Eseu-raționament „Sentimente bune” în opera lui A. Pușkin. „Am trezit sentimente bune cu o liră...” (Versuri de A. S. Pușkin)

1. „Sentimente bune”: frumusețe, umanitate, libertate.
2. Sensul versurilor filozofice.
3. Sensul versurilor iubitoare de libertate.
4. Tema poetului și poezia.

Îndeplinește-mi voința
Și, ocolind mările și pământurile,
Arde inimile oamenilor cu verbul
A. S. Pușkin

În poemul programului din 1836 „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână ...” A. S. Pușkin încearcă să înțeleagă și să descrie misiunea principală a poetului-profet pe pământ:

Și pentru mult timp voi fi bun cu oamenii,
Că am stârnit sentimente bune cu lira,
Că în vârsta mea crudă am glorificat Libertatea
Și a cerut milă pentru cei căzuți.

Pentru poet, sarcina principală a operei sale este de a aduce în lume emoții luminoase și pozitive, de a glorifica bucuria și frumusețea. Celebrul critic rus V. G. Belinsky a spus despre opera lui Pușkin: „Nu neagă nimic, nu blestemă nimic, privește totul cu dragoste și binecuvântare... Culoarea generală a poeziei lui Pușkin... este frumusețea interioară a unei persoane și a umanității care prețuiește sufletul”. Într-adevăr, aceasta este cea mai bună caracteristică a operei poetului în orice etapă, indiferent de temele și motivele lucrărilor.

Poezia lui Pușkin din anii 30 se caracterizează prin importanța și profunzimea temelor filozofice. Poeziile create în această perioadă: „E timpul, prietene, e vremea...” (1834), „Doamne ferește să înnebunesc...” (1833), „Am vizitat din nou...” (1835), „Mi-am ridicat un monument nu făcut de mână...” (1834), sunt capodopere ale filosofiei interne și străine. În aceste lucrări sunt regândite problemele eterne ale omenirii: sensul vieții, morții și vieții după ea, lupta dintre rău și bine. Multe poezii sunt construite compozițional pe contrastul de lumină și întuneric. În special, în lucrarea „Elegie” („Mad Years Faded Joy...”) începutul este minor, trist:

Drumul meu este trist

Îmi promite muncă și tristețe

Marea agitată care vine;

Cu toate acestea, a doua parte a textului are o lumină,

colorare majoră: Dar nu vreau, o, alții, să mor,

Vreau să trăiesc pentru a gândi și a suferi.

Aceste rânduri nu pot depăși tragedia vieții. Viața unei persoane este în multe privințe tristă și tristă - suferința, durerile, grijile eterne și un „apus trist” nu pot face o persoană fericită. Cu toate acestea, el este fericit, chiar dacă numai pentru că în viață nu există doar probleme, ci și frumusețea naturii, a lumii:

Uneori mă voi îmbăta din nou de armonie,

Bucuria creativității libere:

(„Voi vărsa lacrimi pentru ficțiune”),

Capacitatea de a suferi, de a gândi și de a iubi...

Tema voinței și libertății este programatică în opera poetului. El se referă adesea la ea atât în ​​poeziile sale timpurii, cât și înainte de „apusul” vieții. Tema libertății a fost abordată pentru prima dată de Pușkin în timpul exilului său din sud, în 1820-1824. Romantismul naturii sudice și obiceiurile iubitoare de libertate ale localnicilor nu au putut decât să se reflecte în lucrările acestei perioade, mai ales că cântărețul însuși a fost lipsit de un sentiment de libertate. Nu numai libertatea personală îl entuziasmează pe autor, ci și libertatea universală, libertatea oamenilor. Prin urmare, pentru această perioadă a operei lui Pușkin sunt caracteristice versurile care condamnă „nobilimea sălbatică” și „sclavia slabă” („Satul”, 1819). Umanismul și conștientizarea că sursa răului social este o încălcare a egalității naturale a oamenilor, atunci când o persoană își însușește „atât munca, cât și proprietatea, și timpul” altuia, pătrund în textul poemului. Voința și libertatea pentru Pușkin sunt, de asemenea, direct legate de serviciul public. Este serviciul voluntar, o dorință sinceră de a „consacra suflete Patriei cu impulsuri minunate” care devin baza fericirii umane simple. Așteptarea „minutului de libertate al sfântului” este comparabilă doar cu sentimentul cu care iubitul așteaptă minutul tânăr al unui rendez-vous fidel.

Tema în sine este foarte problematică în opera lui Pușkin. Poetul a atins-o pentru prima dată în anii liceului, a apelat la ea în fiecare etapă a drumului său de scris. Pentru el, procesul creativ este o revelație divină accesibilă câtorva. Dar creativitatea nu poate aparține numai scriitorului: scopul ei este să aducă oamenilor lumina adevărului și frumusețea poeziei. Poezia „Profetul” este manifestul poetului-profetului, poetului-iluminatorului. Soarta profetului este pusă în gura unui serafim cu șase aripi:

Scoală-te, proorocule, vezi și ascultă,

Îndeplinește-mi voința

Și, ocolind mările și pământurile,

Arde inimile oamenilor cu verbul.

Această formulă determină întreaga viață și drumul creator al preotului muzelor. Poetul ar trebui să cânte doar lumina și frumosul. Cuvântul ar trebui să trezească în inimile oamenilor virtuțile creștine: bunătate, milă, toleranță, adică „bună simțire”.

Nu se poate argumenta că toate versurile poetului sunt impregnate de culori strălucitoare și irizate. Viața oricărei persoane și cu atât mai mult soarta tristă a unui poet care are mult mai multe îndatoriri față de oameni și patrie, în comparație cu un cetățean obișnuit, este plină nu numai de sentimente strălucitoare, ci și de dispoziții triste. Este imposibil să descrii în tonuri majore durerea pierderii unei persoane dragi, dorul de prieteni de care ești despărțit, tristețea din cauza neîmplinirii multor speranțe și vise.

Dar, în același timp, chiar și în cea mai tragică dintre poezii, Pușkin își găsește puterea în sine, ca o rază de soare subțire, să lase speranța că va fi mai bine, va fi din ce în ce mai luminos.

„Sentimente bune”: compasiunea, capacitatea de a se bucura de viață, iubirea față de aproapele, nu sunt inerente tuturor. Nu toată lumea are voie să realizeze pe deplin măreția operei lui Pușkin. Dar poetul nu are dreptul să se aplece în fața mulțimii. Dacă întunericul și melancolia vor fi purtate de fiecare linie, ordinea ființei supreme a serafimilor nu va fi îndeplinită.

Poetul are o responsabilitate mai mare decât orice altă persoană. El trebuie să fie nu numai talentat, ci și sincer în sentimente, subtil și sensibil în percepția lumii, bun și pur în impulsurile spirituale. Numai așa se poate îndeplini misiunea creatorului și numai așa se poate crea o poezie care să atingă sufletul a mai mult de o generație de cititori.

În poezia „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână...” Pușkin, înțelegând misiunea poetului, a spus: Și multă vreme voi fi atât de bun cu oamenii, încât am stârnit sentimente bune cu lira mea. V. G. Belinsky a scris despre Pușkin: „Nu neagă nimic, nu blestemă nimic, privește totul cu dragoste și binecuvântare... Culoarea generală a poeziei lui Pușkin... este frumusețea interioară a unei persoane și a umanității care prețuiește sufletul”. Această caracteristică pătrunde în toată opera lui Pușkin, indiferent de motivul principal al poemului. Versuri filozofice. Ea pune problemele eterne ale ființei: sensul vieții, al morții și al eternității, al Binelui și al Răului. Chiar și din punct de vedere al compoziției, multe dintre poeziile lui Pușkin se bazează pe intersecția dintre lumină și întuneric, viață și moarte, disperare și optimism. Așadar, în poemul „Elegie” („Distractia anilor nebuni stinși...”, 1830), tonul tragic al primei părți („Drumul meu este plictisitor, / Marea tulburată îmi promite muncă și durere pentru viitor...”) este înlocuit cu o puternică coardă majoră: Dar nu vreau să mor, prieteni, vreau să trăiesc ca să gândesc și să sufăr. Acest lucru nu îneacă sunetul tragic al elegiei, deoarece este o reflectare a faptului că în viața unei persoane există suferințe, dureri, griji, „un apus trist”. Dar, cu toate acestea, principalul devine ceea ce constituie cel mai înalt sens al existenței - un sentiment de frumusețe („uneori mă voi îmbăta din nou de armonie”), bucuria creativității („Voi vărsa lacrimi pentru ficțiune”), capacitatea de a „gândi și suferi”, credință într-un moment minunat de iubire. versuri peisaj. Fiecare detaliu al peisajului lui Pușkin este colorat, expresiv și marcat („Toamna”, „Dimineața de iarnă”). Aceste detalii sunt importante nu numai pentru pitorescul lor, ci și ca expresie a idealului armoniei naturii, „frumusețea ei veșnică”, contactul cu care trezește un sentiment de bucurie de a fi („Dimineața de iarnă”) și inspirație creativă, când „sângele joacă ușor și bucuros în inimă”, „sufletul este stânjenit de emoția lirică” („Toamna”). Versuri de dragoste. Pușkin a transmis toate nuanțele acestui sentiment: pasiune și disperare („Confesiunea”), admirația „în fața altarului frumuseții” („Frumusețea”, „Madona”), tristețea strălucitoare a amintirilor unei femei iubite („Pe dealurile Georgiei ...”). Dragostea în versurile lui Pușkin este abilitatea de a se ridica deasupra meschinelor și ale întâmplării, trezirea sufletului, a divinității și a inspirației („Îmi amintesc moment minunat..."), înaltă noblețe ("Te-am iubit..."). Mărturisirea „Te-am iubit” se repetă de trei ori, de fiecare dată cu o nouă intonație, transmițând atât experiența eroului liric, cât și povestea dramatică de dragoste, precum și capacitatea de a te ridica deasupra durerii tale de dragul fericirii femeii pe care o iubești: Te-am iubit atât de sincer, atât de tandru. Cât de ferește Dumnezeu că ți-a plăcut să fii diferit. Versuri de prietenie. Un ciclu de poezii dedicat frăției de liceu („Memorii în Tsarskoe Selo”) și mesaje către prieteni. Conceptul de „prietenie” are un sens mai larg decât „prietenie”. Acesta este un „cerc credincios” de prieteni din liceu, o uniune minunată, care „ca un suflet, este inseparabilă și veșnică” („19 octombrie 1825”), aceasta este atât o uniune de oameni cu gânduri asemănătoare („Către Chaadaev”), cât și o frăție poetică: poeții sunt „preoți ai acelorași muze, ei sunt entuziasmați de o singură muzică” („Către Yazykov”). Și, în cele din urmă, „prietenia” este forța care este capabilă să sprijine o persoană în cele mai dificile încercări ale vieții („În adâncurile minereurilor siberiene...”). Lirică voluptoasă. „Satul” este un protest împotriva „nobilimii sălbatice” și „sclaviei slabe”, baza acestui protest este ideea educațională umană că sursa răului social este o încălcare a egalității naturale a oamenilor, atunci când o persoană își însușește „atât munca, cât și proprietatea și timpul” altuia. În poemul „Către Chaadaev”, patosul civil - chemarea către Patrie de a dedica „suflete impulsurilor minunate” capătă caracterul unei experiențe umane profunde, deoarece așteptarea unui „minut de libertate a sfântului” este comparată cu sentimentul cu care îl așteaptă „iubitul unui minut tânăr de întâlnire credincioasă”. Versuri despre poet și poezie. În 1826, a fost scrisă poezia „Profetul” - un fel de manifest poetic al lui Pușkin. Serafimii cu șase aripi îl îndeamnă pe profet: „Arde inimile oamenilor cu verbul”. Această formulă poetică definește misiunea profetică a artei: într-un cuvânt de a trezi virtuțile creștine în inimile oamenilor: bunătate, milă, toleranță, adică „bun sentimente”.

1. „Sentimente bune”: frumusețe, umanitate, libertate.
2. Sensul versurilor filozofice.
3. Sensul versurilor iubitoare de libertate.
4. Tema poetului și poezia.
Îndeplinește-mi voința
Și, ocolind mările și pământurile,
Arde inimile oamenilor cu verbul
A. S. Pușkin
În poemul programului din 1836 „Mi-am ridicat un monument care nu este făcut de mână ...” A. S. Pușkin încearcă să înțeleagă și să descrie misiunea principală a poetului-profet pe pământ:
Și pentru mult timp voi fi bun cu oamenii,
Că am stârnit sentimente bune cu lira,
Ce este în crudul meu

secolul am glorificat Libertatea
Și a cerut milă pentru cei căzuți.
Pentru poet, sarcina principală a operei sale este de a aduce în lume emoții luminoase și pozitive, de a glorifica bucuria și frumusețea. Celebrul critic rus V. G. Belinsky a spus despre opera lui Pușkin: „Nu neagă nimic, nu blestemă nimic, privește totul cu dragoste și binecuvântare... Culoarea generală a poeziei lui Pușkin... este frumusețea interioară a unei persoane și a umanității care prețuiește sufletul”. Într-adevăr, aceasta este cea mai bună caracteristică a creativității.

poet în orice stadiu, indiferent de temele și motivele lucrărilor.

Poezia lui Pușkin din anii 30 se caracterizează prin importanța și profunzimea temelor filozofice. Poeziile create în această perioadă: „E timpul, prietene, e timpul...” (1834), „Doamne ferește să înnebunesc...” (1833), „Am vizitat din nou...” (1835), „Mi-am ridicat un monument nu făcut de mână...” (1834), sunt capodopere ale filosofiei interne și străine. În aceste lucrări sunt regândite problemele eterne ale omenirii: sensul vieții, morții și vieții după ea, lupta dintre rău și bine. Multe poezii sunt construite compozițional pe contrastul de lumină și întuneric. În special, în. lucrarea „Elegie” („Ani nebuni, distracție extinsă ...”) începutul este minor, trist:

Drumul meu este trist

Îmi promite muncă și tristețe

Marea agitată care vine;

Cu toate acestea, a doua parte a textului are o lumină,

Colorare majoră: Dar nu vreau, o, alții, să mor,

Vreau să trăiesc pentru a gândi și a suferi.

Aceste rânduri nu pot depăși tragedia ființei. Viața unei persoane este în multe privințe tristă și tristă - suferința, durerile, grijile eterne și un „apus trist” nu pot face o persoană fericită. Cu toate acestea, el este fericit, chiar dacă numai pentru că în viață nu există doar probleme, ci și frumusețea naturii, a lumii:
Uneori mă voi îmbăta din nou de armonie,

Bucuria creativității libere:

(„Voi vărsa lacrimi pentru ficțiune”),

Capacitatea de a suferi, a gândi și a iubi...

Tema voinței și libertății este programatică în opera poetului. El se referă adesea la ea atât în ​​poeziile sale timpurii, cât și înainte de „apusul” vieții. Tema libertății a fost abordată pentru prima dată de Pușkin în timpul exilului său din sud, în 1820-1824. Romantismul naturii sudice și obiceiurile iubitoare de libertate ale localnicilor nu au putut decât să se reflecte în lucrările acestei perioade, mai ales că cântărețul însuși a fost lipsit de un sentiment de libertate. Nu numai libertatea personală îl entuziasmează pe autor, ci și libertatea universală, libertatea oamenilor. Prin urmare, pentru această perioadă a operei lui Pușkin, versurile sunt caracteristice care condamnă „nobilimea sălbatică” și „sclavia slabă” („Satul”, 1819). Umanismul și conștientizarea că sursa răului social este o încălcare a egalității naturale a oamenilor, atunci când o persoană își însușește „atât munca, cât și proprietatea, și timpul” altuia, pătrund în textul poemului. Voința și libertatea pentru Pușkin sunt, de asemenea, direct legate de serviciul public. Este serviciul voluntar, o dorință sinceră „de a dedica suflete Patriei cu impulsuri minunate” care devin baza fericirii umane simple. Așteptarea „minutului de libertate al sfântului” este comparabilă doar cu sentimentul cu care iubitul așteaptă minutul tânăr al unei întâlniri fidele.”
Tema în sine este foarte problematică în opera lui Pușkin. Poetul a atins-o pentru prima dată în anii liceului, a apelat la ea în fiecare etapă a drumului său de scris. Pentru el, procesul creativ este o revelație divină accesibilă câtorva. Dar creativitatea nu poate aparține numai scriitorului: scopul lui este să aducă oamenilor lumina adevărului și frumusețea poeziei. Poezia „Profetul” este manifestul poetului-profetului, poetului-educator. Soarta profetului este pusă în gura unui serafim cu șase aripi:
Scoală-te, proorocule, vezi și ascultă,

Îndeplinește-mi voința

Și, ocolind mările și pământurile,

Arde inimile oamenilor cu verbul.

Această formulă determină întreaga viață și drumul creator al preotului muzelor. Poetul ar trebui să cânte doar lumina și frumosul. Cuvântul trebuie să trezească în inimile oamenilor virtuțile creștine: bunătate, milă, toleranță, adică „sentimente bune”.
Nu se poate argumenta că toate versurile poetului sunt impregnate de culori strălucitoare și irizate. Viața oricărei persoane și cu atât mai mult soarta tristă a unui poet care are mult mai multe îndatoriri față de oameni și patrie, în comparație cu un cetățean obișnuit, este plină nu numai de sentimente strălucitoare, ci și de dispoziții triste. Este imposibil să descrii în tonuri majore durerea pierderii unei persoane dragi, dorul de prieteni de care ești despărțit, tristețea din cauza neîmplinirii multor speranțe și vise.

Dar, în același timp, chiar și în cea mai tragică dintre poezii, Pușkin își găsește puterea în sine, ca o rază de soare subțire, să lase speranța că va fi mai bine, va fi din ce în ce mai luminos.

„Sentimente bune”: compasiunea, capacitatea de a se bucura de viață, dragostea față de aproapele, nu sunt inerente tuturor. Nu toată lumea are voie să realizeze pe deplin măreția operei lui Pușkin. Dar poetul nu are dreptul să se aplece în fața mulțimii. Dacă întunericul și melancolia vor fi purtate de fiecare linie, ordinea ființei supreme a serafimilor nu va fi îndeplinită.
Poetul are o responsabilitate mai mare decât orice altă persoană. El trebuie să fie nu numai talentat, ci și sincer în sentimente, subtil și sensibil în percepția lumii, bun și pur în impulsurile spirituale. Numai așa se poate îndeplini misiunea creatorului și numai așa se poate crea o poezie care să atingă sufletul a mai mult de o generație de cititori.

Alte lucrări pe această temă:

1. Versurile de dragoste ocupă unul dintre locurile principale în opera poeților, dar gradul de studiu este mic. Nu există lucrări monografice pe acest subiect, este parțial dezvăluit în ...
2. (UN ESEU-Întâlnirea pe tema bunăvoinței mintale a poporului rus) Mulți scriitori, călători și filozofi ruși și străini au vorbit și au scris despre bunătatea și receptivitatea unei persoane ruse....

În opera excepțional de bogată și variată a lui A.S. Pușkin, lirismul ocupă un loc mare și semnificativ. Există mai multe motive principale în poezia lui Pușkin: dragoste și prietenie, versuri iubitoare de libertate, tema poetului și a poeziei și versurile filozofice. Dar toate acestea sunt unite de o singură calitate caracteristică acestui poet - umanismul. Putem spune cu siguranță că poeziile lui Pușkin sunt pătrunse de optimism strălucitor, un sentiment de iubire față de oameni, un apel la dreptate și milă, la adevărata libertate.
Deci, în oda „Libertate” există motive de intransigență cu forțele răului, o dorință de a lupta până la capăt. Poetul provoacă fără teamă puternic al lumii de aceasta, el este pasionat de nesăbuință:
Vai! oriunde ma uit -
Peste tot flageluri, glande peste tot,
Legile rușine dezastruoasă,
Bondage lacrimi slabe.
Dar autorul însuși nu crede că tiranii se vor „pleca” în fața justiției. Este convins că țara ar trebui condusă de un monarh luminat, adică de un om care înțelege ce responsabilitate are pentru fiecare dintre acțiunile sale, ce mare misiune i se încredințează.

(Fără evaluări încă)

Eseuri pe subiecte:

1. Tema libertății în versurile lui A. S. Pușkin. douăzeci ai secolului al XIX-lea. Nikolaev „atemporalitate”. Suprimarea Decembriștilor. Țarismul a triumfat asupra celor mai...

„Good Feelings” în versurile lui A. S. Pușkin

I. Reflectare în poezia lui Pușkin a personalității armonioase a poetului și a omului devenit „egal cu vârsta” (Pușkin).

II. „Umanitatea care hrănește sufletul” (Belinsky) din poezia lui Pușkin.

1. Întruchiparea în poezia lui Pușkin a triumfului luminii, rațiunii, adevărului.

2. Ideile umanismului ca reflectare a idealurilor epocii decembriste: protecția libertății individuale, creativitatea; „Voi vedea, prieteni, oamenii neasupriți…”; „Să ne dedicăm sufletele Patriei cu impulsuri minunate!”; loialitate neclintită față de „vechile imnuri” în epoca crudă a represaliilor împotriva cavalerilor libertății.

3. Principiu moral înalt versuri prietenoase Pușkin.

4. Un imn la sentimentul înălțător și inspirator al iubirii.

5. Profunzimea filozofică a mărturisirii lirice a poetului: dragoste pentru viață și neînfricare în fața legilor imuabile ale ființei.

III. „Tu, ca primă iubire, inima Rusiei nu o vei uita” (Tyutchev). (Pușkin este mereu cu noi.)