Tema educației în poezia rusă. În ce lucrări ale scriitorilor ruși apare tema educației și care sunt asemănările sau diferențele dintre aceste lucrări și poemul lui N. A. Nekrasov Shkolnik? (Argumente ale examenului unificat de stat). Mayakovsky „O aventură extraordinară...”

Tema educației este una dintre subiectele „eterne” din literatura rusă. Urgența sa este cauzată de faptul că educația și creșterea stau la baza căii de viață a fiecărei persoane. Astfel, scriitorii din secolul al XVIII-lea și al XIX-lea au abordat acest subiect, de exemplu, D. A. Derzhavin și I. S. Turgheniev.

Viciile, iluziile și esența vieții nobililor locali și provinciei sunt adunate în imaginea lui Mitrofanushka, eroul piesei lui Fonvizin „Minorul”.

Experții noștri vă pot verifica eseul folosind Criteriile unificate ale examenului de stat

Experți de pe site-ul Kritika24.ru
Profesori ai școlilor de top și experți actuali ai Ministerului Educației al Federației Ruse.

Creșterea sa provine din mediul în care a crescut: ignoranță, lăcomie și aroganță. Mitrofan nici măcar nu știe să citească, dar nu se plânge de asta, pentru că, așa cum știe de la mama sa, incapacitatea de a citi este o trăsătură a unui adevărat nobil. Opera lui Fonvizin, ca și poemul lui Nekrasov, este consacrată temei educației, dar comedia „Minorul” are scopul de a expune esența nobilimii - „prostia”, „răceala”, „pompozitatea” reprezentanților săi, în timp ce poezia „Școlar” laudă dorința locuitorilor din mediul rural de educație de la o vârstă foarte fragedă.

Tema educației este abordată și de „Părinții și fiii” lui I. S. Turgheniev. Asa de, personaj principal lucrări, Evgeny Bazarov reprezintă o nouă generație, deși crescută în familii conservatoare, dar angajată în vederi complet diferite. Bazarov a aflat despre idei noi pentru acea vreme despre structura lumii, despre viața însăși la universitate, motiv pentru care iese atât de mult în evidență atât printre reprezentanții familiei sale, cât și printre Kirsanov: toți nu înțeleg părerile lui Evgeniy. nihilistul, dar unii dintre conservatori încearcă să se împace cu noua generație, iar unii - să lupte cu toată puterea. În lucrarea lui I. S. Turgheniev, spre deosebire de poemul lui Nekrasov, este luată în considerare o altă latură a temei educației: pentru Turgheniev este important să se arate rolul educației în alegerea unei persoane a căii de viață, iar pentru Nekrasov este important să se arate convinge oamenii de necesitatea educației.

Astfel, tema educației, ridicată de-a lungul secolelor, poate fi numită fără îndoială una dintre cele mai presante subiecte din literatură.

Actualizat: 28-05-2017

Atenţie!
Dacă observați o eroare sau o greșeală de tipar, evidențiați textul și faceți clic Ctrl+Enter.
Procedând astfel, veți oferi beneficii neprețuite proiectului și altor cititori.

Vă mulțumim pentru atenție.

Luată în ansamblu, poezia începutului de secol a prezentat un tablou dinamic, contradictoriu în aspirațiile sale. În ea a continuat să opereze inerția formelor poetice consacrate, elementele sistemului artistic anterior care încă nu se epuizaseră pe deplin și-au arătat viabilitatea, au apărut fenomene intermediare, îmbinând vechile principii estetice cu căutarea de noi posibilități creative și, în final, s-au declarat aspirații inovatoare, care în cele din urmă au dus la apariția unui nou sistem poetic.

Tendința generală în dezvoltarea poeziei ruse din acest timp ar putea fi definită ca o mișcare de la clasicism și sentimentalism la romantism (cu dezvoltarea căreia este asociată apariția acestui sistem), dar imaginea reală a fost, fără îndoială, mai complexă și mai multifațetă. Nu este ușor să introduceți în anumite limite stricte grupurile și asociațiile poetice de poeți care funcționează în acea vreme.

Poezia rusă din acești ani se distinge printr-o diversitate extraordinară de genuri și tendințe stilistice, orientare către o varietate de „modele” și interpretări foarte diferite ale scopurilor și obiectivelor creativității poetice. Și totuși, mișcarea poetică gravitează spre mai multe centre și se grupează în jurul unui număr de nume care acționează ca un fel de banner al unor astfel de grupuri și școli.

Fără să pretindem că le caracterizăm într-un mod complet, vom atinge cu precădere pe cei dintre ei care au acționat ca exponenți ai aspirațiilor tipice epocii și, din această cauză, au determinat originalitatea calitativă a poeziei primelor două decenii ale secolului al XIX-lea. secol.

Activitatea creatoare a poeților, unită prin apartenența la „Societatea Liberă a Iubitorilor de Literatură, Științe și Arte” (1801-1807), s-a desfășurat în principal în cadrul sistemului poetic al clasicismului.

Dar deja exemplul lui Derzhavin arată cum, sub influența proceselor și schimbărilor generale experimentate de literatura rusă la sfârșitul secolului al XVIII-lea - începutul XIX c., sistemul clasicismului începe să se prăbușească din interior, dezvăluind puncte de contact cu fenomene dintr-o serie estetică diferită.

Acționând ca tineri contemporani ai lui Derzhavin, pe care Pușkin l-a numit „părintele” poeților ruși, poeții „societății libere” percep tradițiile de gen ale poeziei clasice, deja complicate de influențe sentimentale și preromantice.

Experiența clasicismului a fost, parcă, trecută în conștiința lor estetică prin prisma stilurilor poetice create de aceste mișcări (ossianismul, goticul german, lumea basmului rusesc). Unul dintre cei mai de seamă poeți ai aceluiași grup - G. P. Kamenev (autorul uneia dintre baladele rusești timpurii „Gromval”, 1804) - a fost nu întâmplător numit de Pușkin primul romantic rus.

A scris elegii impregnate de o dispoziție melancolică, poezii de cimitir și a tradus de bunăvoie preromanticiști germani; Din păcate, moartea sa timpurie (1804) nu a permis talentului său poetic să se dezvolte corespunzător.

Poeții cu mentalitate radicală ai „societății libere” (a cărei platformă ideologică își are rădăcinile în iluminismul rusesc din secolul al XVIII-lea) se concentrează în mod conștient pe alte modele, pur naționale, pe tradițiile Radișciov, deși nu le percep pe deplin: revoluționarul. le rămâne mai mult sau mai puțin străin patosul operei sale, ideea inevitabilității revoluției țărănești și ostilitatea ireconciliabilă cu autocrația.

Departe de a justifica în orice mod numele de „poeți radischeviți” care le-a fost atribuit, ei sunt susținători ai căii pașnice de transformare socială a Rusiei și văd poezia ca unul dintre mijloacele sale puternice.

În activitățile poeților radișcheviți, trecerea la o nouă interpretare a temelor civile, care a devenit una dintre trasaturi caracteristice poezia începutului de secol.

Poeții radișcheviți se caracterizează printr-o claritate și o putere deosebită a sentimentului civic și profunzimea emoțiilor sociale. Versurile lor sunt pline de aluzii tăioase, de actualitate, realități vii extrase din disputele politice moderne.

În poeziile lor, ei răspund la uciderea lui Pavel („Oda celui demn” (1801) de A. Kh. Vostokov cu patosul său de luptă împotriva tiranilor), salută urcarea pe tron ​​a lui Alexandru I, de la care așteaptă schimbări benefice , pledează pentru dezvoltarea educației, stabilirea principiilor legalității în viața rusă , expun vicii societate modernă(„Oda timpului” (1804) și „Oda fericirii” (1805) de A. Kh. Vostokov, „Deci, Radishchev a murit” (1802) și „Mesaj către V.S.S.” (1814) de I. Pnin, „ Speranța” (1805) și „Fericirea” (1801) de V.V. Popugaev și alții).

În poezia „radischeviților”, „în spiritul conceptului social al Iluminismului s-a afirmat un anumit ideal al unei ordini sociale corecte bazate pe puterea unei legi inviolabile”.

5 Această poziție relevă moderarea programului politic al „Societății Libere” (spre deosebire de spiritul revoluționar al lui Radișciov), dar sunetul obiectiv al lucrărilor apărute pe această bază este totuși foarte semnificativ: ele exprimă patosul unei noi , atitudine activă și intenționată a individului, independentă de ideologia oficială față de realitate.

O trăsătură distinctivă a versurilor poeților radișcheviți este natura programatică deschisă, accentuată a poemelor lor. În „Oda justiției”, I. Pnin, exprimând aspirațiile contemporanilor săi, glorificează statul de drept, „sursa tuturor faptelor mărețe”. Cu toate acestea, această idee adevărată și importantă primește o expresie declarativă și directă, care într-o anumită măsură slăbește puterea impactului ei estetic asupra cititorului.

Tema civilă este interpretată de poeții „Societății Libere” într-un mod sublim, eroic. Patositatea se realizează prin bogăția emoțională a versului, intonația declamativă și oratorică și arhaizarea deliberată a mijloacelor lexicale.

Folosind tradiția odică, ei nu creează încă un stil poetic independent, deși pun condițiile prealabile pentru formarea lui în opera poeților decembriști.

Între poeții radișcheviți se află oarecum depărtat A. Kh. Vostokov (cel mai remarcabil poet al „Societății Libere”), a cărui activitate este marcată de pecetea căutărilor creative care sunt cel mai îndepărtate de principiile clasicismului.

Cel mai proeminent teoretician al versului rusesc, Vostokov a urmat calea experimentului, insuflând în poezia rusă noi forme metrice, atât antice, cât și datând din limba rusă. vers popular, dintre care a fost unul dintre primii cercetători.

6 O serie de poezii din colecția sa „Experimente lirice” (1805-1806), poezia „Pevislad și Zora” (1804) și mai ales traducerile de cântece populare sârbești (1825-1827) urmează linia apropierii dintre literatură și folclor. și, în special, au o semnificație incontestabilă pentru apariția „Cântecelor slavilor occidentali” a lui Pușkin.

În genurile lirismului civil, Vostokov folosește pe scară largă imagini simbolice încăpătoare care datează din istoria și mitologia antică, prin care poetul își exprimă inspirația și indignarea patriotică, afirmă idealuri sociale înalte și se străduiește să înflameze inimile concetățenilor cu dragoste pentru Patrie. și virtutea („Istoria și fabulele”, 1804).

Activitățile poeților „Societății Libere a Iubitorilor de Literatură, Știință și Arte” au contribuit, fără îndoială, la dezvoltarea intensă a aspirațiilor civice ale liricii predecembriste, la apropierea structurii sale gen-stilistice și figurative de socio-ul -politic, gândire de eliberare a vremii. Dar trebuie subliniat totuși că conștiința civică a acestor poeți este înaintea experienței lor estetice.

În munca lor, ei folosesc suficient formele tradiționale ale poeziei înalte odice, deși se străduiesc să le actualizeze și, într-o măsură și mai mare, să îmbogățească poetica genurilor individuale prin extinderea gamei realităților istorice, folosind frazeologia politică modernă și saturând-o. cu conținut încăpător, asociativ, subliniind patosul iubitor de libertate și patriotic al versurilor lor.

Nefiind produs din mijlocul lor un poet de calibru artistic semnificativ, participanții „Societății Libere” bâjbesc drumurile pe care va merge evoluția ulterioară a poeziei civile ruse și mai ales a poeziei decembrismului.

Alături de poeții Societății Libere, a adus o contribuție semnificativă la formarea stilului lirismului civil în anii 1800-1810. și în primul rând, V. M. Milonov și N. I. Gnedich au contribuit la utilizarea motivelor antice și biblice în scopul alegoriei politice.

Milonov a fost un maestru remarcabil al satirei politice pentru timpul său, care a anticipat, în special, în poemul său „Către Rubellius” (1810), stilizat ca antichitate, structura figurativă și stilistică a celebrei satire a lui Ryleev „Către muncitorul temporar” (1820). ).

Cultul virtuților civice și angajamentul față de genurile înalte de poezie politică sunt, de asemenea, caracteristice perioadei timpurii a activității creatoare a lui N. I. Gnedich. În traducerea sa a odei filosofice „Hostel” (1804) a poetului francez Thomas, apropiat de enciclopediști, Gnedich și-a ascuțit sensul politic, dându-i un sunet modern.

El a contrastat legile rezonabile care domnesc în natură cu indiferența și egoismul în viața socială a oamenilor și a subliniat ideea responsabilității fiecăruia de a încălca drepturile primordiale ale omului la libertate. El i-a adresat contemporanului său cuvinte de condamnare ascuțită:

Dormi, ticălosule, acoperind deja tot lanțul cu flori,

A impus-o cetățenilor și chinuiește patria.

Poezia lui Gnedich „Un peruan către un spaniol” (1805), care conține un apel direct la lupta împotriva tiraniei și a fost larg răspândită printre decembriști, este, de asemenea, impregnată de aluzii politice. Poetul îi amenință pe tirani cu justa mânie a sclavilor indignați.

Belinsky a remarcat că, în ciuda „naturii prozaice” a acestui poem, există locuri în el care sunt remarcabile pentru „energia sentimentului și expresiei”.

Istoria literaturii ruse: în 4 volume / Editat de N.I. Prutskov și alții - L., 1980-1983.

În „scenariul școlar”, poveștile ciclului sunt aranjate în succesiune cu intriga de la capăt la capăt și neterminată a studiului la școala vieții și a pregătirii pentru noi examene (deja în afara vieții școlare și universitare actuale), care aduce eroului un sentiment de satisfacție și, în același timp, stimulează-l să dobândească noi cunoștințe și abilități. „Scenariul școlii” din „Notele unui tânăr doctor” de M. A. Bulgakov joacă rolul unei metafore a vieții. Tânărul Doctor își exprimă crezul:

De sute de ori să te pierzi și să recâștig prezența minții și să fii inspirat să lupți din nou.

Aceste cuvinte amintesc de celebra afirmație a lui L. N. Tolstoi: „Pentru a trăi cinstit, trebuie să te lupți, să te încurci, să lupți, să faci greșeli, să începi și să renunți, și să începi din nou, și să renunți din nou și să lupți pentru totdeauna...”

LITERATURA Isupov K. G. Conceptul cultural de „profesor/elev” pe fondul „adevărului” rusesc C Dialog în educație: Sat. materialele conferintei. Seria „Simpozion”. -Vol. 22. - Sankt Petersburg, 2002.

Yablokov E. A. Text și subtext în poveștile lui M. Bulgakov („Notele unui tânăr doctor”). - Tver, 2002.

GHICITORI DE TEXT

A. L. GOLOVANEVSKY

Arhaisme în poezia rusă a secolului al XIX-lea: F. I. Tyutchev -A. S. Puşkin

Analiza arhaismelor din poezia lui Pușkin și Tyutchev ajută la rezolvarea problemelor grave de natură textuală.

Cuvinte cheie: arhaisme lexicale; dublete semantice; imagine poetică; forme morfologice paralele.

Utilizarea arhaismelor în poezia rusă nu se datorează întotdeauna doar unor factori de natură stilistică și influenței tradițiilor predecesorilor. Preferința acordată mijloacelor arhaice este adesea explicată de particularitățile viziunii asupra lumii a autorului, care, după cum știm, nu rămâne întotdeauna constantă. Astfel, în primele perioade ale copilăriei ale creativității lui Tyutchev și Pușkin, un complex de elemente arhaice din poezia lor este asociat cu influența tradițiilor anterioare. Adică înainte

Lucrarea a fost realizată cu sprijinul financiar al Fondului Umanitar Rus: proiect 11-14-3200 (a/c).

Golovanevski Arkadi Leonidovici, doctor în filologie. Științe, profesor la Universitatea de Stat din Bryansk Universitatea poartă numele acad. I. G. Petrovsky. E-mail: [email protected]

tradiții totale odice ale lui G. R. Derzhavin. Perioada inițială a creativității lui Tiutciov, ca și cea a lui Pușkin, datează din perioada în care limba literară rusă, și mai ales limba ficțiunii, era în căutarea unor noi mijloace de exprimare a gândirii, în procesul de revalorizare a tradițiilor literare anterioare, selectând și folosind cel mai stabil dintre ei. Mulți cercetători au scris despre coexistența diferitelor sisteme stilistice în poezia lui Pușkin, urmărind evoluția „libertăților poetice” ale lui Pușkin. G. O. Vinokur, de exemplu, a acordat atenție la I) trunchierea adjectivelor și participiilor; 2) desinențe -я @-я) la genitivul singular al adjectivelor și pronumelor feminine;

3) sunetul [e] în loc de [o] după consoane moi într-o rimă; 4) acord deplin și acord parțial [Vinokur 1991: 246]. V.V. Vinogradov a considerat evoluția stilului lui Pușkin ca o eliberare a limbajului poetului de arhaismele fonetic-morfologice ale vorbirii de carte bisericească [Vinogradov 1982: 253].

Așa-numiții „formaliști” B. Eikhenbaum, Y. Tynyanov, V. Bryusov și alții au scris despre limbajul arhaic al poeziei lui Tyutchev din diferite poziții. L. V. Pumpyansky, unul dintre primii cercetători ai metodelor sistematice pe care s-a bazat Tyutchev în poezia, astfel că și-au evaluat rolul în limbajul poetului: „Numele lui Derzhavin în legătură cu Tyutchev a fost mai întâi pronunțat clar de către formaliști... Totuși, „doctrina” a intervenit și aici, deoarece atitudinea lui Tyutchev față de Derzhavin a fost înțeleasă în primul rând ca un atitudine în domeniul problemelor limbajului poetic (Tyutchev - poet al limbajului „înalt” pe fundalul poeziei lui Pușkin etc....)” [Pumpyansky 1928: 37]. Reproșurile lui Pumpyansky la adresa „formaliștilor” ni se par a fi pe deplin corecte. Căci nu are sens să negem că limba lui Tyutchev este mai arhaică în comparație cu cea a lui Pușkin. Un alt lucru este să înțelegem cum este conectat acest lucru cu influența lui Derzhavin. Cel mai probabil, trebuie să fii foarte atent când comparăm utilizarea vocabularului arhaic din poezia târzie a lui Tyutchev cu tradițiile lui Derzhavin. Fără îndoială, aici trebuie puse pe primul loc pozițiile viziunii poetului asupra lumii, condiționate de principiile teoriei slavofile, în primul rând orientarea către mijloacele originale ale limbii ruse. Este interesant de văzut cum este prezentat vocabularul în poezia lui Tyutchev originea limbii straine, cum se raportează la vocabularul original, dacă a existat o problemă de alegere pentru poet: „al cuiva - al altcuiva”. Dar un lucru este clar: Tyutchev a preferat mai des decât Pușkin arhaicul modernului.

Se știe că arhaismele lexicale apar în limbajul ficțiunii mai des decât alte tipuri de arhaisme. Dar în poezia lui Tyutchev și Pușkin nu le aparține loc de frunte. Principalele semne ale arhaismului în ele pot fi

găsite în domeniul semanticii și al formării cuvintelor. Trebuie spus că clasificarea vocabularului arhaic, ca orice clasificare, nu poate fi rigidă și lipsită de ambiguitate. Arhaismele lexicale pot fi complicate de componentele arhaice de formare a cuvintelor, cele de formare a cuvintelor de cele morfologice etc. Tipologia vocabularului arhaic, dezvoltată în principal de N.M.Shansky [Shansky 1954], poate fi prezentată sub următoarea formă: arhaisme lexicale propriu-zise, ​​arhaisme fonetice, arhaisme semantice. De fapt, arhaismele lexicale sunt dublete semantice de cuvinte cu nuanțe stilistice diferite. În poezia lui Tyutchev și Pușkin, de exemplu, ele sunt reprezentate de următoarele cuvinte: brash-no, brashnik (1-1), sac (1-1), kov (10), krin (1-0), mite (1 - lept- 1), mănăstire (8-26), hoț (1-0), speranță (1-0), speranță (2-6) și ceva. etc.

Brushno - feluri de mâncare, mâncare, feluri de mâncare:

Aprinsă nu de mâna unui lingușător, Anemona parfumată și crins revarsă aroma pe pensulă... (Tyutchev. Mesajul lui Horațiu către Maecenas, în care îl invită la o cină la țară).

Brashna - feluri de mâncare, feluri de mâncare:

Trei tineri cavaleri stau; Ei tac în spatele oalului gol, au uitat ceștile rotunde, iar gunoiul le este neplăcut. (Pușkin. Ruslan și Lyudmila).

Brushnik - manager de sărbătoare:

Bătrânul Nestor astăzi, venerabilul Brashnik, a luat paharul, se ridică și îi dă vasul, împletit cu iederă, lui Hecuba. (Tiutcev. Înmormântare).

Pânza de sac este o îmbrăcăminte jalnică:

Victima răzbunării - să cumpărăm un prieten. Mov este pânză de sac la un preț. (Tyutchev. Cântecul bucuriei. De la Schiller).

Acest lexem nu se găsește în Pușkin.

Kov - conspirație, intenție diabolică:

Fiul țarului moare la Nisa - Și din el ne construiesc un golfuleț... (Tyutchev. Fiul țarului moare la Nisa.).

Pușkin nu are acest cuvânt.

Acarien - donație fezabilă:

Iată-o - acea bătrână simplă. Ce a adus ea, făcând cruce și oftând, un mănunchi de lemne de foc,

ca un acarian la foc. (Tyutchev. Gus la rug).

mier. de la Pușkin (aproximativ o cantitate neglijabilă):

Veuve Clicquot sau Moët Vin binecuvântat Într-o sticlă înghețată pentru poet Imediat adus la masă. ...pentru el, obișnuiam să dau ultimul biet acarian... („Eugene Onegin”).

De ce a folosit Pușkin acest cuvânt la genul masculin? Conform dicționarelor mite (aceasta este forma în care a fost folosit lexemul în Limba rusă veche) - „monedă mică de cupru”, iar pentru Pușkin este la fel ca un ban.

În limba lui Pușkin nu vom găsi multe arhaisme folosite de Tyutchev, inclusiv cele lexicale propriu-zise; cf.: larvă (în mitologia romană - sufletele celor care au murit prematur sau au murit într-o moarte violentă, rătăcind noaptea sub formă de fantome), o armă - un tip de armă (în Tyutchev - un simbol al intimidării), deja menționat brashnik (în Tyutchev - „administratorul sărbătorii”).

Hoț - hoț, tâlhar:

Ce cântece sunt în țara aceea... unde acest gând, pierzând cărările directe, rătăcește pe străzile din spate ale Tatemului, ascunzându-se de paznicii nepoliticoși. (Tyutchev. Ce cântece, draga mea.).

În limba lui Pușkin, cuvântul hoț nu este folosit, în timp ce hoț este folosit destul de des (de 48 de ori).

Speranță, speranță - speranță (speranță) pentru îndeplinirea obligatorie a aspirațiilor cuiva:

O, victime ale gândirii nesăbuite, Ai nădăjduit, poate, Că sângele tău se va rar, Să topească polul etern! (Tyutchev. 14 decembrie 1825); Am învățat o nouă tristețe; Nu am nicio speranță pentru primul și îmi pare rău de vechea tristețe. (Pușkin. Evgheni Onegin).

Ca varietati de arhaisme lexicale propriu-zise, ​​considerăm arhaismele lexico-formative de cuvânt și lexico-morfologice. Arhaismele lexico-formative de cuvinte sunt cel mai semnificativ grup de arhaisme din punct de vedere al compoziției cantitative în limba poeziei lui Tyutchev și, eventual, Pușkin. Buna ziua

Iată câteva exemple care indică formele de cuvinte folosite (mai întâi în Tyutchev, apoi în Pușkin):

magnific (1-0), perfid (1-0), cap (1-0), ridicare (1-1), întrebare (1-10), deschis (1-0), deschis (1-0), minciună -tachină (1-0), învârtire (1-0), prietenie (123), ruginit (1-8), calomnie (1-7), joacă (1-4), străinătate (1-9), spectacol ( 1-8), surround (1-0), disprețuire (1-0), aducere (1-0), provident (1-0), concurență (1-0), concurent (0-1), mister (1) -0), decedat (2-6), etc.

Cele mai multe dintre aceste cuvinte aparțin vocabularului monosemic și sunt comune lui Tyutchev și Pușkin. Dar aici vom lua în considerare doar vocabularul găsit în Tyutchev.

Magnific - magnific, strălucind de frumusețe:

Lăsați stâlpii magnifici, masele aurite de temple, să seducă privirea lacomă a mulțimii fără sens. („Epistola lui Horace către Maecenas...”).

Treacherous - înzestrat cu proprietățile unui perfid (Tyutchev nu are adjectivul perfid):

Kronid, conducător de dreapta, se răzbună îngrozitor pe Treacherous - atât familia lui, cât și casa lui. ("Trezi").

Titlu - partea din față a mormântului, unde se află capul sicriului:

Iar deasupra mormântului deschis, În cap, unde stă sicriul, un păstor demn învățat citește discursul de înmormântare. („Și sicriul era deja coborât în ​​mormânt”).

A se ridica - a urca:

Iar Duhul din mine, venind la viață, s-a deschis și s-a înălțat spre soare, ca un vultur... („Naufragiu. Din Heine”).

Rotire - rotire, mișcare non-stop. Rotire - rotire non-stop:

Și repede, cu o viteză minunată, globul se rotește. („Din Faustul lui Goethe”); .Și de-a lungul curgerii timpurilor rotative, Ca o picătură în ocean, S-a cufundat în eternitate! („Pentru Anul Nou 1816”).

PLUZHNIKOVA DIANA MIKHAILOVNA - 2013

Festivalul întreg rusesc

„Limba rusă este moștenirea națională a popoarelor Federației Ruse”

Categorie: Cercetare științifică

Cercetare

Tema creșterii și educației în literatura rusă

XVIII-Xeusecolele X.

districtul Sabinsky, sat Shemordan

Consilier stiintific:

Educația ar trebui să fie nivel inalt, cu toate acestea, educația nu are valoare în sine. Scopul principal al tuturor cunoștințelor umane este „comportamentul bun”, „iluminarea înalță un suflet virtuos”*.

Proprietarul tiran, doamna Prostakova, fratele ei Skotinin, care iubește porcii, leneșa Mitrofanushka - „... totul în această comedie pare a fi o caricatură monstruoasă a rusului. Și totuși nu există nimic caricatural în ea: totul a fost luat viu din natură și verificat prin cunoașterea sufletului.”*

Una dintre ele se numea „Enciclopedia vieții rusești” cele mai mari romane„Eugene Onegin”.

Pușkin este un mare poet rus, fondatorul realismului rus, creatorul limbii literare ruse. A trecut aproape o jumătate de secol de la lansarea piesei lui Fonvizin, iar generația tânără s-a schimbat. La acea vreme, tinerii se confruntau cu o problemă acută a alegerii: să fie adepți ai vieții oficiale, adică laice, a unui stil de comportament acceptat în cele mai înalte cercuri ale societății (educația primită „din mâinile” profesorilor străini. , înlocuind limba rusă maternă cu franceză - scris și vorbit în rusă - formă proastă!), o rutină zilnică monotonă, sau preferați să vă colectați o bursă proprie, casnică, puțin câte puțin, riscând să fiți sortit neînțelegerii și disprețului față de contemporani. Înalta societate din ambele capitale a dus tocmai o astfel de viață și nu a rezistat deloc cursului său monoton. Cu cuvintele: „Societatea noastră, formată din clase educate, este rodul reformei. Își amintește de ziua nașterii sale, pentru că a existat oficial înainte de a începe cu adevărat să existe, pentru că, în sfârșit, această societate multă vreme nu a fost compusă din spirit, ci din croiala hainei, nu din educație, ci din privilegii. .

A început la fel ca literatura noastră: prin copierea formelor străine fără niciun conținut, al nostru sau al altcuiva, pentru că le-am abandonat pe al nostru și nu am fost doar capabili să acceptăm sau să înțelegem pe al altcuiva.” Onegin aparține și acestei societăți:

Doarme linistit la umbra binecuvantata,

Copil distractiv și de lux.

Treziți-vă la prânz și din nou

Până dimineața, viața lui este gata,

Monoton și colorat.

Și mâine este la fel ca ieri.*

Onegin este un tânăr laic din Sankt Petersburg, un aristocrat mitropolit. Descriindu-și eroul, Pușkin vorbește în detaliu despre creșterea și educația sa. Onegin a primit ceea ce era tipic pentru tineretul aristocratic din acea vreme educație acasă si educatie:

Domnule I „Abate, bietul francez

Pentru ca copilul să nu obosească

L-am învățat totul în glumă,

Nu te-am deranjat cu morale stricte,

Certat ușor pentru farse

Și m-a dus la o plimbare până la Grădina de vară.*

Creșterea lui Eugene sub îndrumarea profesorilor străini, haotică, superficială, divorțată de pământul național, a fost tipică pentru oamenii din întregul cerc al tineretului secular.

Să ne amintim:

Este complet francez

S-a putut exprima și a scris:

Am dansat cu ușurință mazurca

Și s-a înclinat degajat.*

Știa destul de multă latină,

Pentru a înțelege epigrafele,

Vorbește despre Juvenal,

La sfârșitul scrisorii punevale,

Da, mi-am amintit, deși nu fără păcat,

Două versuri din Eneida.*

Toți am învățat puțin

Ceva și cumva

Așa educație, slavă Domnului,

Nu este de mirare să străluciți aici.*

La Sankt Petersburg, Onegin duce o viață inactivă, zadarnică, fără sens.

Să comparăm educația și educația lui Onegin cu eroina preferată a lui Pușkin, Tatyana.

În timp ce Onegin ducea o viață între baluri și teatre, Tatyana, care locuia în sat cu părinții și sora ei, a existat complet diferit:

Ea este în propria ei familie

Fata părea o străină.*

„Cei mai dragi părinți și-au învățat fiicele numai arta de a se căsători cu orice preț. Copiii vegeta în creșă, printre mame și bone, printre servitoare, în sânul servilismului, care ar trebui să le insufle primele reguli de moralitate, să le dezvolte instincte nobile, să le explice diferența dintre un brownie și un spiriduș, o vrăjitoare dintr-o sirenă, explică diferite semne, spune tot felul de povești despre morți și vârcolaci, învață-i să înjure și să lupte, să mintă fără să roșească, să-i învețe să mănânce constant și să nu se sature niciodată. Fetele sunt învățate să sară și să dantelă, să zbârnească puțin la pian, să vorbească puțin în franceză - și educație, desigur, atunci au o singură știință, o singură preocupare - să prindă pețitori.”*

Despre asta înseamnă creșterea fetelor. Tatyana a crescut în sălbăticia satului, printre câmpuri și păduri, aproape de oamenii de rând. Profesorul ei principal este iobagul „Filipyevna gri”*. Această dădacă simbolizează cea mai profundă legătură a personajului principal cu țărănimea, cu poezia ei și „tradițiile oamenilor de rând din vremuri”.

M., 1984. P.67,69.

„Eugene Onegin”. M., 1970. P.7,8,13,50.

Influența populară național-rusă, originală, s-a dovedit a fi mai puternică decât romanele franceze în formarea Tatianei, deși au insuflat și visul ei sublim.

Spre deosebire de mediul provincial-local vulgar, ignorant, Tatyana se caracterizează prin căutarea unor gânduri tulburătoare, sentimente foarte dezvoltate de datorie morală, directie, frecvență, bunătate și cordialitate.

Dar Tatyana, deși este „o ființă excepțională, o natură profundă, iubitoare, pasională” *, nu poate trăi fără influența societății în care se află, prin urmare dorința ei de educație, diferența ei față de ceilalți au făcut-o ciudat de necooperantă.

Soarta celor mai buni eroi ai romanului este tragică. Tragedia eroilor se datorează conflictului din ce în ce mai mare cu societatea și naturii neexprimate a acestui conflict în acțiune. Există doar în sentimentele lor. Tatiana, preferând „un raft cu cărți și o grădină sălbatică”* în locul strălucirii, zgomotului și fumului din Sankt Petersburg, rămâne în lume. Onegin este incapabil să se rupă de o societate pe care nu o poate accepta.

Romanul „Oblomov”, publicat la începutul anilor 1860, nu a ignorat nici subiectul creșterii și educației tinerei generații. Principalul conflict al romanului - între modurile patriarhale și burgheze ale vieții rusești - scriitorul îl dezvăluie în opoziția oamenilor, sentimente și rațiune, pace și acțiune, viață și moarte. Putem observa această opoziție în exemplul personajelor noastre principale: Oblomov și Stolz. În Oblomov și Stolz, aproape totul contrastează, până la cel mai mic detaliu, de la origine până la stilul vestimentar. Dar principala lor diferență, fără îndoială, rămâne diferența absolută a caracterelor și idealurilor lor. Orice altceva este o cauză sau o consecință a acestuia. Este suficient să ne amintim visul lui Oblomov pentru a înțelege că al lui

el datorează o mare parte din lenea și apatia sa originii și educației sale domnești. Ideea sa despre viață s-a format din observațiile vieții părinților săi, care l-au învățat pe fiul lor la lenevie și pace, considerându-i un semn al fericirii și cea mai înaltă rasă.

Vrea să facă el însuși ceva, dar membrii gospodăriei nu i-au permis nici măcar să toarne apă dintr-o carafă, să aducă ceva sau să ridice un obiect scăpat, crezând că munca în general poartă stigmatizarea sclaviei. „Zakhar, ca o dădacă, își trage ciorapii, își pune pantofii, iar Ilyusha, deja un băiat de paisprezece ani, știe doar că stă întins, mai întâi pe un picior, apoi pe celălalt; și de îndată ce i se pare ceva în neregulă, îl va lovi pe Zakharka în nas... Apoi Zakharka se scarpină în cap, îi trage jacheta, înfășându-i cu grijă mâinile lui Ilya Ilici în mâneci, ca să nu-l deranjeze prea tare... ”*. Oblomov urma să-și primească educația la Verkhlev, în pensiunea germanului Stolz (tatăl lui Andrei), o persoană activă și strictă. „Poate că Ilyusha ar fi avut timp să învețe ceva bine de la el, dacă Oblomovka ar fi fost la cinci sute de mile de Verkhlev. Și atunci cum să înveți? Farmecul atmosferei, stilului de viață și obiceiurilor lui Oblomov sa extins la Verkhlevo; la urma urmei, de asemenea, a fost cândva Oblomovka; acolo, cu excepția casei lui Stolz, totul respira aceeași lene primitivă, simplitate a moravurilor, liniște și liniște.”*

Tatăl lui Stolz, dimpotrivă, a încercat să-i insufle fiului său respectul pentru cunoaștere, obiceiul de a gândi și de a studia. I-a insuflat fiului său tenacitatea economică și nevoia de activitate constantă.

________________________________________________________

*. M., 1984. P.70.

* „Oblomov”. M., 1958. P.87,90,105.

* „Ce este Oblomovshchina?” M., 1958.P.406,415.

Energia și întreprinderea lui Andrei Stolts este o consecință a nevoii de a-și croi propriul drum în viață, fără a se baza pe nimeni. Această opoziție este întărită de faptul că căile lor de viață se intersectează în mod constant.

Mai mult, Stolz încearcă să-și smulgă prietenul Ilya Ilici din ghearele „Oblomovismului”, pentru a trezi în el toate cele mai bune sentimente: bunătate, onestitate, sinceritate, noblețe, în speranța că aceste sentimente, dezvoltate, îi vor face viața întreagă și armonios.

Visele lui Oblomov, uneori copilărești și naive, diferă puternic de realitate, care a devenit cea mai mare tragedie a sa din viață. Lenea și apatia lui îl împiedică să realizeze chiar și o mică parte din visele sale grandioase.

Oblomov pare să trăiască o viață dublă: prima este realitatea de zi cu zi, iar a doua este visele și visele sale, în care se imaginează ca o persoană activă, o persoană care este capabilă să creeze și să acționeze, indiferent de orice probleme de viață și interne. contradictii. Dar acesta este un vis, nu realitate. Ilya Ilici doarme pentru că în visele sale se vede pe sine ca cine vrea să fie. Viața lui este un vis.

Cu acest roman, scriitorul a arătat ce influență dăunătoare au avut ordinele feudale asupra vieții, culturii și științei. Consecința acestor ordine a fost stagnarea și imobilitatea în toate domeniile vieții. Vedem cum condițiile vieții proprietarilor de pământ și creșterea nobilă dau naștere la apatie, lipsă de voință și indiferență în erou. Scriitorul a arătat calea lui Oblomov către conștiința inutilității sale, a insolvenței și a prăbușirii personalității sale. Prin imaginile lui Oblomov și Zakhar, autorul convinge că iobăgie devastează spiritual o persoană, privându-l de voința și aspirațiile sale. subiectul principal romanul este soarta unei generații care își caută locul în societate și istorie, dar incapabil să găsească calea cea bună.

Concluzie.

Rezumând cercetările noastre, concluzionăm că sistem educational adoptat în familii nobiliare ruse în secolele XVIII-XIX, era în multe privințe imperfect, vicios, desfigura mințile și inimile tinere, ruina destinele. Tinerii și-au dezvoltat calități precum lenea, pasivitatea, infantilismul, incapacitatea de a-și realiza propriile visuri și, în același timp - aroganța, un sentiment de superioritate în raport cu ceilalți. Aceste calități au contribuit în mare măsură la eșecul oamenilor în viață, inevitabilitatea fatală a unei destine nefericite. Am urmărit toate acestea prin destinele personajelor noastre principale.

„Copilăria este cea mai importantă perioadă a vieții umane, nu pregătirea pentru o viață viitoare, ci o viață reală, strălucitoare, originală, unică. Și cum a trecut copilăria lui, cine l-a condus de mână în anii copilăriei, ce i-a pătruns în minte și in inima din lumea din jurul său - acest lucru determină în mod decisiv ce fel de persoană va deveni copilul de astăzi", a scris el. Din copilărie începe creșterea unui copil, în copilărie se dezvăluie secretele de adult ale sufletului uman, copilăria devine cheia înțelegerii acțiunilor, victoriilor și eșecurilor unui adult.

Rolul familiei în creșterea unui copil este incomparabil în puterea sa cu oricare altul instituții sociale, pentru că în familie se formează și se dezvoltă personalitatea unei persoane. Familia acționează ca prima instituție de învățământ, cu care o persoană simte o legătură de-a lungul vieții. În familie se pun bazele moralității umane, se formează norme de comportament și lumea interioara copilul și calitățile sale individuale.

Referințe

1. . Articole despre Pușkin, Lermontov, Gogol. Moscova. „Iluminismul” 1983

2. . Tutori francezi de la sfârșitul secolului al XVIII-lea: enunțul problemei.

3... mai întâi literatura rusă jumătate a secolului al XIX-lea secol. Kazan, „Magarif” 2009

4. . Literatura rusă din prima jumătate a secolului al XIX-lea. Moscova. „Iluminismul”, 2000

6. „Minor”. Moscova. „Rusia sovietică”, 1983

7. „Eugene Onegin”. Moscova. „Ficțiune”, 1970

8. „Oblomov”. Moscova. „Iluminismul”, 1958

9. „Ce este Oblomovshchina?” Moscova. „Iluminismul”, 1958

Explicaţie.

În poezia lui N.A. „Școlarul” lui Nekrasov este o temă a educației. Erou liric Poemul îl pune cu mândrie pe marele om de știință rus Lomonosov ca exemplu pentru băiat. Totodată, el constată că pentru a obține succesul în domeniul dobândirii cunoștințelor trebuie să munciți și să nu vă fie frică de nimic. Credința lui Nekrasov într-o Rusă nouă, demnă, este de neclintit, iar iluminarea ar trebui să contribuie la reînnoire.

În „Oda în ziua aderării...” a lui Lomonosov, monarhul iluminat Petru I a dezvoltat „științe divine”, Rusia se aștepta că „ar fi util să le vedem roadele”. A-și continua munca înseamnă a construi noua Rusie, iar rolul principal în acest mare proces revine, potrivit lui Lomonosov, tinerei generații, cei „pe care Patria îi așteaptă din adâncul ei”, care trebuie să demonstreze „că îl pot deține pe Platonov și rapid la minte Pământ rusesc pentru a da naștere lui Nevtonov”.

Pușkin scrie și despre monarhul iluminat Petru I în poemul „Strofe”, în care sună același motiv: Cu o mână autocratică

El a semănat cu îndrăzneală iluminarea,

Nu și-a disprețuit țara natală:

Îi cunoștea scopul...

Potrivit lui Pușkin, Petru - „acum un academician, acum un erou, acum un navigator, acum un tâmplar” - a fost un muncitor „etern” - acesta este meritul său pentru Patrie.

Astfel, lucrările lui Nekrasov, Lomonosov, Pușkin, care dezvăluie tema iluminării și educației, sunt profund patriotice. Pentru binele Patriei, pentru gloria Rusiei, trebuie să ne gândim la educație pentru a duce țara înainte. Spre deosebire de Lomonosov și Pușkin, în opera lui Nekrasov această temă este refractată prin prisma inegalității sociale. Poetul înțelege că părinții săi și-au sacrificat economiile de dragul studiilor băiatului, dar crede că viitorul Rusiei este al unor astfel de copii.