Лириката на Фет: характеристики, основни теми и мотиви. Художествената оригиналност на поезията на афанасий фета Художественият свят на фета и неговите характеристики

Славата на А. А. Фет в руската литература беше неговата поезия. Освен това в съзнанието на читателя той отдавна се възприема като централна фигура в областта на руската класическа лирика. Централна от хронологична гледна точка: между елегичните преживявания на романтиците началото на XIXвек и сребърен век(в известните годишни прегледи на руската литература, които В. Г. Белински публикува в началото на 1840 г., името Фет е до името на М. Ю. Лермонтов; Фет публикува последния си сборник „Вечерни светлини“ в епохата на предсимволизма ) . Но тя е централна и в друг смисъл – по естеството на работата му: тя е в най-високата степенотговаря на нашите представи за самия феномен на лириката. Може да се нарече Фет най-"лиричният лирик" на 19 век.

Един от първите фини познавачи на поезията на Фет, критикът В. П. Боткин, нарече лиризма на чувството основното му предимство. Друг негов съвременник, известният писател А. В. Дружинин, също пише за това: "Фет усеща поезията на живота, както страстен ловец усеща с непознат инстинкт мястото, където трябва да ловува."

Не е лесно веднага да се отговори на въпроса как се проявява този лиризъм на чувството, откъде идва това усещане за "чувство за поезия" на Фетов, каква всъщност е оригиналността на лириката му.

По своята тематика, на фона на поезията на романтизма, текстовете на Фет, чиито характеристики и теми ще анализираме подробно, са доста традиционни. Това са пейзажна, любовна лирика, антологични стихотворения (написани в духа на античността). И самият Фет в първия си (публикуван още като студент в Московския университет) сборник "Лирически пантеон" (1840) открито демонстрира своята лоялност към традицията, представяйки своеобразна "колекция" от модни романтични жанрове, имитирайки Шилер, Байрон, Жуковски, Лермонтов. Но това беше студентско преживяване. Читателите чуха собствения глас на Фет малко по-късно - в публикациите му в списанията от 1840-те години и най-важното - в следващите му стихосбирки - 1850-1856. Издателят на първия от тях, приятелят на Фет, поетът Аполон Григориев, пише в рецензията си за оригиналността на Фет като субективен поет, поет на неопределени, неизказани, неясни чувства, както той се изрази - "получувства".

Разбира се, Григориев имаше предвид не неяснотата и неяснотата на емоциите на Фетов, а желанието на поета да изрази такива фини нюансичувства, които не могат да бъдат еднозначно назовани, характеризирани, описани. Да, Фет не гравитира към описателни характеристики, към рационализъм, напротив, той се стреми по всякакъв начин да се измъкне от тях. Мистерията на неговите стихотворения до голяма степен се определя именно от факта, че те принципно не се поддават на интерпретация и в същото време създават впечатление за удивително точно предадено състояние на духа, опит.

Такова е например едно от най-известните, превърнало се в христоматийно стихотворение „ Дойдох при теб с поздрави...". Лирическият герой, пленен от красотата на лятното утро, се стреми да разкаже на любимата си за нея - стихотворението е монолог, изречен на един дъх, отправен към нея. Най-често повтаряната дума в него е „разкажи“. Среща се четири пъти в продължение на четири строфи - като рефрен, който определя упоритото желание, вътрешното състояние на героя. В този монолог обаче няма последователна история. Няма и последователно написана картина на сутринта; има редица малки епизоди, щрихи, детайли от тази картина, сякаш изтръгнати произволно от ентусиазирания поглед на героя. Но усещането, цялостното и дълбоко преживяване на тази сутрин е върховно там. Мигновено е, но самата тази минута е безкрайно красива; ражда се ефектът на спрял миг.

В още по-заострена форма виждаме същия ефект в друго стихотворение на Фет - „ Тази сутрин тази радост...". Тук те се редуват, смесват се във вихрушка от чувствена наслада дори не епизоди, детайли, както беше в предишното стихотворение, а отделни думи. Освен това номинативните думи (назоваване, обозначаване) са съществителни, лишени от определения:

Тази сутрин, тази радост

Тази сила както на деня, така и на светлината,

Този син свод

Този вик и струни

Тези ята, тези птици,

Този глас на водата...

Пред нас, изглежда, е само просто изброяване, свободно от глаголи, глаголни форми; експериментално стихотворение. Единствената обяснителна дума, която многократно (не четири, а двадесет и четири (!) пъти) се появява в пространството на осемнадесет кратки реда, е „това” („тези”, „този”). Нека се съгласим: изключително неизобразителна дума! Изглежда, че е толкова малко подходящо за описание на такова колоритно явление като пролетта! Но когато четете миниатюрата на Фетов, възниква омагьосващо, магическо настроение, проникващо директно в душата. И по-специално, отбелязваме, благодарение на неизобразителната дума "това". Повтарян многократно, той създава ефекта на пряка визия, нашето съприсъствие в света на пролетта.

Останалите думи само откъслечни, външно неподредени ли са? Те са подредени в логически „погрешни“ редове, където съжителстват абстракции („сила“, „радост“) и специфични характеристики на пейзажа („син свод“), където „стадата“ и „птиците“ са свързани от съюза „и ”, въпреки че очевидно се имат предвид ята птици. Но дори и тази липса на система е значима: така човек, уловен от непосредствено впечатление и дълбоко преживял го, изразява своите мисли.

Проницателното око на изследователя-литературовед може да разкрие дълбока логика в тази привидно хаотична изброителна поредица: първо поглед, насочен нагоре (небе, птици), после наоколо (върби, брези, планини, долини), накрая - обърнат навътре, в нечии чувства (тъмнина и топлина на леглото, нощ без сън) (Гаспаров). Но това е именно дълбоката композиционна логика, която читателят не е длъжен да възстановява. Неговата работа е да оцелее, да усети "пролетното" състояние на духа.

Усещането за невероятно красив свят е присъщо на текстовете на Фет и в много отношения възниква поради такава външна „случайност“ при подбора на материала. Създава се впечатлението, че произволно изтръгнатите черти и детайли от заобикалящата го среда са опияняващо красиви, но тогава (заключва читателят) целият свят е такъв, оставайки извън вниманието на поета! Fet постига това впечатление. Красноречива е неговата поетична самопрепоръка: „Природата е безделна шпионка”. С други думи, красота естествен святне изисква никакви усилия, за да го разкрие, той е безкрайно богат и сякаш върви към човек.

Фигуративният свят на лириката на Фет е създаден по нетрадиционен начин: визуалните детайли създават впечатление за случайно „хващане на окото“, което дава основание да се нарече методът на Фет импресионистичен (Б. Я. Бухщаб). Цялостността, единството на света на Фетов се дава в по-голяма степен не чрез визуално, а от други видове образно възприятие: слухово, обонятелно, тактилно.

Ето неговото стихотворение, озаглавено " пчели»:

Ще изчезна от меланхолия и мързел,

Самотният живот не е сладък

Болки в сърцето, колене слаби,

Във всеки карамфил от ароматен люляк,

Пеейки, пчела пълзи в ...

Ако не беше заглавието, тогава началото на стихотворението би могло да озадачи с неяснотата на темата: за какво става дума? „Меланхолията“ и „леността“ в съзнанието ни са явления, доста далеч едно от друго; тук те са обединени в единен комплекс. „Сърцето“ отеква „копнеж“, но за разлика от високата елегична традиция, тук сърцето „хленчи“ (фолклорно-песенна традиция), към което веднага се добавя споменаването на напълно възвишени отслабващи колене ... „Ветрилото“ на тези мотиви са фокусирани в края на строфата, в нейните 4-ти и 5-ти ред. Те са подготвени композиционно: изброяването в рамките на първата фраза продължава, кръстосаното римуване кара читателя да очаква четвъртия ред, който се римува с втория. Но очакването се проточва, забавя се от ред, който неочаквано продължава римуваната поредица с прочутия „люляков карамфил” - първият видим детайл, веднага запечатан в съзнанието на образа. Появата му се допълва в петия ред от появата на „героинята” на стихотворението – пчела. Но тук е важна не външно видимата, а нейната звукова характеристика: „пеене“. Това пеене, умножено от безброй пчели („във всеки карамфил“!), и създава едно поле на поетичния свят: луксозен пролетен бръмчене в буен цъфтеж люлякови храсти. Заглавието се помни - и основното нещо в това стихотворение се определя: чувство, състояние на пролетно блаженство, което е трудно да се предаде с думи, „неясни духовни импулси, които се противопоставят дори на сянката на прозаичния анализ“ (А. В. Дружинин).

Птичият вик, "език", "свирня", "изстрел" и "трели" създадоха пролетния свят на стихотворението "Тази сутрин, тази радост ...".

И ето примери за обонятелни и тактилни изображения:

Каква нощ! Прозрачният въздух е свързан;

Благоухание се вихри над земята.

О, сега съм щастлив, развълнуван съм

О, сега се радвам да говоря!

"Каква нощ..."

Все пак алеите не са мрачен подслон,

Между клоните синее небесният свод,

И аз отивам – ветри ухаещ студ

В лицето - отивам - и славеите пеят.

"Все още е пролет..."

На склона е или влажно, или горещо,

Въздишките на деня са в дъха на нощта...

"Вечер"

Наситено с миризми, влага, топлина, усетено във ветровете и дъховете, пространството на лириките на Фет осезаемо се материализира - и циментира детайлите на външния свят, превръщайки го в неделимо цяло. В рамките на това единство природата и човешкото "аз" са слети в едно. Чувствата на героя не са толкова съзвучни със събитията от природния свят, но са фундаментално неотделими от тях. Това може да се види във всички обсъдени по-горе текстове; крайната („космическа”) проява на това намираме в миниатюрата „На купа сено през нощта...”. А ето и едно стихотворение, също изразително в това отношение, което вече не се отнася към пейзажа, а към любовната лирика:

Чакам, разтревожена

Чакам тук по пътя:

Тази пътека през градината

Ти обеща да дойдеш.

Стихотворение за среща, за предстояща среща; но сюжетът за чувствата на героя се разгръща чрез демонстриране на лични подробности от природния свят: „плаче, комарът ще пее“; „листо ще падне плавно“; "сякаш струна е скъсана от бръмбар, летящ в смърч." Слухът на героя е изключително изострен, състоянието на напрегнато очакване, взиране и вслушване в живота на природата се изживява от нас благодарение на най-малките щрихи на градинския живот, забелязани от него, героя. Те са свързани, слети заедно в последните редове, един вид "развръзка":

О, как миришеше на пролет!

Сигурно си ти!

За героя полъхът на пролетта (пролетният бриз) е неотделим от приближаването на любимата му, а светът се възприема като цялостен, хармоничен и красив.

Фет изгражда този образ през дългите години на своята работа, съзнателно и последователно се отдалечава от това, което самият той нарича "трудностите на ежедневието". В истинската биография на Фет имаше повече от достатъчно такива трудности. През 1889 г., обобщавайки творческия си път в предговора към сборника „Вечерни светлини“ (трето издание), той пише за постоянното си желание да се „отвърне“ от ежедневието, от скръбта, която не допринася за вдъхновението, „за да поне за миг да вдъхнем чист и свободен въздух на поезията. И въпреки факта, че покойният Фет има много стихотворения както с тъжно-елегичен, така и с философско-трагичен характер, той влезе в литературната памет на много поколения читатели преди всичко като създател на красив свят, който съхранява вечните човешки ценности.

Той живееше с представи за този свят и затова се стремеше към достоверността на неговия външен вид. И той успя. Особената автентичност на света на Фетов - особен ефект на присъствие - възниква до голяма степен поради специфичния характер на образите на природата в неговите стихове. Както беше отбелязано отдавна, във Фет, за разлика, да речем, от Тютчев, почти никога не намираме общи думи, които обобщават: „дърво“, „цвете“. Много по-често - "смърч", "бреза", "върба"; "георгина", "акация", "роза" и др. В точното, любящо познаване на природата и умението да я използваме в художествено творчестводо Фет може би може да се постави само И. С. Тургенев. А това, както вече отбелязахме, е природата, неотделима от духовния свят на героя. Тя открива своята красота – в неговото възприятие, а чрез същото възприятие се разкрива неговият духовен свят.

Голяма част от отбелязаното ни позволява да говорим за сходството на текстовете на Фет с музиката. Самият поет обърна внимание на това; критиката многократно е писала за музикалността на текстовете му. Особено авторитетно в това отношение е мнението на П. И. Чайковски, който смята Фет за поет „безусловно брилянтен“, който „в най-добрите си моменти излиза извън границите, посочени от поезията, и смело прави крачка в нашето поле“.

Концепцията за музикалност, най-общо казано, може да означава много: както фонетичното (звуково) оформление на поетичен текст, така и мелодичността на неговата интонация, както и богатството на хармонични звуци, музикални мотиви на вътрешния поетичен свят. Всички тези характеристики са присъщи на поезията на Фет.

В най-голяма степен можем да ги усетим в стихове, където музиката става обект на изображението, пряка „героиня“, определяща цялата атмосфера на поетичния свят: например в едно от най-известните му стихотворения „ Нощта светеше...». Тук музиката оформя сюжета на стихотворението, но в същото време самото стихотворение звучи особено хармонично и мелодично. Това проявява най-финото чувство на Фет за ритъм, интонация на стих. Такива текстове лесно се поставят на музика. А Фет е известен като един от най-романтичните руски поети.

Но можем да говорим за музикалността на текстовете на Фет в още по-дълбок, съществен естетически смисъл. Музиката е най-изразителното от изкуствата, пряко засяга сферата на чувствата: музикалните образи се формират на базата на асоциативното мислене. Именно към това качество на асоциативност се обръща Фет.

Срещайки се многократно - ту в едно, ту в друго стихотворение - думите, които най-много обича, "придобиват" допълнителни, асоциативни значения, нюанси на преживявания, като по този начин се обогатяват семантично, придобиват "експресивни ореоли" (Б. Я. Бухщаб) - допълнителни значения.

Ето как Фет, например, думата "градина". Градината на Фет е най-доброто, идеално място в света, където човек се среща органично с природата. Там цари хармония. Градината е място за мисли и спомени на героя (тук можете да видите разликата между Фет и А. Н. Майков, който е близо до него по дух, чиято градина е пространството на човешкия трансформиращ труд); именно в градината се провеждат срещите.

Поетичното слово на поета, който ни интересува, е предимно метафорично и има много значения. От друга страна, "роуминг" от стихотворение към стихотворение, той ги свързва заедно, образувайки единен свят на лириката на Фет. Неслучайно поетът толкова силно гравитира към обединяването на лирическите си творби в цикли („Сняг”, „Гадания”, „Мелодии”, „Море”, „Пролет” и много други), в които всяко стихотворение, всяка изображението беше особено активно обогатено благодарение на асоциативните връзки със съседите.

Тези черти на лириката на Фет бяха забелязани, подхванати и развити още в следващото литературно поколение - от поетите символисти от началото на века.

А.А. Фет е един от забележителните руски поети на 19 век. Той ни отвори невероятен свят на красота, хармония, съвършенство, Фет може да се нарече певец на природата. Приближаването на пролетно и есенно изсъхване, ароматна лятна нощ и мразовит ден, ръжено поле, простиращо се без край и ръб и гъсто мистериозна гора- пише за всичко това в стиховете си. Природата на Фет винаги е спокойна, приглушена, сякаш е замръзнала. И в същото време е изненадващо богат на звуци и цветове и живее свой собствен живот:

Дойдох при вас с поздрави

Кажи какво

Слънцето се показа,

Какво е гореща светлина

Чаршафите се развяха.

Кажете, че гората се събуди

Всички се събудиха, всеки клон,

Стреснат от всяка птица

И пълен с пролетна жажда...

Образът на природата на Фет е изпълнен с очарователна романтика:

Какъв е звукът в здрача на вечерта?

Бог знае -

Този пясък стенеше или бухал,

В него има раздяла и в него има страдание,

И далечен непознат вик.

Като сънищата на болни безсънни нощи

В този плач звук се сливат...

Природата на Фет живее свой мистериозен живот и човек може да бъде въвлечен в него само на върха.

Вашето духовно развитие:

Нощните цветя спят цял ​​ден

Но само слънцето ще залезе зад горичката,

Листата се отварят тихо

И чувам сърцето да цъфти.

С течение на времето в стиховете на Фет откриваме все повече и повече паралели на живота, природата и човека.Чувството за хармония изпълва редовете на поета:

Слънцето вече го няма, няма ден на безмилостен стремеж,

Само залезът ще изгори малко видимо;

О, ако небето обещаваше без тежка умора

По същия начин аз, поглеждайки назад към живота, умирам! ..

Красотата и естествеността на поезията на Фет са съвършени, стиховете му са изразителни и музикални. „Това не е просто поет, а по-скоро поет-музикант. - П. И. говори за него. Чайковски.

Поетът предава в стиховете си „уханната свежест на чувствата”, вдъхновени от природата. Стиховете му са пропити от радостно настроение, щастието на любовта.И най-малките движения на човешката душа не убягват от внимателния поглед на поета - той необичайно фино предава всички нюанси на човешките преживявания:

Шепот, плах дъх,

трел славей,

Сребро и трептене

сънлив поток,

Нощна светлина, нощни сенки,

Сенки без край

Поредица от магически промени

сладко лице

В димни облаци лилави рози,

отражение на кехлибар,

И целувки и сълзи

И зори, зори!..

Текстове на това най-интересният поетвечен поради отразяването в него на чувствата и преживяванията, които човек изпитва, не е лишен от чувство за красота.Стиховете на Фет докосват най-съкровените струни на душата, предават ни усещането за удивителната хармония на света около нас.

Анализът на новаторството на поезията на Фет трябва да започне с идентифицирането на характеристиките на неговия поетичен мироглед. С приликата на поезията на Фет с романтичната лирика от началото на века (преобладаването на емоционалния елемент над рационалното, желанието да се изрази "неизразимото", стремежът към идеала и т.н.), има фундаментално разлика. Ако за романтичната традиция най-важна е концепцията за двойственост, раздор, дисхармония (мечти и реалност, човек и природа, любов и любим и т.н.), то за поезията на Фет основната концепция е единство, сливане, хармония.

Анализ на стихотворението Още една майска нощ"убеждава, че човек се явява във Фет като център на вселената, любимец и избраник на природата, за когото всичко в него трепти радостно и блести с красота. Благодарна песен в отговор е всичко, което природата очаква от един поет. За Фет природата не е сфинкс или безразлична богиня с метален глас. Не е нужно да се уверява, че то „има душа... свобода... любов и език”. Всяка минута Фет чува този глас в тревожната песен на славея, вижда тази душа в кроткия поглед на звездите, усеща тази любов в срамежливия трепет на брезовите листа. Природата за Фет е жива и одухотворена. Но самият поет е изключително отворен към всички природни стихии. Душата му е като съвършен музикален инструмент, настроен към хармонията на Вселената. Поетът е буквално проникнат от тези течения, вълни, звуци.

Същото единство е характерно и за тези, които обичат. Те могат да бъдат разделени от неизказани думи, години раздяла, дори смърт, но сливането на душите не познава граници и препятствия. Уханната нощ, огънят на камината, кленовият лист, хлипащите звуци на пианото говорят за хората.

Именно в тази особеност на отношението на Фет е ключът към неговата поетика. Оттук и привидната "изолация" на поета върху себе си, вниманието му към най-фините преливания на собствените му преживявания. Оттук и нежеланието да се говори в пълни синтактични конструкции, да се развива последователно мисълта, да се „обяснява“. Емоционалният резонанс е действието, към което се стреми поетът и на което са подчинени (от което са обусловени) всички специфични методи на неговата лирика. Например, позовавайки се на стихотворението " Тази сутрин тази радост...”, можем да идентифицираме някои характеристики на формата му:

Простотата на композицията: без никакво въведение, знаци са нанизани, знаци са изброени, а последният ред обобщава: "Това е всичко - пролетта."

Еднообразието се повтаря синтактични конструкции(комбинации от показателни местоимения товавсички с нови съществителни) и на фона на тяхната повторяемост, която задава бързия, летящ ритъм на стихотворението, се открояват интонационни линии, където еднообразието се нарушава всеки път по различен начин (било чрез определението: „този син свод“, след това чрез добавяне: „този диалект на водите“, след това специален знак, който придава различно значение на реда: „тези капки - тези сълзи“ (вместо изброяване - обяснение с нотка на опозиция), след това отрицателен обрат „този пух не е лист“). Така се постига усещане за разнообразие в единство, движение в статичен на пръв поглед образ.

Безсловесността на поетичната реч е любимата техника на Фет, която нарушава обичайните идеи за възможностите на езика.

Друг негов любим трик е смесването на ритми, разнообразие от строфични модели. В този случай общият хореичен модел варира доста. сложна структурана всяка строфа, в която четиристопните двойно римувани редове се прекъсват от съкратени редове 3 и 6, римувани помежду си, като в стихове 1-2 и 4-5 римата е женска, а в 3-6 - мъжка.

Динамиката е в движението на лирическия сюжет от утрото към дневната светлина, към вечерната зора и нощния мрак със славейски трели.

В низа от пролетни знаци се смесват образите на природата (стада, върби, брези, мушици, пчели) и обозначенията на човешките състояния (радост, сълзи), дадени в един поток.

Също толкова парадоксално се смесват просто имената на предмети, явления, които сами по себе си не са свързани точно с пролетното време (върби, брези, планини, доли), и метафори, персонификации (силата на светлината, шумът на водите, капки - сълзи ), изобразяващи характеристиките на пролетта. Благодарение на това изглежда, че планините и долините са се появили отново, просто са се родили заедно с пролетта.

Липса на съгласие, непроявяване на образи (този език и свирка, тази въздишка на нощното село, тази мъгла и топлина на леглото), позволяващи множество интерпретации.

В резултат на това всички характеристики на стихотворението са подчинени на една цел: да се създаде неповторимо усещане за пролетна задавяща радост, оглушителни звуци, преливащи от смътни, но мощни чувства. Още веднъж отбелязваме, че Фет далеч не е задълбочено пресъздаване на пролетни картини. Мигновеното впечатление се предава чрез разпадането на готовия (формиран) образ на живописни детайли (върби - брези - капки - сълзи - пух - лист). Ако се опитате да „възстановите“ пълнотата на изображението по „академичен начин“, ще получите нещо като „върху листата на върби и брези, нежни като зелен пух, блестят капки, подобни на сълзи“. След импресионистичните щрихи на Фет подобно изображение изглежда старомодно тежко и твърде рационалистично. Разбира се, текстовете на Фет не се ограничават до тези ефирни видения, безтегловни образи. Той съдържа въплъщение на много реален светски опит, размишления върху човешката съдба и специфични знаци на времето. Но именно поезията на неуловимите мигове е нейната новаторска черта и затова е в центъра на нашето внимание.

Иновацията на поетичния език не беше самоцел за Фет, не беше поетичен експеримент. Оригиналността на текстовете се дължи на особения духовен образ на поета, сякаш той оставя всичко „материално“, рационално светско на своя двойник Шеншин и в резултат достига нечовешка финес и чувствителност в поезията.

Използвани книжни материали: Ю.В. Лебедев, A.N. Романова. Литература. 10 клас. Разработки на уроци. - М.: 2014 г

До средата на 19 век в руската поезия ясно се очертават и се развиват две направления: демократично и така нареченото „чисто изкуство“. Основният поет и идеолог на първото направление беше Некрасов, вторият - Фет.

Поетите на "чистото изкуство" вярваха, че целта на изкуството е изкуството, те не допускаха никаква възможност за извличане на практическа полза от поезията. Стиховете им се отличават с липсата не само на граждански мотиви, но и на обща връзка с обществени въпроси и проблеми, които отразяват "духа на времето" и остро тревожат напредналите им съвременници. Следователно критиците на "шейсетте", осъждайки поетите на "чистото изкуство" за тематична теснота и монотонност, често не ги възприемат като пълноценни поети. Затова Чернишевски, който високо оцени лиричния талант на Фет, в същото време добави, че той „пише глупости“. Писарев също говори за пълното несъответствие на Фет с „духа на времето“, като твърди, че „един прекрасен поет отговаря на интересите на века не от дълг на гражданство, а от неволно привличане, от естествена отзивчивост“.

Фет не само пренебрегва "духа на времето" и пее по свой начин, но решително и изключително демонстративно се противопоставя на демократичното течение на руската литература от 19 век.

След голяма трагедия, преживяна от Фет в младостта му, след смъртта на любимата му поетеса Мария Лазич, Фет съзнателно разделя живота на две сфери: реална и идеална. И пренася в поезията си само идеалната сфера. Поезията и реалността вече нямат нищо общо за него, те се оказват два различни, диаметрално противоположни, несъвместими свята. Противопоставянето на тези два свята: светът на Фет-човек, неговият мироглед, неговата ежедневна практика, социално поведение и светът на лириката на Фет, по отношение на който първият свят беше антисвят за Фет, беше загадка за повечето съвременници и остава загадка за съвременните изследователи.

В предговора към третия брой на „Вечерните светлини“, поглеждайки назад към целия си творчески живот, Фет пише: „Житейските трудности ни принудиха да се отвърнем от тях в продължение на шестдесет години и да пробием ежедневния лед, за да можем поне за момент вдишайте чистия и свободен въздух на поезията." Поезията беше за Фет единственият начин да се откъсне от реалността и ежедневието и да се почувства свободен и щастлив.

Фет вярваше, че истинският поет в стиховете си трябва да пее преди всичко красотата, тоест, според Фет, природата и любовта. Но поетът разбира, че красотата е много мимолетна и че моментите на красотата са редки и кратки. Ето защо в своите стихове Фет непрекъснато се опитва да предаде тези моменти, да улови моментния феномен на красотата. Фет успя да запомни всякакви преходни, мигновени състояния на природата и след това да ги възпроизведе в стиховете си. Това е импресионизмът на поезията на Фет. Фет никога не описва чувство като цяло, а само състояния, определени нюанси на чувството. Поезията на Фет е ирационална, чувствена, импулсивна. Образите на неговите стихове са неясни, неясни, често Фет предава своите чувства, впечатления от предмети, а не техния образ. В стихотворението „Вечер” четем:

Прозвуча над чиста река,

Звънна в избледнялата поляна,

Пренесе се над немата горичка,

Осветен от другата страна...

И какво „прозвуча“, „иззвъня“, „нави се“ и „светна“, не е известно.

На хълма или влажно, или горещо, Има въздишки на деня в дъха на нощта, - Но мълнията вече свети ярко Със син и зелен огън ... Това е само един миг в природата, моментно състояние на природата, която Фет успя да предаде в стихотворението си. Фет е поет на детайл, отделен образ, следователно в неговите стихове няма да намерим пълен, холистичен пейзаж. Фет няма конфликт между природата и човека, лирическият герой на поезията на Фет винаги е в хармония с природата. Природата е отражение на човешките чувства, тя е хуманизирана:

Гладко през нощта от челото

Пада мека мъгла;

От полето широка сянка

Преси под близкия навес.

Жажда за светлината на скръбта,

Зората се срамува да си тръгне,

Студено, ясно, бяло

Крилото на птицата трепна...

Слънцето тепърва ще се вижда

И благодат в сърцето ми.

В стихотворението „Шепот. Плахо дихание…” светът на природата и светът на човешкото чувство са неразривно свързани. И в двата тези "свята" поетът откроява фини, преходни състояния, фини изменения. И чувството, и природата са показани в стихотворението в откъслечни детайли, отделни щрихи, но за читателя те се събират в една картина на една дата, създават едно впечатление.

В стихотворението „Огън гори с ярка светлина в гората ...“ разказът се разгръща паралелно в две равнини: външен пейзаж и вътрешен психологически. Тези два плана се сливат и до края на поемата само чрез природата става възможно Фет да разкаже за вътрешното състояние на лирическия герой. Особеност на текстовете на Фет по отношение на фонетиката и интонацията е неговата музикалност. Музикалността на стиха е въведена в руската поезия от Жуковски. Отлични примери за това намираме у Пушкин, Лермонтов и Тютчев. Но именно в поезията на Фет тя постига специално усъвършенстване:

Ръжта зрее над горещо поле,

И от полето на полето

Духа капризен вятър

Златни преливания.

(Музикалността на този стих се постига чрез благозвучие.) Музикалността на поезията на Фет се подчертава и от жанровия характер на неговите текстове. Наред с традиционните жанрове на елегии, гибели, послания, Фет активно използва жанра на романската песен. Този жанр определя структурата на почти повечето стихотворения на Фетов. За всеки романс Фет създава своя собствена, уникална поетична мелодия. Известен критик XIXвек Н. Н. Страхов пише: „Стихът на Фет има магическа музикалност и в същото време постоянно варира; за всяко настроение на душата поетът има своя мелодия и никой не може да се сравни с него по богатството на мелодиите.

Фет постига музикалността на своята поезия както чрез композиционното изграждане на стиха: чрез пръстеновидна композиция, постоянни повторения (например, както в стихотворението „Не ме събуждай на разсъмване ...“), така и чрез необичаен разнообразие от строфични и ритмични форми. Особено често Fet използва техниката на редуване на къси и дълги линии:

Сънища и сенки

мечти

В здрача, трепетно ​​примамлив,

Всички стъпки

евтаназия

Лек рояк от преходни...

Фет смята музиката за най-висшето изкуство. Музикалното настроение за Фет беше неразделна част от вдъхновението. В стихотворението "Нощта светеше ..." героинята може да изрази чувствата си, любовта си само чрез музика, чрез песен:

Ти пееше до зори, изтощен в сълзи,

Че си сам - любов, че няма друга любов,

И така исках да живея, така че, без да изпусна звук,

Обичам те, прегръщам и плача за теб.

Поезията на "чистото изкуство" спаси поезията на Фет от политически и граждански идеи и даде възможност на Фет да направи истински открития в областта на поетичния език. Изобретателността на Фет в строфичната композиция и ритъм вече беше подчертана от нас. Експериментите му в областта на граматическото изграждане на стихове бяха смели (стихотворението „Шепот. Плахо дихание ...“ е написано само в деноминативни изречения, в него няма нито един глагол), в областта на метафората (беше много трудно за съвременниците на Фет, които възприемат стиховете му буквално, да разберат, например, метафората "плачеща трева" или "пролетта и нощта покриха долината").

И така, в своята поезия Фет продължава трансформациите в областта на поетичния език, започнати от руските романтици от началото на 19 век. Всички негови експерименти се оказват много успешни, те продължават и са фиксирани в поезията на А. Блок, А. Бели, Л. Пастернак. Разнообразието от форми на стихове се съчетава с разнообразието от чувства и преживявания, предадени от Фет в неговата поезия. Въпреки факта, че Фет смяташе поезията за идеална сфера на живота, чувствата и настроенията, описани в стиховете на Фет, са реални. Стиховете на Фет не са остарели и до днес, тъй като всеки читател може да намери в тях настроения, подобни на състоянието на душата му в момента.