Homeland-korttelin luomisvuosi. Rodin A. Blokin runon analyysi. Esimerkkejä erilaisista isänmaan kuvista

Isänmaan teema eri kirjailijoiden ja runoilijoiden teoksissa "laulataan" täysin eri tavoin. Jotkut kuvailevat häntä äidiksi, toiset rakastajaksi. Joku on varma, että kotimaa on juuri paikka, jossa ihminen syntyi. Monet runoilijat personoivat isänmaan yrittäen näyttää sen yhden ihmisen muodossa, joka, kuten tuhansia muita ihmisiä, pystyy kokemaan tunteita, kuten rakkautta, kärsimystä, huolia, huolia...

Alexander Alexandrovich Blok puolestaan ​​yhdisti teoksissaan isänmaan käsitteen, yhdisti useita vaihtoehtoja. On huomattava, että tällaisesta liitosta huolimatta jokaisessa uudessa teoksessa Isänmaa Blokin sanoituksissa esitetään täysin eri tavoin, joka kerta, kun hänen uusi kuvansa paljastetaan. Tämä ei suinkaan tarkoita sitä, että käsitys kotimaasta hajoaisi tai kirjoittajan asenne siihen muuttuisi - ei. Asia on siinä, että runoilijan itsensä mukaan isänmaa on monipuolinen, se on hienoa.

Isänmaan käsite lohkolle

Isänmaata ja Venäjää koskevat keskustelut eivät heti ilmestyneet Blokin teoksiin. Tämä aihe tuli hänelle hieman myöhemmin, siitä tuli eräänlainen yhteenvetovaihe ihmisen elämässä, mutta vaikka se tuli hänelle myöhään, se oli yksi tärkeimmistä virstanpylväitä ihmisen elämässä ja kohtalossa.

Kotimaa tuli Alexander Blokin teoksiin pitkien vaeltajien jälkeen ympäri maata, paljon kärsimystä, joka vain lisäsi kirjailijan uppoamista itse aiheeseen, alkoi työntää häntä kirjoittamaan, kiehtoi yhä enemmän. Juuri tästä syystä kirjailija kieltäytyi kuvailemasta isänmaata jonkin abstraktin ilmiön muodossa. Tällainen stereotyyppinen lähestymistapa hänen kotimaansa kuvaukseen ei sopinut hänelle, mikä oli monien aikansa kuuluisien persoonallisuuksien "synti".

Blokille Venäjä on ollut ja on aina olemassa vakiona, jonka arvo pysyy muuttumattomana. Se ei ole olemassa vain nyt, se on ollut ja tulee aina olemaan, olipa mitä tahansa. Kotimaa pystyy tunkeutumaan asioihin, ihmisen kohtaloon, hajaantumaan ilmaan, imeytymään maahan yleensä - se on olemassa kaikkialla ja epäilemättä muistuttaa jotain isänmaasta. Siten käy täysin selväksi, miksi Isänmaalla ei ole yhtään henkilöä Blokin teoksessa.
Kuten edellä mainittiin, Blok käytti säännöllisesti useita erilaisia ​​lähestymistapoja isänmaan kuvaamiseen. Asiantuntijat korostavat useita:

Satu. Tässä tapauksessa Blokin isänmaa ei ole personoitu maaginen maa, jossa asuu erilaisia ​​salaperäisiä olentoja, on arvoituksia ja salaisuuksia.

Romantiikkaa. Yksi kirjailijoiden suosituimmista temppuista, kun kotimaata kuvataan rakkaan kuvana, ja päähenkilö esiintyy nuorena miehenä, joka ei pysty vastustamaan rakkaansa hellyyttä ja kunnioitusta.

Historismi. Tässä tapauksessa alkuperäisiä paikkoja kuvataan historiallisesta näkökulmasta. Tässä paikassa menneisyydessä tapahtuneilla tapahtumilla on oma historiansa, joka kerrotaan lukijalle.

Köyhyys ja kärsimys. Tässä on huomattava, että kirjoittaja ei kuvaa isänmaata, vaan pikemminkin sen asukkaita. He eivät asu eniten parempia aikoja, kokevat vaikeuksia, vaikeuksia, joita he yrittävät jotenkin käsitellä. Ihmiset hyväksyvät kotimaansa sellaisena kuin se on ja elävät sieltä poistumatta, mutta toivovat positiivisia muutoksia lähitulevaisuudessa.

Optimismi. Eräänlainen analogi edelliselle lähestymistavalle. Kirjoittaja kuvaa jälleen niiden ihmisten mielialaa, jotka kaipaavat hyviä muutoksia tulevaisuudessa.

Kuva elävästä olennosta. Lähestymistapaa käyttävät myös kirjailijat hyvin usein kuvaamaan isänmaata. Kotimaa - jotkut Elävä olento, samanlainen kuin mies itse, mutta sillä ei ole ulkoisia erityispiirteitä, ne voidaan vain tuntea.

Esimerkkejä erilaisista isänmaan kuvista


Venäjä, eräänlaisena satumaana, on läsnä Blokin teoksessa "Rus". Tästä kertoo runoilijan kuvaama maisema, joka on enemmän kuin kansanperinteinen kuvaus alueesta. Siellä mainitaan myös myyttiset olennot, kuten: velhot, ennustajat ja muut. Mytologisissa tarinoissa mainitaan myös useimmiten sanat, kuten "villit", "sot". Rusin mysteeri korostaa värikontrastia. Aluksi lukijan mielikuvitukseen alkaa ilmestyä mustia, harmaita, ruskeita ja mutaisia ​​vihreitä.

Nukun - ja unen takana on mysteeri,
Ja Rusin lepää salassa.
Hän on poikkeuksellinen unissa,
En koske hänen vaatteisiinsa.

Sitten käy selväksi, että tällä tavalla kirjoittaja korostaa Venäjän omaperäisyyttä, sen kontrastia.
Romantisointi on luontaista "kauniista naisesta" kertoville runoille. Täällä runoilijan isänmaa esiintyy kauniin, nuoren kauneuden kuvassa, itse asiassa kotimaa ja Blokin edeltäjät edustivat myös sitä. Tällä naisella on hyvin poikkeuksellinen luonne, hän on samalla hillitön, vahva ja siten itselleen houkutteleva diiva, mutta hän on myös lempeä, nöyrä ja kaunis. Kärsimys on Blokin mukaan myös kohonnut tunne. Itse asiassa ne ovat hyvin yleisiä ihmissuhteissa. Jokaisen ihmisen pitäisi tuntea se ja käydä sen läpi, mutta samalla tärkeintä ja tärkeintä on olla menettämättä itseään. Venäjän kanssa kaikki on samoin. Rakastuaksesi tähän kauniiseen ja niin heterogeeniseen maahan sinun täytyy tuntea myötätuntoa sitä kohtaan, ymmärtää ja tuntea sen kaikkien surujen syvyys.

Venäjä, köyhtynyt Venäjä,
Minulla on harmaat mökit,
Laulunne ovat minulle tuulisia -
Kuin rakkauden ensimmäiset kyyneleet!

Historiallisuus näkyy hyvin selvästi runosarjassa "Kulikovo-kentällä". Täällä, kuten nimestä saatat arvata, kuvataan historiallisia tapahtumia, jotka tapahtuivat Blokin kotimaassa. Täällä tarjoillaan kirjaimellisesti panoraamakuva maan elämästä mongoli-tatari-ikeestä nykypäivään. Blok puhuu myös kotimaansa valoisasta tulevaisuudesta, toiveista, että eteenpäin pyrkiessään Venäjä on voittanut paljon, kärsinyt ja ansaitsee vaurauden.

Huolimatta siitä, että Venäjä Blokin teoksissa on monella tapaa pessimistinen mielikuva, isänmaan teema korostuu hänen optimistisella tavallaan. Kirjoittaja puhuu oletuksistaan, ajatuksistaan, että tulevaisuudessa kaikki varmasti muuttuu, siitä tulee paljon parempi kuin nyt. Tämä selitetään yhtä yksinkertaisesti kuin siitä sanotaan. Yksinkertainen oikeuden laki, siksi muutoksia tulee välttämättä tapahtua maan elämässä. Tietenkin, milloin tämä tapahtuu - vain Jumala tietää, mutta kuitenkin ilman muutoksia ja positiivisia - ei missään. Maa on käynyt läpi valtavan määrän sotia, vallankumouksia, köyhyys ei yksinkertaisesti voi olla muuta kuin todella vahva voima, jota pelätään ja kunnioitetaan.

Runosarjassa "Isänmaa" hän esiintyy henkilöityneessä muodossa lukijan edessä. Kaikella tällä Blok saavutti, että kotimaa ei ole sidottu mihinkään tiettyyn kuvaan, persoonallisuuksiin. Se on yleistetty - samalla elävä ja ohimenevä olento, joka seisoo ihmisen sielun takana hänen pää-, päärikkautensa, jota tulee aina arvostaa. Samalla hän tuo usein kärsimystä hänelle. Maa kirjaimellisesti irtautuu maallisesta, aineellisesta, johon me kaikki olemme tottuneet, ja näyttää korkeimmalta aineelta.

Minun Venäjäni, elämäni, raastetaanko yhdessä?

Blokin innovaatio isänmaan kuvauksessa


Monet tämän runoilijan edeltäjät personoivat kotimaansa teoksissaan. Useimmiten isänmaata kuvattiin naisen kuvassa, mutta pääsääntöisesti hän toimi äitinä, joka antaa ihmiselle elämän. Blokin työssä kaikki on hieman erilaista. Kyllä, tietysti hän myös personoi hänet, mutta ei vain tehnyt hänestä äitiä. Hän edusti kotimaataan jonkun tyttöystävänä, morsiamena tai vaimona. Isänmaa on aina lyyrisen sankarin vieressä, oli se sitten iloa, surua tai jotain muuta. Hän ei koskaan jätä häntä ja hänestä tulee aina luotettava tuki, tuki, jos sitä todella tarvitaan. Kaiken tämän kanssa hän ei holhota henkilöä, ja lisäksi hän itse tarvitsee ja pyytää henkilöltä suojaa.

Pääsääntöisesti sellainen teema kuin isänmaa Blokin teoksissa paljastuu kuvan kehityksen kautta. Kirjaimellisesti kaikki edellä mainitut lähetysvaihtoehdot perustuvat tähän vastaanottoon. Huolimatta siitä, että isänmaan kuva nähdään usein abstraktilla tavalla, runoilija yritti tehdä isänmaansa eläväksi, puhaltaa siihen elämää. Aleksanteri Aleksandrovitš ei halunnut lukijan näkevän vain kuvaa tai kuvaa, hän yritti koskettaa syviä tunteita.

Runoilijan ansio on, että hän kykeni yhdistämään menneisyyden ja nykyisyyden ja antoi siten suuren panoksen maamme runollisen kulttuurin kehitykseen.

Alexander Blokista tuli merkittävä symbolistien edustaja, joka näki paitsi maansa menneen polun myös tulevaisuuden. Isänmaalla oli tärkeä rooli runoilijan työssä.

Kotimaa A. A. Blokin työssä

Runoilija heijasteli Venäjän muodostumisprosessia koskettaen teoksissaan paitsi maan historiallista menneisyyttä, myös sen tulevaisuutta, sen edessä olevia tehtäviä, sen tarkoitusta.

Blokin isänmaan imago kiinnosti jo vuosia, mutta aiheen kukoistus havaitaan sen jälkeen. Vallankumoukselliset nousun ja laskun kokemukset heijastuvat runoilijan isänmaallisten runojen jokaiseen säkeeseen.

Blokin runot isänmaasta ovat täynnä rajattoman rakkauden, hellyyden tunnetta, mutta samalla ne ovat kyllästyneet tuskasta Venäjän menneisyydestä ja nykyisyydestä sekä toivosta paremmasta tulevaisuudesta.

Runoilija uskoi, että hänen maansa ei vain ansainnut parempaa tulevaisuutta, vaan myös osoitti tien siihen. Siksi hän näki hänessä lohdutuksensa, parantavan:

Rakkaus isänmaata kohtaan oli ainoa puhdas ja vilpitön tunne. Juuri häneen saattoi nojata runoilijan sielu, joka oli haavoittunut yksinäisyydestä ja yhteiskunnan väärinymmärryksestä. Blok itse tajusi.

Isänmaa, hänen asenteensa muuttui, mutta tunteiden luonteen muutos ei vaikuttanut kirjailijan koko elämäänsä.

Kuva isänmaasta ja Aleksanteri Aleksandrovitšista

A. A. Blokin teosten ansiosta voimme vuosia myöhemmin nähdä Venäjän kirjoittajan ajalta: täynnä liikettä, elämä, itkuinen, mutta silti ainutlaatuinen, alkuperäinen. Erityinen visio historialliset tapahtumat vaikuttaa runoilijan runoihin, joissa isänmaan teemalla on tärkeä paikka.

Blok loi oman ainutlaatuisen kuvan Venäjästä, jota muut eivät tunteneet. Hänestä ei tullut hänelle äiti, vaan kaunis nainen: rakastaja, ystävä, morsian, vaimo.

Runoilijan varhaiselle työlle on ominaista visio köyhästä ja tiheästä maasta, mutta samalla epätavallisesta ja lahjakkaasta.

Blokin teosten kotimaa on kaunis rakastaja, joka antaa anteeksi kaikissa tilanteissa. Hän ymmärtää aina runoilijaa, koska hän on osa sielua, hänen parempi puoliskonsa, puhtauden ilmentymä. Blok ymmärsi, että hänen "häpeämättömistä ja syvistä" synneistään huolimatta Isänmaa on hänelle "arvokkaampi kuin kaikki maat".

Millaisena Blok näkee Venäjän? Aleksanteri Aleksandrovichin kotimaassa on viehättäviä piirteitä, joita runoilija kutsui "ryöstön kauneudeksi": laajat avaruudet, pitkät tiet, sumuiset etäisyydet, tuulilaulut, löysät urat.

Blok rakasti isänmaataan piittaamattomasti, uskoen vilpittömästi ja toivoen, että pian "valo voittaa pimeyden".

Harkitse joitain Alexander Blokin runoja ymmärtääksesi mahdollisimman tarkasti hänelle niin tärkeän aiheen: "Isänmaa".

Lohko. Runo "Gamayun, profeetallinen lintu"

Uskotaan, että Venäjän traagisen historian teema esiintyi ensin runossa, joka kuuluu melko nuori Aleksanteri, "Gamayun, profeetallinen lintu":

Runo oli Blokin ensimmäinen äänekäs vetoomus, jossa yhdistyi rakkaus Venäjää kohtaan ja tietoisuus menneisyyden ja nykyisyyden kauhusta. Mutta kirjoittaja haluaa ymmärtää totuuden, olipa se kuinka kauhea ja kauhea tahansa.

Ensimmäisenä tarkoituksellisena ja vakavana isänmaallisen ajattelun ilmentymänä pidetään vuonna 1905 päivättyä teosta "Syksyn tahto".

Runoilija puhuttelee isänmaata:

Blokin esittämä lyyrinen sankari kokee yksinäisyyttä, ja se on sietämättömän traagista. Vain rakkaus Venäjää ja sen luontoa kohtaan voi auttaa voittamaan sen. Runoilija myöntää, että hänen kotimaansa maisemat ovat toisinaan selkeitä eivätkä miellytä silmää, mutta ne voivat antaa rauhaa, onnea ja elämän tarkoitusta hänen kiusaavalle sielulleen:

Köyhien laulamat psalmit ovat humalaisen Venäjän kaiku. Tämä ei kuitenkaan häiritse runoilijaa. Loppujen lopuksi juuri Venäjän todelliset kasvot, ilman koristelua ja rikasta patosuutta, ovat hänen ehtymätön inspiraation lähde. Tämä Isänmaa - likainen, humalainen, köyhtynyt - parantaa Blokin, antaa hänelle rauhaa ja toivoa.

Työsykli "Kulikovo-kentällä"

Blokin runoilla isänmaasta, jotka sisältyvät teossarjaan "Kulikovo-kentällä", on syvin, intohimoisin merkitys. Kotimaan historia kuulostaa täällä kovemmin kuin runoilijan ääni. Tästä johtuen syntyy jännittynyt ja traaginen vaikutus, joka osoittaa maan suureen menneisyyteen ja ennustaa yhtä suurta tulevaisuutta.

Vertaamalla suurvallan menneitä ja tulevia tekoja, menneisyyden kirjoittaja etsii voimaa, jonka avulla Venäjä voi rohkeasti mennä kohti aiottua päämäärää eikä pelätä "pimeyttä - yötä ja ulkomailla".

"Särkeämätön hiljaisuus", johon maa on juuttunut, ennustaa "korkeita ja kapinallisia päiviä", Blok uskoi. Teoksissa näkyvä kotimaa seisoo ajan ja tilan - menneisyyden, nykyisyyden ja tulevaisuuden - risteyksessä. Maan historiallinen polku ilmentyy riveissä:

Runosta "Fed" tuli vastaus vallankumouksen ilmiöihin vuonna 1905. Nämä rivit ilmaisevat uskoa tuleviin muutoksiin, joita sekä Blok itse että Isänmaa odottivat.

Lohko. Runo "Rus"

Isänmaan teema heijastuu myös teokseen "Rus". Täällä lukijoiden eteen ilmestyy salaperäinen, arvaamaton ja samalla kaunis Venäjä. Maa näyttää runoilijalle upealta ja jopa maagliselta maalta:

Kietoutuvat maailmat (todellinen maailma ja unelmamaailma) auttavat runoilijaa henkisesti kuljettamaan lukijoita vanhoihin, vanhoihin aikoihin, jolloin Venäjä oli täynnä noitia ja noituuden hurmaa.

Lyyrinen sankari on piittaamattomasti rakastunut maahan, joten hän kunnioittaa sitä. Hän näkee hänet paitsi epätavallisena, myös salaperäisenä, viehättävän muinaisena. Mutta Venäjä ei näy hänen edessään vain upeana, vaan myös köyhänä, kärsivänä ja surullisena.

Teos "Born in Deaf Years" on omistettu Z. N. Gippiukselle ja on täynnä tulevien muutosten ennakointia.

Block ymmärsi sen moderni sukupolvi tuomittu, joten hän kehotti häntä ajattelemaan elämää uudelleen, uudistamaan sitä.

Venäjän tuho on sen hyödyntämättömässä potentiaalissa. Hän, jolla on uskomatonta varallisuutta, on hirvittävän köyhä ja pelottavan kurja.

Isänmaa teoksen keskeisenä leitmotiivina

Runo "Venäjä" on silmiinpistävä vilpittömyydessään ja rehellisyydessään: ei yhdellä rivillä, ei yhdellä sanalla, kirjoittaja valehteli siitä, kuinka hän näkee ja tuntee kotimaansa.

Hänen rehellisyytensä ansiosta lukijalle esitetään kuva köyhästä isänmaasta, joka pyrkii "kaukaiseen menneisyyteen".

Runo tuntee kolminaisuuslintua koskevan lyyrisen poikkeaman vaikutuksen runosta " Kuolleet sielut» N. V. Gogol.

Blokin "troika" kehittyy pahaenteiseksi merkiksi dramaattisesta vastakkainasettelusta kansan ja älymystön välillä. Isänmaan kuva ruumiillistuu voimakkaassa ja hillittömässä elementissä: lumimyrsky, tuuli, lumimyrsky.

Näemme, että Blok yrittää ymmärtää Venäjän merkityksen, ymmärtää niin monimutkaisen historiallisen polun arvoa, tarpeellisuutta.

Blok uskoi, että piilotetun voiman ja vallan avulla Venäjä pääsisi pois köyhyydestä.

Runoilija kuvaa rakkauttaan isänmaata kohtaan, ihailua luonnon kauneutta kohtaan, pohdintoja maansa kohtalosta. Block käyttää koko runon läpi kulkevaa tien motiivia. Aluksi näemme köyhtyneen Venäjän, mutta sitten se näyttää meistä laajan ja voimakkaan maan kuvasta. Uskomme, että kirjoittaja on oikeassa, koska aina pitää toivoa parasta.

Blok näyttää meille köyhän, mutta kauniin Venäjän. Tämä ristiriita ilmenee jopa runoilijan käyttämissä epiteetteissä, esimerkiksi "ryöstön kauneus".

Kaksi sfinksiä A. A. Blokin teoksessa

Nikolai Gumiljov kirjoitti erittäin kauniisti A. Blokin runoudesta: "A. Blokin edessä seisoo kaksi sfinksiä, jotka saavat hänet laulamaan ja itkemään ratkaisemattomilla arvoituksillaan: Venäjä ja oma sielunsa. Ensimmäinen - Nekrasov, toinen - Lermontov. Ja usein, hyvin usein, Blok näyttää meille ne yhdeksi sulautuneena, orgaanisesti erottamattomina.

Gumiljovin sanat ovat tuhoutumaton totuus. Ne voidaan todistaa runolla "Venäjä". Sillä on voimakas vaikutus ensimmäiseen sfinksiin, Nekrasoviin. Loppujen lopuksi Blok, kuten Nekrasov, näyttää meille Venäjän kahdelta vastakkaiselta puolelta: voimakkaalta ja samalla voimattomalta ja kurjalta.

Blok uskoi Venäjän vahvuuteen. Toisin kuin Nekrasovin käskyt, Aleksanteri Aleksandrovitš rakasti isänmaataan vain surulla, antamatta tunteelleen vihaa. Blokin Venäjällä on inhimillisiä piirteitä, runoilija antaa hänelle rakkaan naisen kuvan. Tässä näkyy toisen sfinksin - Lermontovin - vaikutus. Mutta niiden samankaltaisuus ei ole täydellinen. Blok ilmaisi intiimimpiä, henkilökohtaisempia tunteita, joilla oli jaloa ajattelua, kun taas Lermontovin runoissa kuultiin joskus husaarin ylimielisyyttä.

Kannattaako Venäjää sääliä?

Runoilija sanoo, ettei hän osaa eikä osaa sääliä isänmaata. Mutta miksi? Ehkä siksi, että hänen mielestään mikään ei voi peittää Venäjän "kauniita piirteitä", paitsi hoito. Ehkä se johtuu säälistä?

Runoilija rakastaa maataan. Tämä on piilotettu syy säälin puutteeseen häntä kohtaan. tappaisi Venäjän ylpeyden, nöyryyttäisi hänen arvokkuuttaan. Jos korreloimme suuren maan yhden ihmisen kanssa, saamme hyvän esimerkin säälin ja nöyryytyksen suhteesta. Ihminen, jota on säälinyt kertomalla kuinka köyhä ja onneton hän on, ei menettää vain itsetuntoaan, vaan joskus myös halunsa elää, kun hän alkaa ymmärtää omaa arvottomuuttaan.

Kaikki vaikeudet on voitettava pää pystyssä odottamatta myötätuntoa. Ehkä tämän A. A. Blok haluaa näyttää meille.

Runoilijan suuri historiallinen ansio on siinä, että hän yhdisti menneisyyden nykyhetkeen, minkä näemme monissa hänen runoissaan.

Isänmaasta on tullut yhdistävä teema monissa A. Blokin teoksissa. Se liittyy läheisesti hänen runojen eri motiiveihin: rakkauteen, kostoon, vallankumoukseen, menneeseen polkuun ja tulevaisuuteen.

Joten hän kirjoitti ja näytti olevan täysin oikeassa.

"Venäjä"

Jälleen, kuten kultaisina vuosina, Kolme kulunutta valjaat rispaavat, Ja maalatut neulepuikot Löysissä urissa... Venäjä, köyhtynyt Venäjä, Minulla on harmaat mökit, Laulunne ovat minulle tuulisia, - Kuin ensimmäiset rakkauden kyyneleet! En voi sääliä sinua Ja kannan varovasti ristiäni... Millaisen noidan sinä haluat Anna minulle kaunotar! Anna hänen houkutella ja pettää, - Et katoa, et kuole Ja vain hoito hämärtyy Kauniit piirteet... Hyvin? Vielä yksi huolenaihe - Yhdellä kyyneleellä joki on meluisampi Ja sinä olet edelleen sama - metsä, kyllä ​​kenttä, Kyllä, kuvioitu kulmakarvoihin... Ja mahdoton on mahdollista Tie on pitkä ja helppo Kun se loistaa tien päässä Välitön vilkaisu huivin alta, Soittaessa melankoliaa vartioitu Valmentajan kuuro laulu! ..

Runon filologinen analyysi

Aleksanteri Blokin vuonna 1908 kirjoittama runo "Venäjä" sisältyy runosarjaan "Isänmaa" ja alajaksoon "Kulikovo-kentällä". Venäläiset kriitikot eivät heti arvostaneet ja huomanneet sykliä "Kulikovo-kentällä": sen julkaisu vuonna 1909 almanakissa "Wild Rose" (kirja 10) ei aiheuttanut havaittavia kriittisiä vastauksia, samoin kuin sen uusintapainos kokoelmassa "Yö" Tuntia” (1911) ja Lyric-trilogian (1912) ensimmäisen painoksen kolmannessa osassa. Ja vain hänen esiintymisensä vuonna 1915 kokoelmassa "Runot Venäjästä" sai minut näkemään Blokissa kansallisesti merkittävän runoilijan. "Blokin viimeiset säkeet ovat todella klassisia- kirjoitti G. Ivanov, - mutta ne eivät ainakaan muistuta niitä esimerkiksi Brjusovin runoja, joita on "vaikea erottaa" Pushkinista tai Žukovskista. Tämä on mestarin luonnollista klassismia, joka on käynyt läpi kaikki luovan polun kiusaukset. Jotkut heistä ovat jo siinä yksinkertaisuuden valaistumisen vaiheessa, kun säkeet, kuten laulu, tulevat jokaisen sydämen ulottuville..

Alexander Blok on yksi kirkkaimmista venäläisen symbolismin edustajista, sen ajan modernistisen kirjallisuuden suuntauksen. Symbolistit vastustivat päättäväisesti sisäistä ja ulkoista maailmaa ja tunnustivat edellisen oikeuden totuuteen. Maailmassa on mahdotonta olla olemassa tietämättä sitä, ja tiedon muotona he ehdottivat symbolia, joka antoi sille erityisen, epätavallisen merkityksen. Symbolin oli tarkoitus heijastaa asioiden syviä yhteyksiä, jotka ovat vain runoilijan katseen ulottuvilla. Se on pohjimmiltaan moniselitteinen, ja tämä epäselvyys saavutetaan kuvan epäselvyyden, epävarmuuden ja epäselvyyden vuoksi. Kuvan perusperiaate ei ole värejä, vain sävyjä. Runoilijan tehtävänä on inspiroida lukija tietyllä tunnelmalla. Tämä vaatii uutta kuvajärjestelmää, säkeen musiikillista järjestystä. Symbolismin estetiikalle on yleisesti tunnusomaista ajatus erilaisten taiteiden synteesistä, tästä johtuen runouden "musikaaliset" ja "kuvalliset" elementit, halu välittää visuaalinen vaikutelma auditiivisen, musikaalin avulla. yksi visuaalisen avulla. Heidän etsimisensä runollisen fonetiikan (ilmaisuvoimainen assonanssi ja näyttävä alliteraatio) alalla osoittautuivat hedelmällisiksi; venäläisen säkeen rytmiset mahdollisuudet laajenivat ja säkeistö monipuolistui. Kaikki tämä heijastui runossa "Venäjä".

Sykli "Kulikovo-kentällä", joka sisältää runon "Venäjä", on runoilijan korkein runollinen saavutus vuosina 1907-1908. Lävistävä isänmaan tunne esiintyy täällä rinnakkain erityislaatuisen "lyyrisen historismin" kanssa, kyvyn nähdä Venäjän menneisyydessä omaa, läheistä - nykypäivää ja "ikuista". Isänmaan kohtaloa koskevissa pohdiskeluissaan Blok viittaa kuvan vanhasta Venäjästä, jota on pitkään luonnehdittu köyhäksi ja nöyryytetyksi Venäjäksi. Näin hän näkee Blokin.

Muuten, Lermontov runossa "Isänmaa" kääntää katseensa myös kotimaansa köyhyyteen ja köyhyyteen. Blok, toisin kuin Lermontov, käyttää kuitenkin kauniita kuvia, kun taas Lermontov kuvaa vain realistisesti kotimaataan.

Blokin runo välittää erityisiä merkkejä Venäjältä ajalta, jolloin se kirjoitettiin ("maalatut neulepuikot", "poistetut valjaat", "harmaat mökit").

Alexander Blok jatkaa Nekrasovin perinnettä kuvaamalla arjen ("harmaat mökit") ja ihanteen ("mahdoton on mahdollista") yhtenäisyyttä.

Yhtäältä lukijalle näytetään tietty maisema ("löysät urat", "ryöstökauneus") ja toisaalta Venäjä näkyy kauniina naisena ("kauniit piirtesi", "kuvioituna kulmakarvat").

Vuoteen 1908 mennessä Blok oli jo kokenut henkilökohtaisen draaman (Mendelejev rakastuu ystäväänsä Alexander Belyyn), hänet järkytti myös vuoden 1905 vallankumous, joka toi yhteiskunnalle vain pettymyksen, joten runossa kuullaan surullisia motiiveja. Kauniin naisen kuva, josta tuli Blokin varhaisten runojen symboli, löysi uuden ilmentymän tässä runossa. Blokin mukaan ainoa rakkauden arvoinen nainen on hänen kotimaansa Venäjä.

Kaikesta sanotusta voimme päätellä, että tämän runon teema on Venäjän kohtalo ja ajatus on tuska, jota lyyrinen sankari ilmaisee kotimaansa tulevaisuuden puolesta. Tragedian motiivi ilmenee sellaisissa sanoissa kuin "kyyneleet", "kaivo", "katuu", "kuuro laulu", "ja minä kannan huolellisen ristini". Blok uskoo, että isänmaata ei valita ja siksi rakastaa Venäjää sellaisena kuin se on.

Monologin muodossa kirjoitettu runo alkaa sanalla "taas" (sillä on siis ensimmäinen psykologinen vaikutus lukijaan), ikään kuin Blok haluaisi tuoda meidät takaisin, ja samalla kuva Gogolin Venäjästä. -troika syntyy heti. On selvää, että Venäjä ei muutu ajan myötä, vaan pysyy samana kuin se oli.

Runon teksti on jaettu säikeisiin, mikä järjestää ja ohjaa lukijan havaintoa. Jokainen säkeistö on yhteydessä edelliseen, ja yhdessä ne muodostavat yhtenäisen tekstin. Jako säikeisiin varmistaa tekstin tärkeimpien merkityksien korostamisen ja aktivoi myös vastaanottaja-lukijan huomion. Runon "Venäjä" tekstin johdonmukaisuutta korostetaan semanttisten toistojen avulla, nimittäin: tarkat leksikaaliset toistot ("Venäjä, köyhtynyt Venäjä ...", "Minulla on harmaat mökit, laulusi ovat minulle tuulisia . ..”, ”No! Yksi huolenaihe on enemmän - Yksi joki on meluisampi kyynelestä... ”,“ Metsä, kyllä ​​pelto, Kyllä kulmakarvoihin kuvioitu... ”,“ Kun se vilkkuu kaukaa tie ... Kun se soi varovaisen melankolian kanssa ... ) ja juuritoistoja ("Let for mies siitä ja siitä mies ei... Ja vain huolta mies hm…”, “Eikä mahdollista vai niin mahdollista O…"). Toistot toisaalta lisäävät runoon melodisuutta, toisaalta lisäävät tragedian motiivia. Vahvat asemat tekstissä vallitsevat ensimmäisellä ja viimeisellä säkeistöllä: ensimmäinen ja viimeinen on toivo Venäjän valoisasta tulevaisuudesta; oksymoroni "mahdoton on mahdollista" on erityisen erikoinen. Nämä sanat vierekkäin saavat lisääntyneen semanttisen merkityksen.

Otsikko "Venäjä" tarkoittaa isänmaan puoltamista. Sillä on ehdottoman vahva asema runossa, koska siitä alkaa tutustuminen tekstiin. Se johdattaa lukijan teoksen maailmaan ja ilmaisee jossain määrin runon teemaa.

Epäilemättä symboliset sanat, ääni- ja värikirjoitus sekä runon "Venäjä" syntaktinen organisaatio ovat hallitsevia annettu teksti, jonka tarkastelu mahdollistaa runon taiteellisten kuvien järjestelmän ja tekijän idean kehityksen syvemmän ymmärtämisen.

Alexander Blokin runossa tapaamme sanoja, jotka saivat lisää semanttisia ja semanttisia vivahteita hänen kynänsä alla. Esimerkiksi "risti" ottaa vastaan tämä runo lisämerkitys: risti raskaan taakan symbolina, venäläisen ihmisen vaikea kohtalo. Ja samalla tämä on pyhä merkki, joka antaa meille oikeuden toivoa, että Jumala varmasti auttaa; se on toivo paremmasta tulevaisuudesta. Venäjä ei ole vain maa, vaan myös ainoa nainen, joka on rakkauden arvoinen.

Lisäämään surun ja surun tunnetta kaiken tämän köyhyyden taustalla Blok käyttää äänitallennusta, jonka ansiosta lukija voi sukeltaa tähän venäläisen arjen "harmaaseen" päivään, kuulla mudan kohinaa jalkojen alla, pyörien narinaa. ja naisen itkun kaukaiset äänet. Surua, surua, köyhyyttä tehostaa kuurojen konsonanttien alliteraatio: "t" (taas kultainen, kolme pyyhitty, lepatus - ensimmäisessä; pettää, huolenpito sumentaa sen piirteet - neljännessä neliössä); "sh" (et vain katoa, et tuhoudu). Viimeisellä kuudella rivillä päinvastoin on paljon äänekkäitä konsonantteja, mikä korostaa runoilijan isänmaan näkemyksen optimismia, valoisamman tulevaisuuden toivoa.

Värin suhteen runolla on hillitty väri ("harmaat mökit"), mikä korostaa kirjoittajan rakkautta mihin tahansa Venäjään, jopa kerjäläiseen.

Blokin "Venäjän" tropiikki on erikoinen. Runo sisältää vain todentuntuisia taiteellisia kuvia. Esimerkiksi metaforiset epiteetit: "löysät kierteet", "pitkä tie", "välitön katse", "varovainen kaipaus", "kuuro laulu", "harmaat mökit", jotka tekevät siitä elävämmän, esteettisemmän, nähdyistä kuvista tulee aidompia. . Epiteetti "ryöstäjä" sanalle "kauneus" on erittäin tärkeä. Se ilmaisee kapinallisuutta, itsepäisyyttä, arvaamattomuutta. Ensimmäisessä säkeessä käytetään jatkuvaa epiteettiä "kultaiset vuodet", mikä antaa runolliselle puheelle ilmeisyyttä.

On helppo nähdä ajallisten ja spatiaalisten esitysten yhtenäisyys, joita yleensä kutsutaan kronotoopiksi. "Venäjällä" edustaa nykyaikaa, josta puhuvat nykymuodossa käytetyt verbit, esimerkiksi: "heittää", "jäädä kiinni", "soittaa" - ja tulevaisuus, tämä voidaan arvioida verbeillä Tulevaisuusaika: "viete", "pettää", "kadot", "et häviä", "pilvi", "paista". Tämän runon tila on Blokin kuvaama Venäjä.

"Russia" on kirjoitettu jambisella tetrametrillä, mikä antaa lievää melodisuutta ja valaistumista. Kolmannessa jalassa havaitaan pyrrhia, mikä tekee runosta ainutlaatuisen ja täynnä ajattelua.

Ristiriimauksen ansiosta "Venäjästä" tulee kuin keskustelu.

Mies- ja naisrimien vuorottelu antaa runolle sileyttä ja täydellisyyttä.

Tietenkin runon "Venäjä" syntaksi on mielenkiintoinen. Lähes jokaisessa säkeistössä on lauseita pisteillä, mikä tarkoittaa, että kirjoittaja oli ajatuksissaan, pohdiskelemassa runoa kirjoittaessaan. Huutolauseet antavat emotionaalista väritystä, inspiraatiota.

Lisäksi "Venäjällä" on käänne: "kultaiset vuodet", "valjaat helisevät", "puikot neulovat", "maalatut neulepuikot", "harmaat mökit", "tuulilaulut", "kuvioidut laudat" , "pitkä tie", "silmä välähtää", "laulu soi" - mikä aiheuttaa avainsanojen intonationaalista korostusta.

Viimeinen säkeistö on erityinen, ja se koostuu kuudesta rivistä. Siinä Blok luettelee Venäjälle ominaiset ominaisuudet. Tiet, etäisyydet, valmentajan laulut, "välitön silmäys", eli sielun tunkeutuminen - kaikki nämä ovat puhtaasti venäläisiä todellisuutta.

Siten sellaiset kielelliset keinot kuin semanttiset toistot (tarkka leksikaalinen ja juuri), sanat, joilla on lisääntyvät semanttiset ja semanttiset merkitykset, konsonanttiäänien alliteraatio, kantavat tärkeän semanttisen kuorman runossa "Venäjä". Trooppi, metriikka ja syntaksi lisäävät emotionaalista ja esteettistä vaikutusta lukijaan. Tämä runo yhdistää onnistuneesti yleisen kielen, yleistyylin ja yksittäisen tekijän, koska todellisista morfeemeista koostuvat sanat yhdistetään tyylivälineisiin (toistot, metaforat, epiteetit) ja yksittäisten tekijän uusien muodostelmien, kuten toistojen, sanasymbolien, käänteisten muodostelmien toteuttamiseen. , alliteraatio. Ottaen huomioon yleisen kielen, yleisen tyylin ja yksittäisen kirjoittajan, tulet siihen tulokseen, että isänmaallisia tunteita kohtaan lyyrinen sankari, joka on ennen kaikkea lähellä tekijää. Venäjä Blokille on Jumalan valitsema erityinen maa, jolla on oma kansallinen ylpeytensä. Hän ennustaa Venäjän tulevia myrskyjä ja tragedioita, mutta tästä huolimatta Blok rakastaa Venäjää ja uskoo siihen.