au o atitudine față de analiză.

(2) Instalare asupra imitației vieții, asupra veridicității imaginii. Romancieri târzii pornesc din iluzia referinței (convingerea că literatura poate oferi o portretizare veridică a realității). De aici și metafora oglinzii (de Stendhal). Balzac: „Sunt secretarul realității”. CEL MAI SCANDAL PRINCIPIUL pentru anii 30-40: romancierii i-au acuzat pe realiști de naturalism, de interes pentru partea murdară a vieții, aproximativ pornografia de astăzi.

(3) Universalism. Dorința de acoperire maximă în descrierea lumii sociale, pentru descrierea întregului fond comun și a structurii sociale. Balzac este cel mai tipic: de exemplu, are „Studii umane”, în care „Scene din viața rurală”, „Scene din viața militară”è romanul este cel mai bun gen.

(4) O imagine fundamental nouă a omului: omul ca ființă inclusă în procesul social. Realiști: „O persoană este modelată de mediul căruia îi aparține,à determinism social”.

(5) Critică. Ordinea mondială burgheză distruge fondul comun și libertatea umană. O persoană este considerată o victimă a societății.

(6) Reprezentarea tipicului. Această literatură se adresează tipurilor: persoana obișnuită, de masă și nu persoana excepțională.

(7) Știință. Literatura ia forma discursului și cercetării științifice. Artistul se consideră un om de știință naturală, psiholog, cercetător.

Realismul a apărut în Franța și Anglia în condițiile unor relații capitaliste stabilite. Contradicțiile sociale și neajunsurile sistemului capitalist au determinat atitudinea critică ascuțită a scriitorilor realiști față de acesta. Ei au denunțat scăparea de bani, inegalitatea flagrantă, egoismul și ipocrizia. În scopul său ideologic, devine realism critic. În același timp, opera marilor scriitori realiști este pătrunsă de ideile de umanism și justiție socială.

CE AU ÎN COMUNĂ REALISMUL ȘI ROMANTICISMUL?

– nu există granițe cronologice clare între real și rom (1827 – tratat „Racine și Shakespeare”).

– temă generală (romanticii dinaintea realiștilor au simțit ostilitatea realității față de om).

– probleme filozofice generale (problema relaţiei dintre libertate şi necesitate).

– asemănări în domeniul poeticii (realii folosesc tehnicile literaturii romantice).

Literatura Frantei . Exemplul de poezie realistă în Franța în secolul al XIX-lea a fost poetul Pierre Jean de Beranger (1780 – 1857) A cântat în perioada monarhiei napoleoniene și în 1813, în cântecul „Regele Iveto”, a condamnat aventurile militare ale lui Napoleon și politica sa fiscală. În timpul Restaurației, a devenit un adevărat poet-luptător. Cântecele sale jucăușe din această perioadă i-au ridiculizat pe orășenii bogați și de succes. Cântecul politic al lui Beranger este plin de democrație și marcat de umor național plin de viață.

Un reprezentant genial al realismului critic a fost Stendhal(proprietă de Henri Bayle, 1783-1842). Scriitorul a fost admirat de oameni cu un caracter activ, puternic. A văzut astfel de eroi printre figurile Renașterii („Cronicile italiene”), la Shakespeare, printre contemporanii săi.

Unul dintre cele mai remarcabile romane ale lui Stendhal– "Roșu și negru"(1830). Eroul romanului– Julien Sorel, un pasionat admirator al epocii napoleoniene, un om cu un suflet sublim și sensibil, străduindu-se să depășească mediul social inert. Cu toate acestea, el nu reușește să facă acest lucru, deoarece clasele conducătoare nu l-au acceptat– plebei de origine. În roman „Mănăstirea Parma” scriitorul condamnă epoca reacţionară, care a predeterminat tragedia oamenilor inteligenţi, talentaţi, cu sentimente profunde.

Apogeul, cel mai înalt punct de dezvoltare al realismului vest-european este creativitatea Honore de Balzac (1799 – 1850). Potrivit lui Balzac, opera sa principală– epic „Comedia umană” trebuia să fie compusă din 143 de cărți care reflectau toate aspectele vieții societății franceze. Balzac și-a dedicat toată puterea acestei lucrări titanică; a creat 90 de romane și nuvele.

În această epopee, romanele sunt legate de un concept comun și de multe personaje. Include romane precum "Capodopera necunoscuta", „Piele șargoasă”, „Evgenia Grande”, „Părintele Goriot”, „Cezar Birotteau”, „Iluzii pierdute”, „Verișoara Betta”și multe altele.

Epic - o imagine realistă, grandioasă ca anvergură, care reflectă moravurile și contradicțiile vieții sociale din Franța. Balzac își înzestrează eroii cu inteligență, talent și caracter puternic. Lucrările sale sunt profund dramatice, înfățișează puterea „principiului banilor”, dezintegrând vechile legături patriarhale și familiale, aprinzând flăcările pasiunilor egoiste.

Stăpânul nuvelei a fost Prosper Merimee (1803 – 1870), un scriitor realist remarcabil. Nuvelele sale sunt laconice, stricte, elegante. Au caractere puternice și vibrante, naturi integrale capabile de sentimente puternice.– "Carmen"(a servit drept bază pentru opera lui Bizet cu același nume), "Colomba", „Mateo Falcone”. Chiar și în acele nuvele în care scriitorul înfățișează eroi romantici și situații romantice, acțiunea nu este transferată într-un plan romantic, ci se dă o motivație realistă.

Merimee a scris și piese de teatru. Una dintre lucrările marcante ale scriitorului– joc de cronică "Jacquerie", înfățișând mișcarea țărănească din secolul al XIV-lea. A scris singurul roman grozav „Cronica vremurilor lui Carol al IX-lea”, povestind despre lupta dintre catolici și protestanți și despre evenimentele din Noaptea Sfântului Bartolomeu. Autorul dezmintă intoleranța fanatică.

În legătură cu schimbarea poziției politice a burgheziei după revoluția din 1848 și refuzul acesteia de a coopera cu clasa muncitoare, în literatura Franței se conturează un nou tip de realism critic - scriitorii refuză să creeze imagini puternice, iar conceptul de tipic se reduce la cel mai comun, obișnuit. În general, arta se apropie și mai mult de viață.

Cel mai mare reprezentant al noii etape a realismului a fost Gustave Flaubert (1821 – 1880). Atitudinea scriitorului față de păturile sociale ale populației era contradictorie: a urât burghezia toată viața, a tratat masele cu dispreț și a considerat activitatea politică inutilă. Prin urmare, Flaubert cheamă artistul să „intre în turnul de fildeș” și să servească frumusețea. În ciuda insustenabilității acestei poziții, Flaubert a oferit o imagine critică remarcabilă a vulgarității burgheze, fără a rămâne departe de lupta socială.

Una dintre lucrările remarcabile ale lui Flaubert– roman "Madame Bovary". În centrul romanului– imaginea unei femei dintr-un mediu burghez. Crescută de literatura romantică, ea moare în coliziune cu realitatea burgheză.

În roman „Educația sentimentelor”înfățișează moravurile provinciilor și Parisului, nesemnificația morală a burgheziei. Acest roman dezvoltă tema unui tânăr, letargic, inert, incapabil de activitate activă.

Romanele au fost scrise pe baza unor subiecte istorice. "Salambo", „Legenda Sfântului Iulian cel Milostiv”Și „Irodiade”, în care situația epocilor îndepărtate este restabilită cu obiectivitate științifică. Scriitorul a obținut o acuratețe scrupuloasă în a reproduce detalii realiste, profunzimea analizei psihologice relevată prin monologul intern.

ROMANTICISM ȘI REALISM în opera lui L., una dintre problemele centrale ale studiilor lui Lermontov; dezvoltarea sa insuficientă se explică prin complexitatea și lipsa de diferențiere a însăși conceptele de „romantism” și „realism”, care desemnează de obicei colectiv expresia artistică. metodele, direcțiile și stilurile corespunzătoare acestora, precum și originalitatea artistului. lumea lui L., incompletitudinea operei sale creatoare. căi, natura tranzitorie a cultural și istoric. eră. Creativitatea lui L. aparține realizărilor de vârf ale rusului. romantic literatură; a întruchipat pe deplin, holistic, cap. trăsături ale romantismului ca lit. direcţii şi artistice metoda, a absorbit tradițiile romantismului divers. mișcări și școli – patria. şi străină. L. a acţionat în primul rând ca un succesor al romanticului. tradițiile lui V. A. Jukovski, A. S. Pușkin, E. A. Baratynsky, poeții decembriști (vezi literatura rusă a secolului al XIX-lea). În același timp, opera sa diferă în multe privințe de romantismul anilor 1810-1820, care era strâns legat de literatura anterioară. direcții (clasicism, iluminism, sentimentalism), cu anacreontism. poezie. La Lermont. timp romantic începuturile se adâncesc și se dezvoltă; în atmosfera de reacție post-decembristă, prăbușirea se va lumina. iluzii și politică doctrinele inteligentei nobile avansate dezvăluie clar trăsăturile fundamentale ale romanticului. viziune asupra lumii: individualism intens, căutarea valorilor absolute ale vieții, dezamăgire atotcuprinzătoare în realitate. Societate contradicțiile par acum tragic insolubile, dorința de libertate - fără speranță, iar conștiința umană este inițial duală - o arenă de luptă neîncetată între bine și rău, principii „pământești” și „cerești”. Această viziune asupra lumii. complexul o apropie pe L.-romance de Ch. reprezentanţi ai literaturii ideologice. mișcări ale anilor 30: de către scriitori înțelepți, N.V. Stankevich și poeții cercului său, V.G. Belinsky, A.I. Herzen, N.P. Ogarev, V.S. Pecherin și alții.În cele din urmă, un important numeroși oameni au jucat un rol în formarea creativității lui L. . fenomene vest-europene. literatura, incl. F. Schiller și J. Byron, A. Lamartine și A. Vigny, V. Hugo și O. Barbier, școala franceză. „literatură frenetică” (vezi lucrările lui B. Eikhenbaum). In productie L. urmele influențelor diverse sunt clare, nu este greu de detectat numeroase influențe în ele. reminiscențe și împrumuturi textuale directe din diverse lit. izvoare – împrejurare care a dat de mai multe ori motive să considere poezia lui ca pe ceva dependent, secundar. Modern Studiile Lermontov opune acestui tip de judecată ideea de organic. absorbția și prelucrarea profundă a L. tradiții rusești și europeană literatură, despre originalitatea unică a lui L. artistul, natura sintetică a lui Lermont. romantism. În opera lui L., izbitoare în egală măsură de nemilosirea negării și de zborul puternic al viselor, tensiunea fundamentală ajunge la cote maxime. contradicţia romantismului este contradicţia dintre ideal şi realitate. Mai mult decât atât, ambele principii sunt strâns legate între ele: profunzimea și puterea dezamăgirii apar în L. ca o consecință directă a cererilor sale sporite asupra oamenilor, a lumii și a lui însuși (un suflet însetat de perfecțiune, „... în prezent totul nu este așa, / Cât și-ar dori ea , se întâlnește” - „Glorie”); și invers - respingerea realității, aparent adusă la limită, întărește dorința de ideal, întărește „credința mândră în oameni și în altă viață” („În memoria lui A.I. Odoevsky”). La fel ca eroii lui Byron, romanticul. Personalitatea lui L. intră în conflict cu lumea în ansamblu; ea se simte înstrăinată nu numai de „mulțimea nerecunoscătoare”, ci și de întregul univers. Belinsky scria că în poeziile lui L. „nu există speranță, ele lovesc sufletul cititorului cu nebunie, lipsă de credință în viață și sentimente omenești, cu sete de viață și un exces de sentiment... Nicăieri nu există dezvăluirea lui Pușkin. la sărbătoarea vieții; dar peste tot întrebări care întunecă sufletul, îngheață inima” (IV, 503). „Omul lui Lermontov” se consideră o natură excepțională, aleasă; el experimentează psihologic intens și acut unicitatea propriei sale. personalitate. Universalitatea înstrăinării, „mândră vrăjmășie” cu „cerul” și cu întreaga lume îl condamnă la suferință și singurătate extremă, îl aruncă în tragedie. o privire în căutarea și destinul lui spiritual. Respingând fără compromisuri a ceea ce există, L. tânjește după o rezolvare absolută a contradicțiilor existenței, transformarea naturii umane imperfecte (vezi versetul „Fragment” - „Temându-ne speranța pentru viață”). El nu poate fi mulțumit de pasiunile pământești, care trec și se sting, dragostea „pentru o vreme”, sentimentele „pentru un timp”. Dar cu toată nemilosirea reflecției sale, cu nerăbdarea rezultatelor sale. Experienta Lermont. eroul este gata să creadă că „dorințele sale imposibile” vor fi totuși împlinite („Dacă numai în ascultarea ignoranței”), el cere iubire veșnică și existență nemuritoare. Dorința pentru o lume diferită, mai bună și setea de anticiparea ei aici pe pământ este una dintre trăsăturile definitorii ale romantismului lui L. (vezi Idealul etic). Romantic Maximalismul lui L. nu îi permite să scape de realitatea ostilă, să uite de ea sau să caute mântuirea în sfera construcțiilor ideale abstracte. O viață care nu îndeplinește cerințele sale înalte este „o glumă goală și stupidă”; poetului i se pare fără sens, iar singurul scop demn al existenței pământești pare a fi duelul eroului ales cu titanul. forță ostilă, eroică confruntare indiferent de rezultatul luptei. „Primatul voinței” (V. Asmus), un vis de ispravă care necesită cea mai mare tensiune a moralei spirituale. putere (vezi „M-am născut pentru ca întreaga lume să fie spectator / Al triumfului sau morții mele”; vezi. Acțiune și featîn art. Motive) caracteristice romanticului. Viziunea lui L. asupra lumii îl apropie de tradiția venită de la poeții decembriști și îl deosebește în rândul generației rușilor. intelectualitatea anilor 30. Dacă mentalitatea unei părți semnificative a acesteia este caracterizată de dorința lui Ch. arr. la teoretic rezolvarea problemelor fundamentale ale existenței – sociale, filozofice, morale, apoi în ochii lui L. acțiunea este o formă necesară de existență a unei idei. Puterea spirituală va exclude. romantic personalitatea este astfel predeterminată de infinitatea voinței sale, de pregătirea pentru „mare” realizări. Toate acestea determină caracteristicile Lermont. romantismul ca creator metoda care defineste principiile artei pentru el. reflexii, estetice transformarea lumii. Spre deosebire de scriitorii realiști, scriitorul romantic nu se străduiește să dezvăluie direct contradicțiile epocii. Pentru el, realitatea apare indirect – într-o formă transformată subiectiv. „El ia doar acele contradicții în care protestul individului împotriva opresiunii și urâțeniei vieții înconjurătoare este concentrat cu o forță deosebită, dar și unilateral. Contradicțiile realității sociale capătă pentru el un caracter abstract; acesta este opusul absolut al entităților abstracte izolate: binele și răul, inocența și viciul, frumusețea și urâțenia." Mihailova E. (2), p. 113-14]. Subiectiv, o astfel de atitudine creativă este percepută de scriitor ca fiind creație de artă. o lume independentă de realitate, fundamental diferită de aceasta („În mintea mea am creat o altă lume / Și alte imagini ale existenței” („Melodia rusă”) - o trăsătură caracteristică esteticii romantice în general. Într-adevăr, personajele sale romantice sunt eroi , ticăloși, criminali, răzvrătiți, creaturi demonice, suflete pure din punct de vedere angelic - „nu semănau cu creaturi pământești.” Adesea au fost scrise fără a ține cont de autenticitatea cotidiană, de caracterul social, național-istoric sau chiar psihologic. În consecință, acțiunea romanticului său Lucrarea se dezvoltă pe fundalul unor fenomene ale realității care desemnează răul social ca fiind universal (închisoare, inchiziție, mascarada, viață crudă de iobag) și este transferat într-un cadru departe de viața de zi cu zi a societății moderne, poate mai puțin asemănător cu acesta - în Rusia în epoca lui Ivan cel Groaznic sau Pugaciov, în Spania, în Caucaz sau chiar, ca în „Demonul”, în întinderile cosmice nemărginite. Personalitatea romantică apare în conștiința timpurii L. ca fiind absolut valoroasă și liberă, nu. conditionat de socio-istoric. concretețe și circumstanțe de viață, nesupus legilor umane și moravurilor acceptate. standardele Unitate prin lege le recunoaşte pe ale sale. voi. Din diversele fenomene ale realității, L. le selectează și le transformă artistic doar pe cele care sunt capabile să întrupeze exclusivitatea și spiritul rebel al eroului, înălțimea sau forța aspirațiilor sale. Această abordare a condus la rarefiabilitatea socială, cotidiană, culturală și istorică. atmosferă în opera lui L., mai ales în comparație cu Pușkin (chiar și în vremurile sale romantice). Ideea aici nu este doar despre sentimentul lui Lermont de superioritate necondiționată. erou asupra „mulțimii”, dar și în faptul că orice realitate în sine, în viziunea lui L., nu conține nimic rezonabil, este ostilă legii, adevărului, dreptății. Mihailova(2), p. 106-07]. De aici, lipsa unei justificări obiective pentru acțiunile eroului, abstractitatea deliberată și ambiguitatea în descrierea destinului său, abundența de secrete, omisiuni și transformări bruște în dezvoltarea complotului. La fel ca Byron, L. se caracterizează prin „puterea unică” a romanticului. un erou care exprimă adevărul absolut și singura poziție de viață posibilă (din punctul de vedere al autorului). Monologul este legat de asta. structura sa este romantică. lucrări: versuri, poezii, drame, romanul „Vadim” (vezi Autor. Narator. Erou). Structura poeziei sale timpurii este de remarcată. „În centrul operei, de cele mai multe ori se află un singur personaj, într-un monolog patetic (sau un discurs nepotrivit direct) care își prezintă povestea vieții, conducând povestea cu încălcarea succesiunii cronologice, cu omisiuni, cu includerea episoade spectaculoase” [ Focht(2), p. 77-78]. Estetic Autocrația eroului implică în L. (precum și în Byron) natura hiperbolică a portretizării sale (măreția faptelor sale, sublimitatea gândurilor sale, extremitatea stărilor sale emoționale, ciocnirea catastrofală a pasiunilor opuse, excesivitatea manifestării lor externe). Acest lucru determină alte trăsături romantice. Stilul lui L.: situații intriga melodramatică, „contraste patetice”, complot-compozițional și stilistic, a accentuat expresivitatea poetică. discursuri etc. (vezi antiteză, intriga, stilistică). A doua jumătate a operei lui L. (1835-41) este o perioadă de criză romantică. viziunea asupra lumii. Poetul simte din ce în ce mai acut insolubilitatea gândurilor sale interioare. contradicțiile, limitările și vulnerabilitatea poziției individualismului rebel, se străduiește din ce în ce mai mult să-și coreleze idealurile cu realitatea. Baza noii sale poziții este „conștientizarea puterii realității... și, în același timp, dezacordul cu ea, negarea ei” [ Eikhenbaum(10), p. 94], Romantismul regretatului L. își pierde caracterul activ de protest, își pierde fosta presiune și expansiune de voință puternică și devine din ce în ce mai „defensiv”, chiar „pasiv”. Dorința de a se răzbuna pe oameni, mulțime și întreaga ordine mondială care nu îndeplinesc ideile ideale ale poetului dispare. Nu mai vorbim de eroism. „triumful sau ruina” rebelului individualist în fața realității: dezastruos pentru Lermont. Eroul se trezește nu numai luptând cu lumea, nu numai că se opune cu mândrie, ci și oricărei forme de contact, contact cu ea - fie că este vorba de încercarea Demonului de a „împaca cu cerul” sau de zborul lui Mtsyri în satul natal. Această temă sună deosebit de deznădăjduită și tragică în versurile lui L. („Moartea unui poet”, „Trei palmieri”, „Frunză”, „Prițesa Mării”, „Stancă”, „Profetul”). Evoluția internă a poetului este în mare măsură asociată cu respingerea principiilor directe. auto-exprimare, din franchețea jurnalului (vezi Jurnalul) și confesionalitatea creativității timpurii, căutarea de noi artiști. forme Mature L. se caracterizează printr-o adâncire a subtextului, o tendință spre ironie, spre forme ascunse de lirism. expresiile sunt simbolice. peisaje (vezi Simbol), balade, versuri „role-playing”. Declararea acestei tranziții realizate la noi poziții ar putea. versul numit. „Din albumul lui S. N. Karamzina” („Am iubit și în vechime”). În același timp, în opera lui L. există o tendință către o reproducere obiectivă a realității, o descriere specifică a mediului social, a vieții de zi cu zi și a circumstanțelor vieții unei persoane („Sashka”, „Prițesa Ligovskaya”, „Vistiernicul Tambov”, „Eroul timpului nostru”, „Caucazian”). Rămânând în mare măsură romantic în regie și artă. metoda, ea evoluează în mod clar către realism (vezi Proză, Stil). Schimbările care au avut loc în el pot fi rezumate astfel: „...În primul rând, se stabilește controlul moral asupra eroilor individualiști; în al doilea rând, eroii care sunt purtători ai conștiinței populare capătă semnificație și primesc drept de vot; în al treilea rând, imaginea eroului și a realității devine mai obiectivă și, în cele din urmă, mai realistă” [ Maksimov (2), p. 58]. Astfel de morale spirituale capătă o importanță capitală pentru L. valori precum setea de unitate cu oamenii, dragostea pentru patrie și oameni („Borodino”, „Patria mamă”, „Cântec despre ... negustorul Kalașnikov”; vezi Probleme sociale și istorice în lucrările lui Lermontov). În același timp, oamenii din popor sunt adesea înzestrați cu trăsături apropiate eroului liric al defunctului L.: reținere severă, curaj, voință, un simț clar al datoriei, capacitatea de a suferi mult și profund („Vecin”, „ Vecinul”, „Testamentul”, „Valerik”). În consecință, tragedia eroului ales își pierde aura de exclusivitate și este înțeleasă din ce în ce mai mult ca soarta tipică a unei personalități gânditoare în Rusia modernă, plină de contraste (cf. „Adio, Rusia nespălată” și „Patria mamă”, „Duma” și „În memoria lui A. I. Odoevski”). Toate acestea îl duc pe poet la nevoia de a privi cu vigilentă viața, caracterele oamenilor și de a înțelege legile realității. Schimbările care au avut loc au afectat opera lui L. în ansamblu, toate genurile și genurile sale - versuri, poezii, dramă, proză - și au fost exprimate cel mai pe deplin în „A Hero of Our Time”. Dacă romantic. Metoda lui L. a fost îmbunătățită în 1837-41, supraviețuind formelor sale timpurii, iar în multe genuri a ajuns la finalizare (de exemplu, în poezii), atunci trăsăturile sunt realiste. stilul era încă în curs de formare, iar această formație a rămas neterminată (este de remarcat în acest sens că L. a precedat o serie de principii artistice ale școlii naturale). Aceste procese, combinații contradictorii și influențându-se reciproc, au avut loc într-o perioadă în care romantismul era încă un fenomen viu, iar realismul în limba rusă. Literatura câștiga deja putere, stăpânind noi sfere ale realității (inclusiv pe cele care îi ocupau în primul rând pe romantici) și manifesta interes pentru contradicțiile profunde ale naturii umane. Desigur, trăsăturile realismului în opera lui L. prozatorul s-au dezvoltat în primul rând în legătură cu artistul. înțelegerea personalității moderne. o persoană, un erou al vremii, înzestrat, însă, cu un număr de psiho. proprietăţi caracteristice romantismului. Problema relației dintre romantism și realism în opera matură a lui L. este un subiect de dezacord și dezbatere continuă. Potrivit lui K. Grigoryan, rămâne cu totul romantic, inclusiv „Eroul...”. După un alt punct de vedere (S. Durylin, V. Manuilov), creativ. calea poetului m.b. caracterizat prin formula „de la romantism la realism”, iar opera sa matură marchează afirmarea consecventă și completă a realismului. Cu toate acestea, majoritatea savanților din Lermontov (L. Ginzburg, D. Maksimov, E. Mikhailova, U. Focht etc.) vorbesc despre natura tranzitorie a producției. 1835-41, despre coexistența și interacțiunea diverșilor artiști în ei. tendințe, realiste. si romantic a început. Potrivit lui A. Zhuravleva, avem de-a face aici cu un sistem ideologico-artistic „în două părți”. un sistem care reprezintă o combinație de elemente de „romantism dezvoltat și realism timpuriu într-o unitate organică” [ Zhuravleva(3), p. 18]. Dezbaterea despre direcția evoluției creativității lui L. și relația acesteia cu romantismul și realismul a căpătat o urgență deosebită în legătură cu luarea în considerare a art. metoda „Eroului timpului nostru” (vezi Lermontovedenie). Ca rezultat al cercetărilor și discuțiilor din anii 1960 și 70. a fost dezvăluită dualitatea structurii sale, asociată atât cu romanticul, cât și cu realistul. principiile descrierii vieții. Încercările de a explica și defini terminologic această dualitate au scos, totuși, la iveală creaturi. dezacorduri în înțelegerea artistului. Natura Lermont. roman. După un punct de vedere (Focht, Manuilov, D. Blagoy, A. Titov etc.), „Erou...” - realist. practic un produs, deși nu lipsit de elemente de romantism, totuși asociat cu tradițiile sale. Potrivit lui Manuylov, fără romanul lui L., primul rus. socio-psihologic. roman - este imposibil de înțeles formarea limbii ruse. proza ​​in general; dar realist. Romanul lui L. a absorbit experiența Europei. romantismul: subiectul artei sale. cercetare – romantic erou, romantic personaje și situații. Dr. cercetătorii au propus ideea unei sinteze a romantismului și realismului, vezi în roman „o sinteză dialectică a voluntarismului și a determinismului, un concept romantic și realist al caracterului” [ Markovich(2), p. 55]. B. Udodov consideră că această sinteză este atât de organică și „egală”, diferită atât de romantism, cât și de realism, ca un tot calitativ nou și independent, încât acest lucru dă, în opinia sa, motive pentru a vorbi în legătură cu „Eroul...” despre „o metodă complet originală a lui Lermontov, care tipologic poate fi desemnată convențional drept romantic-realistă” [ Udodov(3), p. 461, 469]. Când luăm în considerare această problemă complexă, trebuie să pornim, în mod evident, în primul rând, de la însuși faptul mișcării, evoluția creativității lui L., de la ideea de „Erou...” ca produs de valoare. pe margine romantism și realism. La Lermont. În roman există o prelucrare și o transformare a romanticului. artist principii în altele realiste, dar acest proces nu este finalizat, nu este încheiat. Cele mai importante trăsături structurale asociate genetic cu romantismul (apropierea eroului și a autorului, „puterea supremă” a personajului central din intriga, fragmentarea etc.) sunt modificate în ficțiune. sistemul romanului își are funcțiile sale și este mai mult sau mai puțin realist. umplere și interpretare. Astfel, atenția sporită la interioritate caracteristică romantismului. lumea umană este diferită calitativ în roman de principiile romanticului. psihologismul cu accent pe autoexprimare - personajul lui Pechorin apare ca obiect al artei autorului. studiu și critică analiză. Romanul lui L. se alătură tradiției „analitice” care se dezvoltă în sânul romantismului. proză”, care și-a găsit cea mai vie întruchipare în limba franceză. literatură („Adolphe” de B. Constant, „Mărturisirea unui fiu al secolului” de A. Musset etc.). Dar „Eroul...” diferă de aceste exemple de romane „subiective” prin profunzimea și obiectivitatea sa mai mare în descrierea mediului social și a relației centrului cu acesta. caracterul, precum și amploarea prezentării problemelor sociale, care este caracteristică genului socio-psihologic. roman. Pe de altă parte, o analiză detaliată a sufletului uman și a soartei eroului în complexul său, tragic. relațiile cu societatea, aducând „Eroul...” mai aproape de realism. artist metoda, L. are limitele sale. Fără a fi un dublu (alter ego) al autorului, Pechorin îi este încă aproape în multe privințe. După cum a observat și Belinsky, L. nu a putut să se distanțeze de eroul său (IV, 267). Caracterul lui Pechorin, soarta lui amară, drama sa spirituală apar în roman ca un semn al vremurilor; sunt tipice, firești pentru cei mai buni oameni ai anilor 1830. Și, în același timp, ele nu pot fi pe deplin explicate de către societăți. situație și istoric circumstanțe ale epocii: în natura lui Pechorin există o mulțime de lucruri misterioase, inexplicabile din punct de vedere rațional, similare din punct de vedere psihologic cu eroii romanticului. lucrări. Romantic si realiste. începuturile sunt în ea, adică într-o interacțiune complexă, într-o stare de mobil, dinamic. echilibru. În general, problema romantismului și realismului din „Eroul...” și din opera lui L. în general necesită un studiu suplimentar.

Lit.: Belinsky, vol. 4; Ginsburg(1); Eikhenbaum(7); Vinogradov V.V.; Durylin(5); Sokolov(3); Mihailova E. (2); Manuilov(8); Manuilov(11); Grigorian(1); Grigorian(3); Maksimov(2); Arhipov; Bun(2); Zhuravleva(3); Markovich(2); Toibin(2); Umanskaya(1); Udodov(2); Wooseok(4); Focht(2); Mann(2); Kupreyanova E. N., Makogonenko G.P., Nat. originalitatea limbii ruse Literar, L., 1976; Bibliografia literaturii despre M. Yu. L. (1917-1977) (alcătuită de O. V. Miller), L., 1980, p. 512.

• - I. Conceptul de „R.” II.Văstarii de R. în latina europeană a secolului al XVIII-lea. și primul ciclu al lui R. Epoca Revoluției Franceze 1789.  ...

  Enciclopedie literară

• - ROMANTICISM. Istoricii literari înșiși admit că dintre toți termenii pe care îi folosește știința lor, cel mai vag și mai vag este tocmai romantismul...

  Dicţionar de termeni literari

• - o metodă artistică care s-a dezvoltat la începutul secolului al XIX-lea. și s-a răspândit ca tendință în arta și literatura din majoritatea țărilor europene, precum și în SUA. A se caracterizează printr-un interes deosebit pentru...

  Dicţionar terminologic-tezaur de critică literară

• - o metodă creativă în literatură și artă care s-a dezvoltat la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. și s-a răspândit ca tendință în arta și literatura din majoritatea țărilor europene...

  Dicţionar de termeni literari

• - MOTIVAȚIILE PĂDURILOR DE DUMNEZEU în opera lui L., coexistând în mod paradoxal, dar firesc, cu motive religioase, reflectă căutarea intensă a poetului, care a căutat „prin gânduri și ani” să înțeleagă și...

  Enciclopedia Lermontov

• - ISTORICismul în operele lui Lermontov...

  Enciclopedia Lermontov

• - PROBLEME SOCIAL-ISTORICE ÎN OPERA LUI LERMONTOV. În producțiile sale L. a răspuns la aproape toate problemele socio-istorice relevante. problemele vremii lor, cele mai notabile evenimente...

  Enciclopedia Lermontov

• - PORTRETUL în opera literară a lui L. ca mijloc de artă. figurativitatea capătă un rol și mai mare deoarece poetul însuși era un artist talentat...

  Enciclopedia Lermontov

• - FANTASTICUL din opera lui L. este reprezentat de trei elemente principale. soiuri: mit. poezii fantezie, fantezie baladă, fantezie modernă. povestiri...

  Enciclopedia Lermontov

• - , mișcare ideologică și artistică în cultura europeană și americană de la sfârșitul secolului al XVIII-lea - prima jumătate a secolului al XIX-lea. A apărut ca o reacție la raționalismul și mecanismul esteticii clasicismului și filosofiei...

  Enciclopedie de artă

• - direcţia ideologică şi artistică în cultura spirituală europeană şi americană XIII – timpurie. secolele XIX Reflectând dezamăgirea în rezultatele Marii Revoluții Franceze, în ideologia iluminismului și a burghezei...

  Enciclopedia Studiilor Culturale

• - - artele. curent format la sfârșit. 18 - începutul secolele al XIX-lea mai întâi în literatură, apoi în muzică și alte arte. Conceptul de „R”. provine de la epitetul „romantic”...

  Enciclopedia muzicală

• Cel mai recent dicționar filozofic

• - o mișcare spirituală complexă, contradictorie în interior, în cultura occidentală la începutul secolelor XVIII-XIX, care a afectat toate sferele vieții spirituale...

  Istoria filozofiei

• - Acest concept este asociat cu natura liberă și idealistă a exprimării sentimentelor și individualității și atitudinii față de acestea. Romantismul, însă, este un lucru foarte vag...

  Stiinte Politice. Dicţionar.

• - adj., număr de sinonime: 1 notat...

  Dicţionar de sinonime

„Romantism și realism în operele lui L.” în cărți

Romantism