Да си известен е грозна идея за пащърнак. Художествен анализ на стихотворението „Да си известен е грозно. Анализ на стихотворението на Пастернак Б.Л. "Да си известен е грозно"

Не спи, не спи, художник

Не се поддавайте на съня.

Ти си заложник на вечността

Времето е затворник.

Б. Пастернак

Борис Леонидович Пастернак е поет-философ, замислен художник, вглеждащ се с интерес в заобикалящия живот. Любознателният ум на поета иска да проникне в самата същност на нещата, да ги разбере и да разкаже на света за своите открития.

Късният Пастернак е академичен. Той пестеливо изразходва художествените средства, които са в неговия арсенал, но това не прави стиховете му сухи, а само подчертава майсторството на твореца. Стихотворението „Да си известен е грозно“ е написано от признат майстор по време на неговия „ най-новите песни". Тя предава вътрешното усещане на поета за неговата роля и същност на земята.

Да си известен не е хубаво.

Не това те повдига.

Няма нужда от архивиране.

Разклатете се над ръкописите.

Наистина човешката любов е мимолетна, несправедлива, подчинена на модата. Но поетът е над тълпата. Той твори за хората, без да слуша техния ентусиазъм и богохулство.

Целта на творчеството е себеотдаване,

Не реклама, не успех.

Срамно е, нищо не означава

Виещи притчи на устните на всички.

Пастернак се отнася към славата като към светска суматоха, неговото изкуство е подобно на небесните жители, които дават на хората благословии, без да искат нищо в замяна. Изпитва радостта от самото творчество. Това е неговата стихия и начин на съществуване. Поетът не може да не композира, за него това означава да живее, изливайки душата си в звуци, изпълвайки света с красота.

Истинският артист винаги е пионер. Други ще го последват, може би дори без да помнят по чии стъпки вървят, но ще им бъде по-лесно и това е основното.

Други по следите

Те ще следват пътя ви педя по педя.

Но победен от победата

Не е нужно да си различен.

Само тогава се ражда шедьовър на изкуството, когато човешката душа е жива, когато е отворена към света и хората. Трудно се живее така, понякога непоносимо, но такава е съдбата на поета. Ако художникът започне да се грижи за себе си, да пести силите си, творчеството свършва и останалото майсторство няма да донесе нови плодове.

В това стихотворение Борис Пастернак използва фразеологични единици: „Да бъдеш притча в устните на всички“ и „Да не се види“. Те придават специална изразителност на речта с малко количество думи. Повторението в последното четиристишие на думата „жив“ показва голямо значениес които авторът дава този епитет.

И не дължи нито една филийка

Не се отдръпвайте от лицето си

Но да си жив, жив и единствен,

Жив и само до края.

Само с няколко четиристишия едно стихотворение на Борис Леонидович Пастернак ви кара да погледнете по нов начин на творчеството. Това не е начин за получаване на пари, не е работа - това е образът на живота на поета, който той не може да откаже, докато е жив.

Която привлича вниманието с необикновената яркост на таланта си. Стиховете му представляват интерес за много интелектуални умове и са изключително популярни. Много редове от неговите безсмъртни творения отдавна са се превърнали в цитати. Анализът на стихотворението „Да бъдеш известен е грозно“, даден в тази статия, ще бъде от интерес не само за литературните критици, но и за всички, които се интересуват

Състоянието на лирическия герой

Той е много напрегнат, но е сигурен, че е прав. Лирическият герой на Пастернак търси истината в този свят и стига до определени заключения само благодарение на собствения си опит. Истинският творец винаги е пионер. Той създава това, което по-късно ще служи като път Голям бройхората, ще ги доведе до ново разбиране за истината и света около тях.

Лирическият герой не бърза, не се губи в предположения, той е напълно спокоен и уверен в себе си. Разбира се, отне му доста време, за да извърви целия път от началото до края и да стане художник. Съдбата на всеки творчески човек е свързана с терзания, вечно духовно търсене, служене на изкуството.

Нека се опитаме да анализираме. „Да си известен е грозно“ (стихотворението на Пастернак) има за цел да покаже душата на поета с нейните противоречиви чувства. Като всеки творец той непрекъснато търси своето място в света. Това казва на читателите Пастернак.

„Да си известен е грозно“: анализ

В тази лирическа творба авторът засяга няколко теми, свързани с процеса на творчество и човешкото съществуване като цяло. Успехът и славата според него са преходни. Недопустимо е тези компоненти да се поставят като цел, в противен случай истинското творчество ще избледнее, ще се превърне в просто печелене на пари. Художникът не може да култивира в себе си алчност и егоизъм, той трябва да бъде искрен и правдив.

Ако за обикновения човек е извинително да има известна склонност към печалби, то за поета такова „хоби” може да се окаже пагубно. Всеки творчески човек има много уязвима душа. Лъжата и измамата го разрушават, лишават го от чувство за самодостатъчност и спокойствие. Какви изводи ни позволява да направим анализът?

„Да си известен е грозно“ подчертава голямата роля на поета в обществения живот, определя мястото му във Вселената. Художникът винаги проправя пътя към бъдещето, той не живее в настоящето и затова никога не е доволен, напълно удовлетворен. Това основната идея, което Пастернак подчертава в стихотворението „Да си известен е грозно“. Анализът на това лирическо произведение е насочен към разкриване на същността на творчеството.

За какво живее един поет?

Целта на художника на словото е различна от задачите на повечето хора. Всеки креативен човек има способността да усеща и възприема неща, на които обикновен лаик просто не би обърнал внимание. Създателят винаги е чувствителен към случващото се, за него няма ненужни дреболии. Поетът не трябва постоянно да се занимава с твърде обикновени неща, иначе ще загуби себе си. Той се нуждае от повече време, за да остане сам със собствената си безкрайна същност и да осъзнае значението на всичко, което се случва. Иначе всеки творец е обречен на безброй мъки и страдания.

Истината представлява за него най-висока стойност. В името на истината той е готов да понесе временни трудности, да върви към целта си. Свободата е пътеводител на поета. Не можете без него. Само като остане свободен, поетът може да твори и да върви напред към нови постижения. Анализът на "Да си известен е грозно" показва колко труден и необичаен е един творчески човек.

Стремежи на поета

Така са устроени всички артисти, които определено виждат смисъла на живота си в това да служат колкото е възможно повече на волята на Всевишния. Такъв човек повече от всеки друг е свързан с вътрешната си същност, следователно има добре развита интуиция. Целта на творчеството лирически геройсмята за себеотдаване. Казва, че е изключително важно да останеш жив до последния дъх.

Важно е да живеем този живот достойно, без да се приспособяваме към обстоятелствата и без да се опитваме да играем някаква роля. Трябва да бъдете себе си и да извървите целия път към собствените си постижения. Само тогава човек ще бъде истински щастлив. Анализът на "Да си известен е грозно" демонстрира задачата на всеки творец на земята - да търси истината във всичко и да живее според законите на съвестта.

Вместо заключение

Така смисълът на престоя на поета на земята не е да се съхрани колкото е възможно по-дълго, а да използва правилно и изгодно вътрешните си творчески сили. Потенциалът, присъщ на художника, може да служи в полза на други хора, да им покаже правилния път. Пастернак "Да си известен е грозно" показва дълбочината на чувствата и преживяванията на истински творец, който винаги живее на ръба на възможностите си и е заобиколен от противоречия.

"Да си известен е грозно"


Стихотворение от Б.Л. Пастернак „Да си известен е грозно“ (1956) е едно от програмните произведения в творчеството на поета. Сюжетът му се състои от лаконични формули, които натрупват възгледите на автора за живота на творческа личност. Авторът прилага принципите, изразени в поемата, както към себе си, така и към други писатели. Б.Л. Пастернак говори за вътрешната дълбочина на творческия акт, за неговата самодостатъчност. Нито славата, нито успехът в нечии очи са пряко свързани с качеството на създадените творби. Художникът на словото само в дълбините на душата си може да реши дали е достигната висотата, към която се стреми: „Целта на творчеството е себераздаването, L не е шум, не успех.“

В третата строфа на Б.Л. Пастернак подчертава специалната позиция на творческата личност във времето и пространството. Същевременно той формулира още един принцип, важен и необходим за един човек-творец: „Да чуеш зова на бъдещето“. Само тогава поетът ще може да стане интересен не само за своите съвременници, но и за своите потомци. В тази строфа обаче има и някакъв мистичен мотив за тайнството, художникът трябва да "привлече към себе си любовта към пространството". Всъщност мотивът ще остане неясен до последно. Метафората „любов към космоса“, която е достатъчно дълбока във философското си съдържание, може да символизира късмет, муза, донесла творческо прозрение, благоприятни житейски обстоятелства (интересни срещи с хора, природа). Но все пак тук не говорим за това, че той трябва да осъзнае своето място в света.

Като поет-философ, Б.Л. Пастернак призовава да се учим от природата. Неговият лирически герой е в състояние, без страх от бъдещето, да се "потопи в неизвестното", точно както местността се крие в мъгла.

БЛ. Пастернак пише за необходимостта талантливият човек да не се наслаждава на победите, а да спазва лична скромност по отношение на успехите си. В края на краищата, основното е да водиш други хора, които ще решат кой в ​​историята ще бъде почетен със слава и кой ще бъде забрава. Б.Л. Пастернак с личен пример учи да не се изкривява, да не се фокусира върху преживяванията си, да поддържа силен интерес към света около себе си, да обича живота до последния час. Темата за назначаването на поета и поезията е дълбоко написана в руската класическа поетична традиция.

В тази връзка стихотворението на Б.Л. „Да си известен е грозно“ на Пастернак творчески го продължава. Стихотворението е написано в ямбичен тетраметър. Всичките седем строфи от него са свързани с кръстосано римуване, като се редуват женски и мъжки рими. Стихотворението използва широко образни и изразителни средства на езика: фразеологични единици („притча на устните на всички“, „пет в педя“), антитеза („поражение-женя“ - „победа“), както и техника за подчертаване на вертикалните координати на художественото пространство („издига се“, „гмурка се в неизвестното“), тази композиционна техника се връща към поетичната традиция на Тютчев и е характерна за медитативната лирика като цяло. Основен епитет е епитетът „на живо“, подсилен във финалната строфа с трикратно повторение. Така очевидно Б.Л. Пастернак вижда смисъла на живота в самия живот, в това да го живееш честно и открито. Неслучайно думите „трябва“, „трябва“, „не трябва“ се срещат толкова често в стихотворението.

Какъв е смисълът на поета в последните редове на стихотворението?


Прочетете стихотворението по-долу и изпълнете задачи B8-B12; SZ-S4.

* * *

Не е хубаво да си известен

Не това те повдига.

Няма нужда от архивиране

Разклатете се над ръкописите.

Целта на творчеството е себеотдаване,

Не реклама, не успех.

Срамно е, нищо не означава

Бъдете притча на устните на всички.

Но трябва да живеем без измама,

Така живейте така, че в крайна сметка

Привлечете любовта към космоса

Чуйте призива на бъдещето.

И оставете празнини

В съдбата, не сред хартиите,

Места и глави от цял ​​живот

Отметка в полетата.

И да се гмурнеш в неизвестното

И скрий стъпките си в него

Как областта се крие в мъглата,

Когато не можете да видите нищо в него.

Други по следите

Те ще вървят по твоя път педя по педя,

Но поражение от победа

Не е нужно да си различен.

И не дължи нито една филийка

Не се отдръпвайте от лицето си

Но да си жив, жив и единствен,

Жив и само до края.

Б. Л. Пастернак, 1956 г

„Да си известен е грозно“, „Целта на творчеството е себеотдаване“. Какво е името на такива лаконични поговорки, съдържащи философска или светска мъдрост, поучително заключение? Дайте отговора си в единствено число.

Обяснение.

Такива думи се наричат ​​афоризми или популярни изрази. Афоризмът е оригинална цялостна мисъл, изречена или записана в сбита, запомняща се текстова форма и впоследствие многократно възпроизвеждана от други хора.

Отговор: афоризъм.

Отговор: афоризъм | крилата фраза

Александър Рибаков 27.04.2016 22:09

Извинете, но защо отговорът "афоризми" не е верен? Все пак въпросът беше зададен в множествено число: "Как се наричат ​​... поговорки ..? След това е необходимо да посочите в задачата, така че отговорът да е в Им. случай.

Татяна Стаценко

В задачата ясно е посочено: „Запишете отговора в единствено число“.

Назовете стилистичната фигура, свързана с повторението на дума в началото на поетичните редове:

И се потопете в неизвестното, И скрийте стъпките си в него ...

Обяснение.

Такава стилистична фигура се нарича анафора или моногамия. Анафората или монотонността е стилистична фигура, състояща се в повторение на подобни звуци, думи или групи от думи в началото на всеки паралелен ред, тоест в повторение на началните части на два или повече относително независими сегмента на речта (полу- стихове, стихове, строфи или прозаични пасажи).

Отговор: Анафора или моногамия.

Отговор: анафора

Как се нарича техниката, използвана от поета в петата строфа на стихотворението („И скрий стъпките си в нея, / Как теренът се крие в мъглата...»)?

Обяснение.

Тази техника се нарича сравнение. Нека дадем определение.

Сравнението е сближаването на два обекта или явления, за да се обясни единият от тях с помощта на другия; образна алегория, която установява сходството между двете житейски явления.

Отговор: сравнение.

Отговор: сравнение

Посочете термина, който обозначава троп, основан на прехвърлянето на свойствата на едни обекти и явления към други („любов към космоса“, „бъдещ призив“).

Обяснение.

Този термин се нарича метафора. Нека дадем определение.

Метафората е прехвърлянето на свойствата на един обект или явление към друг според принципа на тяхното сходство, скрито сравнение.

Отговор: метафора.

Отговор: метафора

Какво е името на стилистичното средство, което подобрява звуковата изразителност на стиха и е свързано с използването на едни и същи съгласни звуци („Ще минат пътя ти през педя“)?

Обяснение.

Тази техника се нарича алитерация. Нека дадем определение.

Алитерацията е повторение на еднакви или хомогенни съгласни в стихотворението, което му придава специална звукова изразителност.

Отговор: алитерация.

Отговор: алитерация

Татяна Абрамс 28.01.2017 23:21

При решаването на печатни колекции отговорът беше просто „звуково писане“, тъй като тази концепция вече предполага повторение на всякакви звуци.

Татяна Стаценко

Щом сборниците позволяват подобни отговори, то това не им прави чест. Ако задачата ясно формулира „същите съгласни звуци“, тогава отговорът трябва да е недвусмислен - „алитерация“.

Кой от руските поети се обърна към темата за творчеството и по какъв начин техните творби са в съгласие с поемата на Б. Л. Пастернак?

Обяснение.

Нашият съвременник Е. Евтушенко каза: "Поетът в Русия е повече от поет" - тези редове перфектно определят същността на поетичното творчество. За истинския поет житейското и творческото кредо са синоними. Марина Цветаева в стихотворението „Щастлива съм да живея образцово и просто“ вижда щастието си в това „да живея така, както пиша: образцово и сбито“. Нейният предшественик Н. А. Некрасов смята за свой дълг да бъде поет-гражданин и да работи в полза на хората, да служи на Родината. Истинският поет за Н. А. Некрасов не може да съществува без тясна връзкасъс социални събития. Редове от стихотворението "Поетът и гражданинът":

Още по-срамен в часа на скръбта

Красотата на долините, небесата и моретата

И пейте сладко обич ... -

стават поетическото кредо на Н. А. Некрасов.

Б. Пастернак в стихотворението „Да бъдеш известен е грозно“ провъзгласява назначението си:

Целта на творчеството е себеотдаване,

Не реклама, не успех.

Срамно е, нищо не означава

Бъдете притча на устните на всички.

Обяснение.

През 1956 г. Пастернак написва известното си стихотворение „Да си известен е грозно“, което адресира до своите колеги в литературния цех. Стихотворението се превърна в своеобразен кодекс на честта за истинския писател. Спорейки за целта на творчеството, в последното четиристишие авторът стига до извода, че поетът или писателят трябва

... да си жив, жив и единствен,

Жив и само до края.

Единствената ценност, която е абсолютна ценност за Пастернак, е възможността да "бъдеш жив" докрай, т.е. да могат искрено да обичат, презират и мразят, а не да изобразяват тези чувства, за да угодят на някого в своите произведения. Поетът не трябва да се отклонява от своето призвание – да търси истината и да я носи на хората.