Paustovsky rezumatul furtunii de aur. „Trandafirul de aur” (Paustovsky): descrierea și analiza cărții din enciclopedie. Studiul hărților geografice

1. Cartea „Trandafirul de aur” este o carte despre scris.
2. Credința lui Suzanne în visul unui trandafir frumos.
3. A doua întâlnire cu fata.
4. Impulsul lui Shamet spre frumos.

Cartea lui K. G. Paustovsky „Trandafirul de aur” este dedicată, din propria sa recunoaștere, scrisului. Adică acea muncă minuțioasă de a separa tot ceea ce este de prisos și inutil de lucrurile cu adevărat importante, care este caracteristică oricărui maestru talentat al stiloului.

Protagonistul poveștii „Praf prețios” este comparat cu scriitorul, care trebuie să depășească și multe obstacole și dificultăți înainte de a-și putea prezenta lumii trandafirul său de aur, opera sa care atinge sufletele și inimile oamenilor. În imaginea nu pe deplin atractivă a gunoiului Jean Chamet, apare brusc persoana minunata, un om-lucrător, gata de dragul fericirii unei creaturi dragi lui să întoarcă munți de gunoaie pentru a obține cel mai mic praf de aur. Acesta este ceea ce umple viața protagonistului de sens, nu se teme de cotidian munca grea, ridicolul și disprețul celorlalți. Principalul lucru este să aduci bucurie fetei care s-a instalat cândva în inima lui.

Acțiunea poveștii „Praf prețios” a avut loc la periferia Parisului. Jean Chamet, radiat din motive de sănătate, se întorcea din armată. Pe drum, a trebuit să o aducă la rude pe fiica comandantului de regiment, o fată de opt ani. Pe drum, Susanna, care și-a pierdut mama devreme, a tăcut tot timpul. Shamet nu a văzut niciodată un zâmbet pe chipul ei descurajat. Atunci soldatul a decis că era de datoria lui să o înveselească cumva pe fată, să-i facă călătoria mai incitantă. El a respins imediat zarurile și cântecele de barăci nepoliticoase - acest lucru nu era bun pentru un copil. Jean a început să-i spună viața lui.

La început, poveștile lui au fost stângace, dar Susanna a prins cu lăcomie detalii noi și noi și chiar a cerut adesea să i le spună din nou. Curând, Shamet însuși nu a mai putut determina cu exactitate unde se termină adevărul și unde încep amintirile altora. Din colțurile memoriei sale au apărut povești ciudate. Așa și-a amintit poveste uimitoare despre un trandafir auriu turnat de aur înnegrit și suspendat de un crucifix în casa unei bătrâne pescari. Potrivit legendei, acest trandafir a fost dăruit unei iubite și era obligat să aducă fericire proprietarului. Vânzarea sau schimbul acestui dar a fost considerată un mare păcat. Chamet însuși a văzut un trandafir asemănător în casa unei bătrâne pescari tulburate, care, în ciuda poziției ei de neinvidiat, nu a vrut niciodată să se despartă de decor. Bătrâna, conform zvonurilor care au ajuns la soldat, și-a așteptat totuși fericirea. Un fiu artist a venit la ea din oraș, iar bătrâna colibă ​​a pescarului „era plină de zgomot și prosperitate”. Povestea însoțitorului a făcut o impresie puternică asupra fetei. Susanna l-a întrebat chiar pe soldat dacă cineva îi va da un astfel de trandafir. Jean a răspuns că poate există un astfel de excentric pentru o fată. Shamet însuși nu și-a dat seama încă cât de puternic s-a atașat de copil. Cu toate acestea, după ce a predat fata unei „femei înalte cu buzele galbene strânse”, și-a amintit multă vreme de Susanna și chiar și-a păstrat cu grijă panglica albastră mototolită, blând, așa cum i se părea soldatului, mirosind a violete.

Viața a decretat că, după lungi încercări, Chamet a devenit un gunoier parizian. De acum înainte, mirosul de praf și gunoaie îl bântuia peste tot. Zilele monotone s-au contopit într-una singură. Doar amintirile rare despre fată i-au adus bucurie lui Jean. Știa că Susanna a crescut cu mult timp în urmă, că tatăl ei murise din cauza rănilor sale. Terogul s-a învinuit că s-a despărțit prea sec de copil. Fostul soldat a vrut chiar să o viziteze pe fată de mai multe ori, dar mereu și-a amânat călătoria până se pierdea timp. Cu toate acestea, panglica fetei a fost păstrată cu grijă în lucrurile lui Shamet.

Soarta i-a oferit un cadou lui Jean - a cunoscut-o pe Suzanne și chiar, poate, a avertizat-o împotriva unui pas fatal când fata, după ce s-a certat cu iubitul ei, a stat la parapet și a privit în Sena. Teheritorul l-a adăpostit pe proprietarul adult al panglicii albastre. Susanna a petrecut cinci zile întregi la Shamet. Pentru prima dată în viața lui, groapanul a fost cu adevărat fericit. Nici măcar soarele peste Paris nu a răsărit pentru el ca înainte. Și parcă de soare, Jean a fost atras de frumoasa fată din toată inima. Viața lui a căpătat brusc un sens complet diferit.

Participând activ la viața oaspetelui său, ajutând-o să se împace cu iubitul ei, Shamet a simțit forțe complet noi în sine. De aceea, după ce a pomenit-o pe Susanna de trandafirul de aur în timpul rămas-bunului, gunoiul a hotărât ferm să-i facă pe plac fetei sau chiar să o facă fericită dându-i această bijuterie de aur. Lăsat din nou singur, Jean a început să doară. De acum înainte, nu a aruncat gunoiul din atelierele de bijuterii, ci l-a dus în secret într-o baracă, unde a ciuruit cele mai mici granule de nisip auriu din praful de gunoi. A visat să facă un lingou din nisip și să forjeze un mic trandafir auriu, care, poate, va servi pentru a aduce fericirea multora. oameni normali. A fost nevoie de multă muncă pentru scavenger înainte de a putea obține lingoul de aur, dar Shamet nu se grăbea să creeze un trandafir de aur din el. Deodată i s-a făcut frică să nu o întâlnească pe Susanna: „... care are nevoie de tandrețea unui bătrân ciudat”. Teargașul știa bine că devenise de mult o sperietoare pentru cetățenii de rând: „... singura dorință a oamenilor care l-au întâlnit a fost să plece cât mai curând și să-i uite fața slabă, cenușie, cu pielea lăsată și ochii străpunși. ." Teama de a fi respins de o fată l-a făcut pe Shamet, aproape pentru prima dată în viață, să fie atent la aspectul său, la impresia pe care o face celorlalți. Cu toate acestea, scavengerul a comandat o bijuterie pentru Suzanne de la bijutier. Cu toate acestea, o crudă dezamăgire îl aștepta înainte: fata a plecat în America și nimeni nu-i știa adresa. În ciuda faptului că în prima clipă Shamet a fost ușurat, vestea proastă a dat peste cap viața nefericitului: „... așteptarea unei întâlniri afectuoase și ușoare cu Susanna s-a transformat într-un mod de neînțeles într-un fragment de fier ruginit . .. acest fragment înțepător blocat în pieptul lui Shamet, lângă inimă”. Păstratorul nu mai avea pentru ce să trăiască, așa că s-a rugat lui Dumnezeu să-l curețe repede. Dezamăgirea și disperarea l-au consumat atât de tare pe Jean, încât chiar și-a încetat să lucreze, „a stat câteva zile în baraca lui, întorcându-și fața spre perete”. L-a vizitat doar bijutierul care a falsificat bijuteriile, dar nu i-a adus niciun medicament. Când bătrânul groapan a murit, singurul său vizitator a scos de sub pernă un trandafir auriu învelit într-o panglică albastră care mirosea a șoareci. Moartea l-a transformat pe Shamet: „... (fața lui) a devenit sever și calm”, iar „... amărăciunea acestui chip i se părea chiar și frumoasă bijutierului”. Ulterior, trandafirul de aur a ajuns la scriitorul, care, inspirat de povestea bijutierului despre bătrânul groapăn, nu numai că i-a cumpărat un trandafir, ci a imortalizat și numele fostului soldat al regimentului 27 colonial, Jean-Ernest Chamet. , în lucrările sale.

În notele sale, scriitorul spunea că trandafirul de aur al lui Shamet „pare a fi prototipul activității noastre creatoare”. Câte particule de praf prețioase trebuie să colecteze maestrul, astfel încât din ele să se nască un „flux viu de literatură”. Iar oamenii creativi sunt conduși în acest sens, în primul rând, de dorința de frumusețe, de dorința de a reflecta și de a surprinde nu numai cele triste, ci și cele mai strălucitoare, cele mai bune momente ale vieții din jur. Frumosul este cel care poate transforma existența umană, o împacă cu nedreptatea, o poate umple cu un cu totul alt sens și conținut.

Prietei mele devotate Tatyana Alekseevna Paustovskaya

Literatura este retrasă din legile corupției. Ea singură nu recunoaște moartea.

Saltykov-Șcedrin

Ar trebui să te străduiești întotdeauna pentru frumusețe.

Honore Balzac

O mare parte din această lucrare este exprimată în fragmente și, poate, nu suficient de clar.

Multe vor fi discutabile.

Această carte nu este cercetare teoretică, darămite conducerea. Acestea sunt doar note despre înțelegerea mea despre scris și despre experiența mea.

Întrebări importante privind fundamentarea ideologică a lucrării noastre de scris nu sunt atinse în carte, deoarece în acest domeniu nu avem dezacorduri semnificative. Eroic și valoare educațională literatura este clară pentru toată lumea.

În această carte, am povestit până acum doar puținele lucruri pe care le-am putut spune.

Dar dacă am reușit să transmit cititorului, cel puțin într-o mică parte, o idee despre esența frumoasă a scrisului, atunci voi considera că mi-am îndeplinit datoria față de literatură.

Praf prețios

Nu-mi amintesc cum am aflat această poveste despre gunoiul parizian Jeanne Chamet. Chamet și-a câștigat existența curățind atelierele artizanilor din cartierul său.

Shamet locuia într-o baracă de la marginea orașului. Desigur, s-ar putea descrie această periferie în detaliu și, prin urmare, să îndepărteze cititorul de firul principal al poveștii. Dar, poate, merită doar menționat că vechile metereze se mai păstrează la periferia Parisului. Pe vremea când a avut loc acțiunea acestei povești, meterezele erau încă acoperite cu desișuri de caprifoi și păducel, iar în ele își făceau cuibăr păsări.

Cabana groapăsului se cuibărea la poalele meterezelor nordice, lângă casele tinkerilor, cizmarilor, colecționarilor de mucuri de țigări și cerșetorilor.

Dacă Maupassant s-ar fi interesat de viața locuitorilor acestor cocioabe, probabil că ar fi scris niște povești mai excelente. Poate că ar adăuga noi lauri gloriei sale stabilite.

Din păcate, niciun străin nu a cercetat aceste locuri, cu excepția detectivilor. Da, și au apărut doar în cazurile în care căutau obiecte furate.

Judecând după faptul că vecinii îl numeau pe Shamet „ciocănitoare”, trebuie să ne gândim că era slab, cu nasul ascuțit, iar de sub pălărie ieșea mereu de sub pălărie un smoc de păr, asemănător cu creasta unei păsări.

Jean Chamet a cunoscut odată zile mai bune. A servit ca soldat în armata „Micul Napoleon” în timpul războiului mexican.

Chamet a avut noroc. În Vera Cruz, s-a îmbolnăvit de o febră severă. Soldatul bolnav, care nu fusese încă într-o încăieră adevărată, a fost trimis înapoi în patria sa. Comandantul regimentului a profitat de acest lucru și l-a instruit pe Chamet să-și ia fiica Suzanne, o fată de opt ani, în Franța.

Comandantul era văduv și, prin urmare, a fost nevoit să o ducă pe fata cu el peste tot. Dar de data aceasta a decis să se despartă de fiica sa și să o trimită la sora ei din Rouen. Clima din Mexic era mortală pentru copiii europeni. În plus, războiul de gherilă dezordonat a creat multe pericole bruște.

În timpul întoarcerii lui Chamet în Franța peste Oceanul Atlantic căldura era fumegoasă. Fata a tăcut tot timpul. Chiar și la peștele care zboară din apa uleioasă, se uită fără să zâmbească.

Chamet a făcut tot posibilul să aibă grijă de Suzanne. El a înțeles, desigur, că ea aștepta de la el nu numai grijă, ci și afecțiune. Și ce putea crede despre un soldat afectuos al regimentului colonial? Ce putea face cu ea? Joc de zaruri? Sau cântece nepoliticoase de cazarmă?

Dar totuși, era imposibil să taci mult timp. Chamet surprinse din ce în ce mai mult privirea nedumerită a fetei. Apoi, în cele din urmă, s-a hotărât și a început să-i spună stângaci viața lui, amintindu-și până la cel mai mic detaliu un sat de pescari de pe malul Canalului Mânecii, nisipuri afânate, bălți după reflux, o capelă rurală cu un clopot crăpat, mama lui, care și-a tratat vecinii de arsuri la stomac.

În aceste amintiri, Chamet nu a găsit nimic care să o amuze pe Susanna. Dar fata, spre surprinderea lui, a ascultat aceste povești cu lăcomie și chiar i-a făcut să le repete, cerând din ce în ce mai multe detalii.

Shamet și-a încordat memoria și a scos aceste detalii din ea, până când în cele din urmă și-a pierdut încrederea că ele există cu adevărat. Nu mai erau amintiri, ci umbre slabe ale lor. S-au topit ca niște fire de ceață. Shamet, totuși, nu și-a imaginat niciodată că va trebui să reînnoiască în memorie acest timp demult dispărut din viața lui.

Într-o zi a apărut o amintire vagă a unui trandafir de aur. Fie Shamet a văzut acest trandafir brut forjat din aur înnegrit, suspendat de un crucifix în casa unei bătrâne pescari, fie a auzit povești despre acest trandafir de la cei din jur.

Nu, poate chiar a văzut acest trandafir o dată și și-a amintit cum strălucea, deși nu era soare în afara ferestrelor și o furtună mohorâtă foșnea peste strâmtoare. Cu cât mai departe, cu atât Shamet își amintea mai clar această strălucire - câteva lumini strălucitoare sub tavanul jos.

Toată lumea din sat s-a mirat că bătrâna nu și-a vândut bijuteria. Ar putea primi mulți bani pentru asta. Numai mama lui Shamet a asigurat că este un păcat să vinzi un trandafir de aur, pentru că iubitul ei i-l dăruise bătrânei „de noroc” când bătrâna, pe atunci încă râzândă, lucra într-o fabrică de sardine din Odierne.

„Există puțini astfel de trandafiri de aur în lume”, a spus mama Shametei. - Dar toți cei care le au în casă vor fi cu siguranță fericiți. Și nu numai ei, ci toți cei care ating acest trandafir.

Băiatul aștepta cu nerăbdare ca bătrâna să fie fericită. Dar nu erau semne de fericire. Casa bătrânei tremura de vânt, iar seara nu se aprindea foc în ea.

Așa că Shamet a părăsit satul, fără să aștepte o schimbare în soarta bătrânei. Abia un an mai târziu, un vânzător familiar de la vaporul poștal din Le Havre i-a spus că fiul artistului a venit pe neașteptate la bătrâna din Paris - cu barbă, vesel și minunat. De atunci, coliba nu mai era de recunoscut. Era plină de zgomot și prosperitate. Artiștii, spun ei, primesc bani grozavi pentru împingerea lor.

Odată, când Chamet, așezat pe punte, pieptăna părul încurcat de vânt al lui Suzanne cu pieptene de fier, ea a întrebat:

– Jean, îmi dă cineva un trandafir de aur?

„Orice este posibil”, a răspuns Shamet. „Există și pentru tine, Susie, o ciudată. Aveam un soldat slab în compania noastră. A fost al naibii de norocos. A găsit o falcă de aur ruptă pe câmpul de luptă. Am băut-o cu toată compania. Asta în timpul Războiului Annamite. Tunerii beți au tras cu mortare pentru a se distra, obuzul a lovit gura unui vulcan stins, a explodat acolo și, de surprindere, vulcanul a început să pufă și să erupă. Dumnezeu știe cum se numea, acel vulcan! Seamănă cu Kraka-Taka. Erupția a fost pe măsură! Patruzeci de băștinași pașnici au pierit. Să cred că atât de mulți oameni au dispărut din cauza unor falci! Apoi s-a dovedit că colonelul nostru a pierdut această falcă. Problema, desigur, a fost tăcută - prestigiul armatei este mai presus de toate. Dar ne-am îmbătat cu adevărat pe atunci.

- Unde s-a întâmplat? întrebă Susie cu îndoială.

„Ți-am spus, în Annam. În Indochina. Acolo, oceanul arde de foc ca naiba, iar meduzele arată ca fustele de dantelă ale unei balerine. Și există atâta umezeală încât ciupercile au crescut în cizme peste noapte! Lasă-i să mă spânzureze dacă mint!

Înainte de acest incident, Shamet auzise multe minciuni de la soldați, dar el însuși nu mințise niciodată. Nu pentru că nu știa cum, ci pur și simplu nu era nevoie. Acum considera că era o datorie sacră să o distreze pe Susanna.

Chamet a adus fata la Rouen și i-a dat-o pe mâna unei femei înalte, cu buzele galbene strânse - mătușa Susannei. Bătrâna era toată în mărgele negre de sticlă și scânteia ca un șarpe de circ.

Fata, văzând-o, s-a lipit strâns de Shamet, de pardesiul lui ars.

- Nimic! spuse Chamet în șoaptă și dădu un ghiont pe Susanna pe umăr. - Nici noi, oamenii de rând, nu ne alegem comandanții de companie. Ai răbdare, Susie, soldat!

12 septembrie 2015

Dragostea pentru natură, limbă și profesia de scriitor - scrie despre asta K.G. Paustovski. "Trandafir de aur" ( rezumat) despre asta. Astăzi vom vorbi despre această carte excepțională și despre beneficiile ei atât pentru cititorul obișnuit, cât și pentru scriitor aspirant.

Scrisul ca vocație

„Trandafirul de aur” este o carte specială în opera lui Paustovsky. Ea a ieșit în 1955, la acea vreme Konstantin Georgievich avea 63 de ani. Această carte poate fi numită „manual pentru scriitori începători” doar de la distanță: autorul ridică vălul peste propria bucătărie creativă, vorbește despre sine, sursele creativității și rolul scriitorului pentru lume. Fiecare dintre cele 24 de secțiuni poartă o bucată de înțelepciune de la un scriitor experimentat care reflectă asupra creativității bazată pe mulți ani de experiență.

Spre deosebire de manualele moderne „Trandafirul de aur” (Paustovsky), al căror rezumat îl vom analiza în continuare, are propriile sale caracteristici distinctive: există mai multe biografii și reflecții asupra naturii scrisului și nu există deloc exerciții. Spre deosebire de mulți autori moderni, Konstantin Georgievich nu susține ideea de a nota totul, iar scriitorul pentru el nu este un meșteșug, ci o vocație (din cuvântul „chemare”). Pentru Paustovski, scriitorul este vocea generației sale, cea care trebuie să cultive tot ce este mai bun în om.

Constantin Paustovski. „Golden Rose”: un rezumat al primului capitol

Cartea începe cu legenda trandafirului de aur („Praful prețios”). Ea povestește despre gunoiul Jean Chamet, care a vrut să-i dea un trandafir de aur prietenului său - Suzanne, fiica unui comandant de regiment. A însoțit-o, întorcându-se acasă din război. Fata a crescut, s-a îndrăgostit și s-a căsătorit, dar a fost nefericită. Și conform legendei, un trandafir auriu aduce întotdeauna fericire proprietarului său.

Chamet era un groapan, nu avea bani pentru o asemenea achiziție. Dar a lucrat într-un atelier de bijuterii și s-a gândit să cerne praful pe care l-a măturat de acolo. Au trecut mulți ani până când au fost suficiente boabe de aur pentru a face un mic trandafir auriu. Dar când Jean Chamet s-a dus la Suzanne să-i facă un cadou, a aflat că ea s-a mutat în America...

Literatura este ca acest trandafir de aur, spune Paustovski. „Golden Rose”, un rezumat al capitolelor pe care le luăm în considerare, este complet impregnat de această afirmație. Scriitorul, potrivit autorului, trebuie să cerne mult praf, să găsească grăunte de aur și să arunce un trandafir de aur care să facă viața unui individ și a lumii întregi mai bună. Konstantin Georgievici credea că un scriitor ar trebui să fie vocea generației sale.

Scriitorul scrie pentru că aude chemarea în sine. Nu poate scrie. Pentru Paustovski, un scriitor este cea mai frumoasă și mai dificilă meserie din lume. Capitolul „Inscripția de pe bolovan” spune despre asta.

Nașterea ideii și dezvoltarea ei

„Fulgerul” este capitolul 5 din cartea „Trandafirul de aur” (Paustovsky), al cărui rezumat este că nașterea unei idei este ca fulgerul. Incarcare electrica se acumulează pentru o perioadă foarte lungă de timp pentru a lovi cu toată forța mai târziu. Tot ceea ce scriitorul vede, aude, citește, gândește, trăiește, acumulează pentru a deveni într-o zi ideea de poveste sau de carte.

În următoarele cinci capitole, autorul vorbește despre personaje neascultătoare, precum și despre originea ideii poveștilor „Planeta Marz” și „Kara-Bugaz”. Pentru a scrie, trebuie să aveți ceva despre care să scrieți - ideea principală a acestor capitole. Experienta personala foarte important pentru un scriitor. Nu cea care a fost creată artificial, ci cea pe care o persoană o primește ducând o viață activă, lucrând și comunicând cu diferiți oameni.

„Trandafirul de aur” (Paustovsky): un rezumat al capitolelor 11-16

Konstantin Georgievich a iubit cu respect limba rusă, natura și oamenii. L-au încântat și l-au inspirat, l-au forțat să scrie. Scriitorul acordă o mare importanță cunoașterii limbii. Oricine scrie, potrivit lui Paustovsky, are propriul său dicționar de scris, unde scrie toate cuvintele noi care l-au impresionat. El dă un exemplu din propria viață: cuvintele „sălbăticie” și „legănare” i-au fost necunoscute de foarte multă vreme. Pe primul l-a auzit de la pădurar, pe al doilea l-a găsit în versul lui Yesenin. Sensul ei a rămas multă vreme de neînțeles, până când un filolog familiar a explicat că balansul sunt acele „valuri” pe care vântul le lasă pe nisip.

Trebuie să-ți dezvolți sensul cuvântului pentru a-i putea transmite corect sensul și gândurile tale. În plus, este foarte important să punctați corect. O poveste instructivă din viața reală poate fi citită în capitolul „Incidente din magazinul lui Alschwang”.

Despre beneficiile imaginației (capitolele 20-21)

Deși scriitorul caută inspirație în lumea reală, imaginația joacă un rol important în creativitate, spune Konstantin Paustovsky. Trandafirul de aur, al cărui rezumat ar fi incomplet fără aceasta, este plin de referiri la scriitori ale căror opinii despre imaginație variază foarte mult. De exemplu, este menționat un duel verbal între Emile Zola și Guy de Maupassant. Zola a insistat că scriitorul nu are nevoie de imaginație, la care Maupassant a răspuns cu o întrebare: „Atunci cum îți scrii romanele, având o singură tăietură de ziar și să nu ieși din casă săptămâni întregi?”

Multe capitole, inclusiv „The Night Stagecoach” (capitolul 21), sunt scrise sub forma unei povești. Aceasta este o poveste despre povestitorul Andersen și despre importanța menținerii unui echilibru între viața reală și imaginație. Paustovsky încearcă să transmită foarte mult scriitorului începător lucru important: în niciun caz nu trebuie să refuzi o viață reală, cu drepturi depline, de dragul imaginației și al unei vieți ficționale.

Arta de a vedea lumea

Nu poți alimenta o venă creativă doar cu literatură - ideea principala ultimele capitole ale cărții „Trandafirul de aur” (Paustovsky). Rezumatul se rezumă la faptul că autorul nu are încredere în scriitorii cărora nu le plac alte tipuri de artă - pictură, poezie, arhitectură, muzică clasică. Konstantin Georgievici a exprimat în pagini o idee interesantă: proza ​​este și poezie, doar fără rimă. Fiecare scriitor cu majuscule citește multă poezie.

Paustovsky sfătuiește să antreneze ochiul, să învețe să privească lumea prin ochii unui artist. El își spune povestea comunicării cu artiștii, sfaturile acestora și modul în care el însuși și-a dezvoltat simțul estetic observând natura și arhitectura. Scriitorul însuși l-a ascultat odată și a atins astfel de înălțimi de stăpânire a cuvântului, încât până și Marlene Dietrich a îngenuncheat în fața lui (foto sus).

Rezultate

În acest articol, am analizat punctele principale ale cărții, dar acesta nu este conținutul complet. „Trandafirul de aur” (Paustovsky) este o carte care ar trebui citită de oricine iubește opera acestui scriitor și dorește să afle mai multe despre el. De asemenea, va fi util pentru scriitorii începători (și nu așa) să se inspire și să înțeleagă că scriitorul nu este prizonierul talentului său. Mai mult, scriitorul este obligat să ducă o viață activă.

Paustovsky Konstantin Georgievici (1892-1968), scriitor rus s-a născut la 31 mai 1892 în familia unui statistician feroviar. Tatăl, potrivit lui Paustovski, „a fost un visător incorigibil și un protestant”, motiv pentru care și-a schimbat constant locul de muncă. După mai multe mutari, familia s-a stabilit la Kiev. Paustovsky a studiat la gimnaziul clasic de la Kiev. Când era în clasa a șasea, tatăl său a părăsit familia, iar Paustovsky a fost forțat să își câștige existența și să studieze în mod independent.

„Trandafirul de aur” este o carte specială în opera lui Paustovsky. Ea a ieșit în 1955, la acea vreme Konstantin Georgievich avea 63 de ani. Această carte poate fi numită „manual pentru scriitori începători” doar de la distanță: autorul ridică vălul peste propria bucătărie creativă, vorbește despre sine, sursele creativității și rolul scriitorului pentru lume. Fiecare dintre cele 24 de secțiuni poartă o bucată de înțelepciune de la un scriitor experimentat care reflectă asupra creativității bazată pe mulți ani de experiență.

Cartea poate fi împărțită condiționat în două părți. Dacă în prima autorul introduce cititorul în „secretul secret” - în laboratorul său de creație, atunci cealaltă jumătate a fost alcătuită din schițe despre scriitori: Cehov, Bunin, Blok, Maupassant, Hugo, Olesha, Prișvin, Grimasă. Poveștile sunt caracterizate de un lirism subtil; de regulă, aceasta este o poveste despre experiența, despre experiența comunicării - full-time sau corespondență - cu unul sau altul dintre maeștrii cuvântului artistic.

Compoziția de gen a „Trandafirului de aur” a lui Paustovsky este unică în multe privințe: într-un singur ciclu compozițional complet, sunt combinate fragmente de diferite caracteristici - o confesiune, memorii, un portret creativ, un eseu despre creativitate, o miniatură poetică despre natură, lingvistică. cercetare, istoria ideii și întruchiparea ei în carte, autobiografie, schiță de uz casnic. În ciuda eterogenității genurilor, materialul este „cimentat” prin imaginea autorului, care își dictează propriul ritm și ton narațiunii și conduce raționamentul în conformitate cu logica unei singure teme.


O mare parte din această lucrare este exprimată brusc și poate nu suficient de clar.

Multe vor fi discutabile.

Această carte nu este un studiu teoretic, cu atât mai puțin un ghid. Acestea sunt doar note despre înțelegerea mea despre scris și despre experiența mea.

Straturi uriașe de fundamentare ideologică a muncii noastre de scris nu sunt atinse în carte, deoarece în acest domeniu nu avem mari dezacorduri. Semnificația eroică și educațională a literaturii este clară pentru toată lumea.

În această carte, am povestit până acum doar puținele lucruri pe care le-am putut spune.

Dar dacă am reușit să transmit cititorului, cel puțin într-o mică parte, o idee despre esența frumoasă a scrisului, atunci voi considera că mi-am îndeplinit datoria față de literatură. 1955

Constantin Paustovski



"Trandafir de aur"

Literatura este retrasă din legile corupției. Ea singură nu recunoaște moartea.

Ar trebui să te străduiești întotdeauna pentru frumusețe.

O mare parte din această lucrare este exprimată brusc și poate nu suficient de clar.

Multe vor fi discutabile.

Această carte nu este un studiu teoretic, cu atât mai puțin un ghid. Acestea sunt doar note despre înțelegerea mea despre scris și despre experiența mea.

Straturi uriașe de fundamentare ideologică a muncii noastre de scris nu sunt atinse în carte, deoarece în acest domeniu nu avem mari dezacorduri. Semnificația eroică și educațională a literaturii este clară pentru toată lumea.

În această carte, am povestit până acum doar puținele lucruri pe care le-am putut spune.

Dar dacă am reușit să transmit cititorului, cel puțin într-o mică parte, o idee despre esența frumoasă a scrisului, atunci voi considera că mi-am îndeplinit datoria față de literatură.



Cehov

Caietele lui trăiesc în literatură de la sine, ca gen aparte. Le folosea rar pentru munca sa.

Ca gen interesant, sunt caietele lui Ilf, Alphonse Daudet, jurnalele lui Tolstoi, frații Goncourt, scriitorul francez Renard și multe alte înregistrări ale scriitorilor și poeților.

Ca gen independent, caietele au tot dreptul de a exista în literatură. Dar eu, contrar părerii multora - scriitori, îi consider aproape inutile pentru munca principală de scris.

O vreme am ținut caiete. Dar de fiecare dată când am luat o intrare interesantă dintr-o carte și am inserat-o într-o poveste sau poveste, această bucată de proză s-a dovedit a fi neînsuflețită. A ieșit din text ca ceva extraterestru.

Pot să explic asta doar spunând asta cea mai buna selectie materialul produce memorie. Ceea ce rămâne în memorie și nu este uitat este cel mai valoros. Același lucru care trebuie notat pentru a nu fi uitat este mai puțin valoros și rar poate fi de folos unui scriitor.

Memoria, ca o sită de zâne, trece gunoiul prin ea însăși, dar reține boabe de aur.

Cehov a avut o a doua profesie. Era doctor. Evident, ar fi util ca fiecare scriitor să cunoască o a doua meserie și să o practice o perioadă.

Faptul că Cehov era medic nu numai că i-a oferit cunoștințe despre oameni, dar i-a afectat și stilul. Dacă Cehov nu ar fi fost medic, atunci poate că nu ar fi creat o proză atât de ascuțită, asemănătoare bisturiului, analitică și precisă.

Unele dintre poveștile sale (de exemplu, „Secția nr. 6”, „O poveste plictisitoare”, „Săritorul” și multe altele) sunt scrise ca diagnostice psihologice exemplare.

Proza lui nu tolera nici cel mai mic praf și pete. „Este necesar să aruncați de prisos”, a scris Cehov, „pentru a șterge expresia de la „atât de departe”, „cu ajutorul”, trebuie să aveți grijă de muzicalitatea sa și să nu permiteți „a devenit” și „s-a oprit”. într-o frază aproape una lângă alta.

A alungat cu cruzime din proză cuvinte precum „apetit”, „flirt”, „ideal”, „disc”, „ecran”. L-au dezgustat.

Viața lui Cehov este instructivă. Vorbea despre sine că de mulți ani și-a stors un sclav din el însuși picătură cu picătură. Merită să descompuneți fotografiile lui Cehov pe ani - de la tinerețe până la anii recenti viața - pentru a vedea singur cum atingerea ușoară a filistinismului dispare treptat din înfățișarea lui și cum fața lui devine din ce în ce mai strictă, semnificativă și frumoasă, iar hainele sale devin mai elegante și mai libere.

Avem un colț în țară în care fiecare își păstrează o parte din inima lui. Aceasta este casa lui Cehov de pe Autka.

Pentru oamenii din generația mea, această casă este ca o fereastră iluminată din interior. În spatele lui îți poți vedea copilăria pe jumătate uitată din grădina întunecată. Și să aud vocea blândă a Mariei Pavlovna - acea dulce Mașa cehoviană, pe care aproape toată țara o cunoaște și o iubește într-un mod înrudit.

Ultima dată când am fost în această casă a fost în 1949.

Eu și Maria Pavlovna stăteam pe terasa de jos. Desișuri de flori albe parfumate acopereau marea și Yalta.

Maria Pavlovna a spus că Anton Pavlovici a plantat acest tufiș luxuriant și l-a numit cumva, dar nu și-a putut aminti acest nume dificil.

Ea a spus-o atât de simplu, de parcă Cehov ar fi fost în viață, ar fi fost aici destul de recent și a plecat de undeva doar pentru o vreme - la Moscova sau la Nisa.

Am smuls o camelie din grădina lui Cehov și i-am dat-o unei fete care era cu noi la Maria Pavlovna. Dar această „doamnă cu camelie” fără griji a scăpat floarea de pe pod în râul de munte Uchan-Su și a înotat în Marea Neagră. Era imposibil să fii supărat pe ea, mai ales în această zi, când părea că la fiecare cotitură a străzii ne-am putea întâlni cu Cehov. Și îi va fi neplăcut să audă cum o fată jenată cu ochi cenușii este certată pentru asemenea prostii precum o floare pierdută din grădina lui.

Răspunsuri (3)

Trandafirul de aur 1955 Scurt rezumat al poveștii Citește în 15 minute original - 6 ore Prețiosul praf Scovenger Jean Chamet curăță atelierele de artizanat din suburbiile pariziene. În timp ce slujea ca soldat în timpul războiului mexican, Chamet s-a îmbolnăvit de febră și a fost trimis acasă. Comandantul regimentului l-a instruit pe Chamet să-și ducă fiica Suzanne, în vârstă de opt ani, în Franța. Pe tot drumul, Shamet a avut grijă de fată, iar Suzanne i-a ascultat de bunăvoie poveștile despre trandafirul de aur care aduce fericire. Într-o zi, Shamet întâlnește o tânără pe care o recunoaște drept Suzanne. Plângând, îi spune lui Shamet că iubitul ei a înșelat-o, iar acum nu mai are casă. Susanna se stabilește la Shamet. Cinci zile mai târziu, se împacă cu iubitul ei și pleacă. După ce s-a despărțit de Suzanne, Shamet încetează să mai arunce gunoaie din atelierele de bijuterii, în care este mereu puțin praf de aur. El construiește o mică mașină de vânat și vasează praful de bijuterii. Shamet dă aurul extras de-a lungul mai multor zile bijutierului pentru a face un trandafir de aur. Trandafirul este gata, dar Shamet află că Suzanne a plecat în America, iar urma ei s-a pierdut. Renunță la serviciu și se îmbolnăvește. Nimeni nu are grijă de el. Îl vizitează doar bijutierul care a făcut trandafirul. În curând Shamet moare. Un bijutier vinde un trandafir unui scriitor în vârstă și îi spune povestea lui Shamet. Trandafirul îi apare scriitorului ca un prototip de activitate creativă, în care, „ca din aceste particule prețioase de praf, se naște un curent viu al literaturii”. Inscripția de pe bolovanul Paustovsky locuiește într-o casă mică de pe litoralul Riga. În apropiere se află un bolovan mare de granit cu inscripția „În memoria tuturor celor care au murit și vor muri pe mare”. Paustovsky consideră această inscripție o epigrafă bună pentru o carte despre scris. A scrie este o chemare. Scriitorul caută să transmită oamenilor gândurile și sentimentele care îl entuziasmează. La chemarea timpului și a poporului său, un scriitor poate deveni un erou, poate îndura încercări grele. Un exemplu în acest sens este soarta scriitorului olandez Eduard Dekker, cunoscut sub pseudonimul „Multatuli” (lat. „În lungă suferință”). Slujind ca funcționar guvernamental pe insula Java, el i-a protejat pe javanezi și a fost de partea lor atunci când s-au răzvrătit. Multatuli a murit fără să aștepte dreptatea. Artistul Vincent van Gogh a fost la fel de devotat operei sale. Nu era un luptător, dar și-a adus picturile, slăvind pământul, în vistieria viitorului. Flori din așchii Cel mai mare dar care ne rămâne din copilărie este o percepție poetică a vieții. Persoana care păstrează acest dar devine poet sau scriitor. În timpul tinereții sale sărace și amaroase, Paustovski scrie poezie, dar în curând își dă seama că poeziile sale sunt betelii, flori din râș pictat și scrie în schimb prima sa poveste. Prima poveste Paustovsky află această poveste de la un locuitor din Cernobîl. Evreul Yoska se îndrăgostește de frumoasa Christa. Fata îl iubește și ea - mic, roșu, cu o voce scârțâitoare. Christia se mută în casa lui Yoska și locuiește cu el ca soție. Orașul începe să se îngrijoreze - un evreu locuiește cu ortodocșii. Yoska decide să fie botezată, dar părintele Mihail îl refuză. Yoska pleacă, certandu-l pe preot. După ce a aflat de decizia lui Yoska, rabinul își blestemă familia. Pentru că a insultat un preot, Yoska merge la închisoare. Hristos moare de durere. Ofițerul de poliție o eliberează pe Yoska, dar acesta își pierde mințile și devine un cerșetor. Întorcându-se la Kiev, Paustovsky scrie prima sa poveste despre asta, o recitește în primăvară și înțelege că admirația autorului pentru dragostea lui Hristos nu se simte în ea. Paustovsky crede că stocul observațiilor sale lumești este foarte sărac. Renunță la scris și rătăcește prin Rusia timp de zece ani, schimbând profesiile și comunicând cu o varietate de oameni. Lightning Design este un fulger. Apare în imaginație, saturată de gânduri, sentimente, memorie. Pentru apariția unui plan este nevoie de un imbold, care poate fi tot ceea ce se întâmplă în jurul nostru. Întruchiparea planului este o ploaie. Ideea de dezvoltare

a raspuns acum peste 2 ani

0 comentarii

Conectați-vă pentru a lăsa comentarii

Trandafirul de aur 1955 Scurt rezumat al poveștii Citiți în 15 minute original - 6 ore Prețiosul praf Scorger Jean Chamet curăță atelierele de meșteșuguri din suburbiile pariziene. În timp ce slujea ca soldat în timpul războiului mexican, Chamet s-a îmbolnăvit de febră și a fost trimis acasă. Comandantul regimentului l-a instruit pe Chamet să-și ducă fiica Suzanne, în vârstă de opt ani, în Franța. Pe tot drumul, Shamet a avut grijă de fată, iar Suzanne i-a ascultat de bunăvoie poveștile despre trandafirul de aur care aduce fericire. Într-o zi, Shamet întâlnește o tânără pe care o recunoaște drept Suzanne. Plângând, îi spune lui Shamet că iubitul ei a înșelat-o, iar acum nu mai are casă. Susanna se stabilește la Shamet. Cinci zile mai târziu, se împacă cu iubitul ei și pleacă. După ce s-a despărțit de Suzanne, Shamet încetează să mai arunce gunoaie din atelierele de bijuterii, în care este mereu puțin praf de aur. El construiește o mică mașină de vânat și vasează praful de bijuterii. Shamet dă aurul extras de-a lungul mai multor zile bijutierului pentru a face un trandafir de aur. Trandafirul este gata, dar Shamet află că Suzanne a plecat în America, iar urma ei s-a pierdut. Renunță la serviciu și se îmbolnăvește. Nimeni nu are grijă de el. Îl vizitează doar bijutierul care a făcut trandafirul. În curând Shamet moare. Un bijutier vinde un trandafir unui scriitor în vârstă și îi spune povestea lui Chamet. Trandafirul îi apare scriitorului ca un prototip de activitate creativă, în care, „ca din aceste particule prețioase de praf, se naște un curent viu al literaturii”. Inscripția de pe bolovanul Paustovsky locuiește într-o casă mică de pe litoralul Riga. În apropiere se află un bolovan mare de granit cu inscripția „În memoria tuturor celor care au murit și vor muri pe mare”. Paustovsky consideră această inscripție o epigrafă bună pentru o carte despre scris. A scrie este o chemare. Scriitorul caută să transmită oamenilor gândurile și sentimentele care îl entuziasmează. La chemarea timpului și a poporului său, un scriitor poate deveni un erou, poate îndura încercări grele. Un exemplu în acest sens este soarta scriitorului olandez Eduard Dekker, cunoscut sub pseudonimul „Multatuli” (lat. „În lungă suferință”). Slujind ca funcționar guvernamental pe insula Java, el i-a protejat pe javanezi și a fost de partea lor atunci când s-au răzvrătit. Multatuli a murit fără să aștepte dreptatea. Artistul Vincent van Gogh a fost la fel de devotat operei sale. Nu era un luptător, dar și-a adus picturile, slăvind pământul, în vistieria viitorului. Flori din așchii Cel mai mare dar care ne rămâne din copilărie este o percepție poetică a vieții. Persoana care păstrează acest dar devine poet sau scriitor. În timpul tinereții sale sărace și amaroase, Paustovski scrie poezie, dar în curând își dă seama că poeziile sale sunt betelii, flori din așchii pictate și scrie în schimb prima sa poveste. Prima poveste Paustovsky află această poveste de la un locuitor din Cernobîl. Evreul Yoska se îndrăgostește de frumoasa Christa. Fata îl iubește și ea - mic, roșu, cu o voce scârțâitoare. Christia se mută în casa lui Yoska și locuiește cu el ca soție. Orașul începe să se îngrijoreze - un evreu locuiește cu ortodocșii. Yoska decide să fie botezată, dar părintele Mihail îl refuză. Yoska pleacă, certandu-l pe preot. După ce a aflat de decizia lui Yoska, rabinul își blestemă familia. Pentru că a insultat un preot, Yoska merge la închisoare. Hristos moare de durere. Ofițerul de poliție o eliberează pe Yoska, dar acesta își pierde mințile și devine un cerșetor. Întorcându-se la Kiev, Paustovsky scrie prima sa poveste despre asta, o recitește în primăvară și înțelege că admirația autorului pentru dragostea lui Hristos nu se simte în ea. Paustovsky crede că stocul observațiilor sale lumești este foarte sărac. Renunță la scris și rătăcește prin Rusia timp de zece ani, schimbând profesiile și comunicând cu o varietate de oameni. Lightning Design este un fulger. Apare în imaginație, saturată de gânduri, sentimente, memorie. Pentru apariția unui plan este nevoie de un imbold, care poate fi tot ceea ce se întâmplă în jurul nostru.